
Que feriez-vous si vous saviez que votre enfant avait commis un acte de violence odieux qui le mènerait en prison pour le reste de sa vie, mais que vous aviez le choix de garder le secret ? C'est la question à laquelle se pose le personnage de Richard Gere dans le film d'Oren Moverman.Le dîner, dans lequel Gere, Rebecca Hall, Steve Coogan et Laura Linney incarnent deux couples dont les enfants ont participé à un crime impensable. Gere n'aurait pas pu être plus gibier à mordre. L'acteur vétéran, qui connaît une certaine « Gere-aisance » dans le monde du cinéma indépendant, a expliqué à Vulture pourquoi il était particulièrement attiré par ce film complexe et souvent troublant, ce que ça fait de jouer un politicien avec de la morale en 2017. , et pourquoi accompagner la nourriture et les boissons gastronomiques est en fait surfait.
Qu’est-ce qui vous a le plus attiré dans l’exploration de la zone moralement grise et désordonnée où vit ce film ?
Ce qui est noir et blanc pour moi n’existe pas vraiment – sauf peut-être pendant la Seconde Guerre mondiale. C’était l’un des rares cas où l’on suspendait tout jugement et disait : « C’est faux ». Mais ce genre de clarté est très rare. La dialectique qui existe entre les quatre personnages de ce film m'a fasciné. Évidemment, c'est bien écrit et bien joué par un casting merveilleux, mais cela nous oblige surtout à nous demander : quelle est notre responsabilité en tant que parents ? Pas seulement pour eux, mais pour le monde ?
Votre personnage est un homme politique, mais il apparaît finalement comme le centre moral du film – un peu bizarre compte tenu de notre climat politique actuel.
C'est ce que j'ai dit à Oren ! J'ai dit : « Écoutez, je fais ce film par respect pour vous, mais si vous voulez que je joue ce type, la façon de le faire fonctionner est de le présenter comme un clintonien – ce genre de smiley, charmant, désireux d'agir. que tout le monde l’aime, ce genre de politicien dont nous supposons qu’il n’a aucun centre moral – et déconstruisons ensuite cette fausse impression.
C'est votre troisième collaboration avec Oren Moverman aprèsLe temps hors de l'espritet plus récemment,Normand,qu'il a produit. Un raccourci collaboratif est-il apparu entre vous deux ?
Oui et non, car pour celui-ci, nous jonglons avec quatre points de vue. De la manière dont le film est construit, nous voyons d'abord le monde à travers les yeux du frère de mon personnage, interprété par Steve Coogan. Et cela s’avère être une vision fausse, car nous réalisons qu’il a des problèmes de santé mentale et une vision très colorée de la réalité. Il faut du temps au film pour nous donner les signaux nécessaires pour cesser de nous identifier autant à lui.
C'est lui le narrateur, mais on ne peut pas forcément lui faire confiance.
Droite. L'histoire révèle ses problèmes, mais aussi ceux de tous les autres. J'ai dit à Oren dès le début que la relation entre les frères m'intéressait vraiment – explorons ces dynamiques. Le personnage de Steve est très actif dans sa vie, mais le mien a dû devenir adulte plus tôt qu'il ne l'aurait jamais voulu. Tout le monde était fou dans sa famille, alors il devait être le plus rationnel. Je n'ai pas lu le livre sur lequel le film est basé, mais il convient de mentionner que nous avons aussi beaucoup inventé. Mon personnage de membre du Congrès tel qu'il existe maintenant dans le film ne figurait pas dans le scénario original. Mais cela a fonctionné parce que les politicienstoujourstravailler sur quelque chose. Il n'y a jamais de temps privé, il était donc logique qu'il soit littéralement à la table pour traiter des questions du gouvernement. Rappelez-vous qu'à un moment donné, il a dit : « Pourquoi ne légiférons-nous pas sur la maladie mentale ? C'est un élément de l'intrigue qui l'intéressait et qui correspondait clairement au personnage de Steve. Cela a ouvert une autre possibilité de conflit et de discussion entre nous.
C'est également votre troisième collaboration avec sa co-star Laura Linney, aprèsPeur primordialeetLes prophéties de Mothman.A faitLe dînerenvie de retrouvailles pour vous deux ?
