
Lola Kirke dansGémeaux.Photo de : Néon
Je peux penser à plusieurs types de musique qui résument esthétiquement le Los Angeles actuel, mais la musique de Keegan DeWitt pourCelui d'Aaron KatzGémeauxconstitue un argument convaincant pour lui-même. Sur une inclinaison langoureusement lente depuis une rangée de palmiers se découpant dans un ciel violet crépusculaire, une ligne de synthé nu-rave nerveuse continue sur une sorte de pilote automatique hanté, accompagnée d'un rythme trap clairsemé et d'un piano jazz maussade et sinueux. Les textures sont dures mais fleuries, rappelant de multiples variétés de ronds de fumée. Il est également sans vergogne, poétiquement synthétique, laqué comme un selfie trop retouché à un pouce de sa vie.
Le LA noir et le néo-noir quiGémeauxest en conversation avec a toujours été un espace pour les sacs tristes et les chiens battus, mais Katz n'a pas peur d'embrasser la brillance. Le film s'ouvre sur une Tesla photo parfaite garée dans une rue résidentielle, avec une vingtaine d'années échevelée au volant, éclairée par la lueur de son téléphone. La voiture n'est pas à elle, ni le téléphone. Jill (Lola Kirke) est l'assistante personnelle – une vocation de plus en plus populaire à l'écran pour la génération actuelle de protagonistes millénaires sans but – d'une célèbre actrice nommée Heather (Zoë Kravitz). C'est une seconde soi externalisée chargée de toutes les parties ennuyeuses de l'être humain : suivre son emploi du temps, avoir des conversations ennuyeuses, conduire. Elle est aussi une confidente, mais aussi plus que cela : plus comme une conscience fantôme pour un autre être humain.
Heather, d'après le tatouage sur sa nuque, est née sous le signe du zodiaque principal du film, et elle estjoli manuel: volage, presque intuitivement manipulateur, mais toujours une sorte d'âme douce, et elle et Jill se soucient véritablement, sinon un peu déséquilibrée. En ce moment, elle essaie de se retirer d'un film pour lequel elle avait signé ; elle organise également une rupture avec un ex en colère et une liaison secrète avec une star de la K-pop ; et elle n'arrive pas à dormir la nuit. Et si elle n'arrive pas à dormir, elle s'assure que Jill ne puisse pas dormir non plus. Elle se sent également suffisamment nerveuse pour demander à garder l'arme de Jill pour sa propre protection, ce qui se passe aussi bien que vous le devinez. Le matin après une soirée, Heather est découverte morte dans sa somptueuse maison et Jill est l'une des principales suspectes. De toutes les personnes que Heather a bouleversées, le détective principal (John Cho) pense qu'en réalité, qui voudrait l'assassiner plus que son propre assistant ?
Alors Jill passe une journée étrange à Los Angeles, à échapper aux flics et à essayer de résoudre le mystère par elle-même, traquant l'ex éconduit, l'agent éconduit, le réalisateur éconduit. Elle change de couleur de cheveux, dans la grande tradition des femmes de Los Angeles en crise ; elle vole une moto. Sa recherche l'emmène des hôtels sommaires aux centres commerciaux de Koreatown en passant par les routes sinueuses au-dessus de Griffith Park. Il y a une aura fantomatique sur Los Angeles de Katz, même en plein jour ; la ville semble pleine de possibilités de double vie. Kirke est un témoin engageant de tout ce mystère, une fille vraisemblablement normale de Portland qui est également clairement expérimentée dans la résolution rapide et sale de problèmes.
La conclusion du film laisse beaucoup à désirer, ce qui est dommage compte tenu de la qualité avec laquelle elle tisse son atmosphère et son petit ensemble. Chaque espace du film est un petit diorama de solitude, depuis l'atrium sonore où se trouve le corps de Heather, jusqu'à un bar tiki au silence presque inconfortable. (C'est un bon endroit pour les réunions, note Jill.)Mutabilitéest un mot qui me revenait sans cesse en tête,de manière suffisamment appropriée. La cinématographie d'Andrew Reed et la musique de DeWitt communiquent de manière abstraite quelque chose sur l'isolement et le genre de vie par procuration que nous menons tous, que nous travaillions pour quelqu'un ou que nous le suivions sur Instagram. (DeWitt a également réalisé la partition tout aussi évocatrice mais très différente pour le film d'Alex Ross PerrySorties en or.) Le scénario de Katz lui-même atterrit dans un endroit plus évident en ce qui concerne un commentaire sur la célébrité. Il est un peu trop timide à propos de ce qui s'est réellement passé (ce qui, si j'ai bien compris, est un peu fou) en maintenant son froid brillant probablement plus longtemps que ce qui est utile, à l'exception d'un coup de poing cathartique au visage. Mais en tant qu'ambiance à elle seule, grande ou autre, elle a plus de substance qu'elle ne le laisse paraître, et LA de Katz est un ajout digne au panthéon brumeux bordé de palmiers.