L’époque des albums rap de cuisine est révolue

Nipsey Hussle.Photo : Earl Gibson III/Getty Images

Grâce au succès continu de Kendrick Lamar et TDE, aux côtés de talents fiables comme YG et Tyler, the Creator et de nouveaux venus comme Mozzy et Kamaiyah, la côte Ouest, l'ancienne et future superpuissance du rap, connaît un essor. La série ineffable d'albums concept de poids de Kendrick qui tuent également dans les charts semble créer la confiance des labels que les disques de rap remplis de mesures noueuses et intelligentes et de thèmes pour adultes peuvent vendre. De plus en plus de propriétés signées et non signées sont mises en avant. Rien que ce mois-ci, KendrickPanthère noirela bande-son a dominé lePanneau d'affichagegraphique – dépassementLe plus grand showmanalbum, l'autre réussite de l'année en matière de bande originale - et les rappeurs de Los Angeles Tyga, Nipsey Hussle et Cozz ont également sorti de nouveaux albums studio. Le nouveau disque de chaque rappeur présente une approche différente de la création d'un album studio hip-hop grand public, avec plus ou moins de succès. Cozz se concentre sur une narration approfondie, tandis que Tyga lance exclusivement des accroches et Nipsey essaie un peu des deux.

Cozz est un rappeur de 24 ans du centre-sud de Los Angeles qui a signé chez Dreamville Records de J. Cole. C'est un formaliste au-delà de son âge, le genre de gars qui qualifie Tupac et Big L d'influences dans les premières interviews et qui fait un clin d'œil aux chansons classiques de Jay-Z et Biggie sur son premier album studio. Cozz rappe avec un sens du but et du lieu, en tant que successeur d'une lignée de cracheurs intelligents qui remonte à plusieurs décennies. Quand il est allumé, il est allumé. "Dreams" et "Knock Tha Hustle" écrasés, mais pas assez du reste des 2014Cozz et effetcorrespondait à ces hauteurs. Cozz ressemblait un peu trop à Ab-Soul de TDE à l'époque, et succombait trop souvent au goût de ce rappeur pour les one-liners tremblants et les bonnes idées tâtonnées sur des phrasés décalés. Cette semaineEffectuéoffre au rappeur un espace pour montrer à quel point il a grandi depuisCozz et effetet 2016Rien de personnel. Vous pouvez dire qu'il est fier des nouveautés : il était sur Twitter le soir de la sortie de l'album, demandant aux fans de digérer patiemment la musique et de renvoyer les paroles qu'ils jugeaient frappantes.

Effectuétrouve Cozz plus en phase avec sa voix sur des morceaux intelligents et pensifs comme « Demons N Distractions » (« Vous voyez, dans cette vie, nous avons le choix / Et j'ai décidé que je brillerais le plus, comme les couleurs d'un poisson koi ») , même si certaines chansons comportent encore des répliques et des anecdotes qui auraient pu être un peu plus fines. La collaboration avec J. Cole « Zendaya » roule fort jusqu'au couplet trois de Cozz sur l'achat d'une voiture pour « faire face à la douleur ». La chanson titre raconte une longue histoire sur un ami volant une carte Pokémon holographique et mentant à ce sujet pour faire comprendre qu'on ne peut pas faire confiance aux gens, mais elle ne remarque pas que la bêtise de l'histoire est distrayante, de la même manière. l'histoire de l'inexpérience sexuelle excitée au centre de « Wet Dreamz » de Cole est devenue un peu embarrassante sur son chemin vers l'illumination. Cozz ressemble beaucoup à son patron de label il y a quelques albums : c'est un bon rappeur avec une grande oreille pour les rythmes jazz-rap qui a simplement besoin de quelques essais supplémentaires pour que sa formule se fige. Pour les labels hip-hop fondés par des rappeurs, Dreamville semble être un endroit idéal pour mettre en scène une construction stable comme celle-ci. Cela donne un éclat inestimable à l'industrie à des artistes prometteurs comme JID et EarthGang tout en permettant à chacun de prendre son temps pour trouver son son.

Si un rappeur connaît la valeur du temps et de la pratique, c'est bien Nipsey Hussle. C'est étrange d'entendre celui de ce mois-ciTour de victoireconsidéré comme le premier album studio de Nipsey, puisqu'il travaille sur le circuit des mixtapes depuis plus d'une décennie. Hussle a fait un morceau avec Drake des années avant que les morceaux avec Drake ne soient les plus populaires de l'industrie. Il a obtenu la cosignature obligatoire de Jay-Z il y a quatre ans.Tour de victoireest une première de nom seulement, une formalité tardive comme une pendaison de crémaillère tardive. C'est l'occasion pour les gens d'entendre le rappeur cracher sans le poids des allées et venues médiatiques décalées, comme la fois où il a mis un prix de mille dollars sur une mixtape ou les fois où il a insulté des femmes noires et des hommes homosexuels sur les réseaux sociaux. Nipsey Hussle est un formidable rimeur et un personnage parfois un peu étrange, etTour de victoiretire le meilleur parti des deux.

