Photo : Avec l’aimable autorisation de Unicorn Store
La semaine dernière, quand Brie Larson m'a appelé pour discuter de ses débuts en tant que réalisatrice,Magasin de Licorne(première demain au Festival du film de Toronto), je lui ai demandé si elle avait déjà réalisé un tableau de visualisation pour le film. "Je suis en train de le regarder en ce moment!" » dit-elle vivement. «Je l'ai toujours. Je ne veux pas tout démonter, car cela signifie que c'est fini.
De nombreux cinéastes débutants trouvent encore leur chemin avec une caméra, il est donc rare qu'un premier film à petit budget regorge de couleurs et d'idées visuelles intelligentes. Larson, cependant, voulaitMagasin de LicorneCela semble être une priorité. Après tout, le principe exige une envolée de fantaisie : le personnage de Larson, Kit, est un sous-performant au point mort qui se dirige vers un magasin au sous-sol magique où le propriétaire (Samuel L. Jackson, vêtu d'un costume rose avec des guirlandes à l'intérieur) ses cheveux) lui offre une licorne. Elle devra prouver qu'elle le mérite – même dans le secteur des licornes libres, il y a toutes sortes d'obstacles que vous devez d'abord franchir – et pendant qu'elle se ressaisit, Kit grandit enfin.
Que recommanderait Larson à un jeune réalisateur qui découvre sa sensibilité visuelle ? «Entourez-vous d'autant de choses qui vous inspirent que possible», a-t-elle déclaré. "Ne vous modifiez pas avant d'en avoir vraiment besoin." Larson récupérait des images de partout – « J’ai trouvé qu’Instagram était un outil tellement incroyable pour ça » – et transférait les images vers la photocopieuse de CVS. «J'en imprimais des centaines chaque jour, et je commençais à les coller partout et à les mettre partout sur mes murs», a-t-elle déclaré. «C'est vraiment comme un puzzle. Au début, vous avez toutes les pièces, puis vous commencez lentement à les assembler.
Finalement, un modèle émerge. "J'ai en quelque sorte remarqué que j'étais attiré par certaines choses, mais je ne comprenais pas vraiment pourquoi", a déclaré Larson. "Je suis devenu obsédé par ce motif en damier et je n'arrêtais pas de le voir partout, et j'avais toute une section de mon mood board qui n'était qu'un damier." Larson a glissé le damier dans l'une des armoires du personnage, puis s'est souvenue qu'elle avait scénarisé une scène dans laquelle Kit joue aux dames avec un ami imaginaire. En fait, il était là depuis le début. "Vous savez, c'est bizarre de voir comment votre cerveau ne connecte pas complètement tout ensemble", a déclaré Larson, "mais il sait que c'est la voie qu'il devrait suivre."
Elle a également traité son personnage principal comme une muse visuelle, exprimant les émotions de Kit à travers la couleur et les costumes et en s'inspirant de son dévouement à l'artisanat. "Kit est vraiment avisée et trouve des moyens de créer des choses à partir de rien, à partir de déchets, à partir de tout ce qui est à sa disposition", a déclaré Larson. "Nous voulions utiliser cette sensibilité dans ce film et essayer de trouver des moyens de rendre le film intéressant, car il sera fait à la main grâce à notre ingéniosité." Même lorsqu'il s'agit du magasin de licornes de Jackson, la nature surréaliste de la pièce est créée grâce à un mélange et une correspondance avec un petit budget. "Tout ce qui se trouve dans cette pièce, vous pouvez l'acheter sur Amazon", a déclaré Larson. "Je sais, parce que nous l'avons fait."
Comme Kit le comprend elle-même, son créateur aussi. "Faire un film signifie en partie accepter la façon dont vous voyez le monde et ce que vaut votre voix pour mériter de faire un film", a déclaré Larson, qui passera ensuite au super-héros Captain Marvel. « Une fois que vous avez franchi cette étape, il ne vous reste plus qu'à vous l'approprier. C'est totalement terrifiant pendant tout le temps que vous réalisez, je ne vais pas dire que ce n'est pas le cas, mais j'espère que davantage de gens se sentiront à l'aise avec la façon dont ils voient le monde et comment ils le voient et voudront le mettre à l'écran. »