Une qualitéTour de victoirepartage avec votre premier album studio de hip-hop grand public est une liste d'invités dense. Il y a un rappeur ou un chanteur supplémentaire (ou deux) sur 10 des 16 titres ici, et la liste comprend tout le monde, des vétérans comme Diddy et CeeLo Green à des pairs comme Kendrick, Dom Kennedy et YG. Pour un jeune artiste inconnu, ce genre de pouvoir de star contribue souvent à attirer l’attention et à vendre des disques au détriment d’une certaine individualité. Tourner le volant trop souvent donne l’impression que l’artiste de renom n’a pas le contrôle. Nipsey, cependant, est un écrivain chevronné avec des années d'expérience dans la diffusion de vers sur les autres, de sorte que son disque ne déraille jamais, même lorsque Kendrick apparaît sur "Dedication". Hussle est assez fou pour sauter sur une interprétation foutue de « Hard Knock Life » – une chanson dont le timing lyrique immaculé a déjà valu les accessoires Jay-Z de Michael Jackson – et continuer à le tuer. Il a toujours l'air à l'aise, qu'il s'agisse de raps entêtants comme "Victory Lap" ou de conneries de gangsters de la côte ouest comme "Rap Niggas" et "Last Time That I Checc'd". Si vous êtes fan depuis des mixtapes commeLe Marathon, vous trouverez des suites marquantes à des favoris comme « Keyz to the City » et « Blue Laces ». Si vous êtes nouveau sur l'artiste, bienvenue sur l'un des meilleurs disques de rap des majors de la jeune année.Tour de victoireassocie des clins d'œil de bon goût au passé du rap californien aux stars et aux sons de son présent vibrant dans l'espoir de conquérir le marché sur son avenir. S’il parvient à apaiser la mauvaise presse, il a une chance raisonnable d’entrer dans la cour des grands.

Tyga est actif dans le rap game depuis aussi longtemps que Nipsey Hussle. Sa première exposition s'est faite grâce à son travail avec son cousin Travie McCoy de Gym Class Heroes et le compositeur de Fall Out Boy Pete Wentz's Decaydance Records en 2008. Il a connu son plus grand succès en tant que membre de la clique Young Money de Lil Wayne, où il a figuré sur des morceaux avec Drake et Nicki Minaj et, grâce au succès de la collaboration avec DJ Mustard « Rack City », ont trébuché et découvert une nouvelle direction pour le pop rap de Los Angeles. Finalement, il s'est mis en tête qu'il méritait une place plus élevée dans la hiérarchie des Young Money et a parlé durement de ses collègues du label, coupant ainsi les liens avec sa vache à lait. Il s'est écrasé dans la juridiction de Kanye West, où il a conçu le genre de désastreAlbum d'or, ce qui pourrait être le pire projet auquel le nom de West ait jamais été associé en tant que producteur exécutif. Tyga revient cette semaine après une série de projets indépendants fragiles avecKyoto, un album annoncé brusquement trois semaines après son lancement via le dévoilement de la pochette déconcertante, qui représente une femme-tigre nue dessinée dans le style japonais Kemono se penchant érotiquement devant le drapeau de la nation. Le goût sommaire à l’œuvre sur la couverture parle à la musique ;KyotoC'est un album R&B douteux d'un gars dont la force est de garder le tempo sur un rythme meurtrier.

Tyga est un artiste dont l'accès dépasse son talent et qui surprend constamment des pauses qui ne semblent pas plausibles. Il n'a pas eu de succès depuis le plan de relance de Chris BrownFan d'un fan, maisKyotoLes rythmes de sonnent somptueux et très chers, suffisamment bons par endroits pour que l'artiste de renom se sente un peu petit. Les paroles ici dépassent rarement les références bruyantes des années 90 et du R&B – il y a des clins d’œil à Ashanti, Ja Rule, Aaliyah, Maxwell, Kelis, Jodeci et plus encore – et des jeux de mots excitants. Les lignes intelligentes et stupides de mise à jour du statut de Facebook prédominent : « J'ai menti comme le roi de la jungle. » «J'ai perdu ma montre, mais je trouve encore le temps.» La décision de chanter plutôt que de rapper se joue comme un gaucher droitier de la boxe : l'objectif est inégal, puisqu'il ne joue pas sur ses points forts, mais dans les rares fois où il se connecte réellement, il frappe fort.Kyotocommence enfin à cuisiner dans la moitié arrière, où Tyga disparaît dans des accroches et des ambiances plus légères. "Leather in the Rain" est une imitation étonnamment solide de Drake, le meilleur scénario pour un album où un rappeur se met soudainement à chanter sur des compositions trap et dancehall comme son occupation à plein temps. Et si vous pouvez supporter d'entendre Tyga jouer avec l'héritage des manèges « Come and Talk to Me » de Jodeci, « Come and Ball with Me ». Au final, on passe trop de temps à attendre que le rappeur serve une mélodie qui tue alors que ça n'a jamais été sa spécialité.

KyotoC'est un échec dans l'ensemble, mais qu'est-ce qu'un échec pour un artiste qui retombe toujours sur ses pieds lorsqu'il échoue ? Tyga connaît son public, de la même manière que des MC professionnels comme Cozz et Nipsey sont attentifs aux gens qui aiment le genre de musique qu'ils font. Des sorties comme le trio d’albums de rap de Los Angeles semblent désormais carrément placées à la base, là où les artistes de ce niveau utilisaient autrefois des albums comme ceux-ci pour élargir leur portée. Il y a dix ans, lorsque le Game a fait son apparition à Los Angeles, il l'a fait aux côtés des gars de Shady/Aftermath/G-Unit, une clique de rap panrégionale composée de représentants de la côte Est, de la côte Ouest, du Midwest et du Sud. Le premier album du jeu,Le documentaire, fait appel à des artistes et des producteurs de chaque région, en pollinisant les sons pour maximiser l'impact. Le succès de l'œuvre réfléchie et insulaire de Kendrick Lamar semble également avoir poussé d'autres rappeurs à croire qu'être fidèles à eux-mêmes attirera le public nécessaire, que se contorsionner dans les styles qu'ils pensent que les auditeurs apprécieront est, en fait, une mort. entreprise. On a l’impression que l’époque de l’album studio hip-hop de l’évier de cuisine est révolue. Bon débarras?