Eh bien, reconnaissons d'abord l'ensemble dans son ensemble – Steve et Laura bien sûr, mais aussi Rebecca Hall. Nous voulions tous faire du bon travail – et ce n’était un salaire pour personne. [Des rires.] Mais Laura fait absolument partie de ces actrices incroyables où il y a très, très peu d'ego. Elle vient faire le personnage. Et elle joue ici le personnage le plus difficile ; vous ne pouvez pas faire la moitié du chemin. Son processus de pensée dans le film est le plus difficile à défendre, donc son immersion complète dans le personnage nous permet de comprendre son point de vue comme étant le point de vue véritablement humain. En tant que personne et actrice, il n’y a personne de mieux que Laura.
Si je vois qu’elle est dans un film, je suis immédiatement rassuré de savoir que ce sera du temps bien dépensé.
C'est ce que j'ai ressenti avec tout ce projet. Quand nous avons parlé pour la première fois du casting, je voulais savoir où Oren allait aller dans d'autres rôles et il m'a posé des questions sur Laura. J'ai dit : « Si elle veut plus d'argent, je le lui donnerai ! »
Le film se termine par une coupure abrupte du générique ; nous ne savons jamais avec certitude si de la violence a eu lieu entre le personnage de Steve et le fils de votre personnage. Que fairetoitu penses que ça arrive ?
Ce n'est pas pertinent, je pense. A-t-il tué ou blessé mon fils dans les bois ? Je pense qu'il est préférable que les gens découvrent cela par eux-mêmes
Vous avez également un fils adolescent dans la vraie vie. Le film vous a-t-il amené à vous demander ce que vous feriez dans cette situation ?
J'espère que tous ceux qui regarderont ce film se poseront ces questions. Et s'il ne s'agit pas de votre fils, il s'agit de votre frère, de votre sœur, de votre père, voire même d'un ami proche. Quand nous faisions les réécritures, nous avons un peu improvisé sur ce genre de choses et j'étais certainement dans l'espace de,Et si c'était mon propre fils ?Avec ce type de film, je pense qu'il est vraiment important de le personnaliser. Cela doit être complètement réel et multidimensionnel, comme on se sentirait réellement dans cette situation.
La compassion et l’honnêteté, thèmes abordés dans le film sous leurs formes les plus brutales et les plus crues, sont actuellement assiégés dans notre pays. Comment travaillez-vous personnellement pour concilier cela en tant qu’artiste ?
C'est compliqué et j'ai du mal avec ça, comme je suis sûr que vous aussi. Dans notre situation actuelle, on peut très facilement devenir extrêmement en colère et conflictuel, ou totalement s’écarter et s’abandonner – céder aux méchants. Et aucune de ces choses en soi ne va aider quoi que ce soit. Il faut dire la vérité et affronter le mensonge. La peur et l’ignorance nous rendent plus petits. Et les dirigeants de ce pays – et d’autres aussi – donnent des signaux pour que le fait d’être petit soit acceptable. Mais prenons la Marche des femmes, juste après l'inauguration. Ce n’était pas seulement aux États-Unis, mais partout – en Israël, en Europe, en Asie – et ce n’était pas une marche de colère. C’était une question de solidarité, de joie et de possibilités. C'est ainsi qu'on peut avancer vers l'avenir. L’heure n’est pas à la colère et à la dénonciation. C'est le moment de réaffirmer des visions positives avec une grande énergie.
Il est à noter que malgré sa lourdeur,Le dînera également un dispositif narratif astucieux : il est divisé en plats d'un dîner formel et gastronomique. Avez-vous réellement pu manger ou boire l'un des délicieux plats et vins servis pendant le tournage ?
Oren est un gars très intelligent – il a certainement réalisé son film comme il le voulait. Et nous parlons de faire quatre ou cinq autres choses dans le futur, donc je suppose que vous allez devoir nous revoir ensemble à un moment donné ! Mais non, vraiment, je ne me souviens pas avoir mangé ne serait-ce qu'une seule bouchée de nourriture. Si vous vous en souvenez, nous avons parlé tout le temps. Parler sans arrêt. Nous choisissions donc la salade ou autre chose. Mais il n’y a jamais eu un moment où aucun d’entre nous ait vraiment pu manger. De plus, franchement, cela semble bien mieux dans le film que lors du tournage. [Des rires.]
Cette interview a été éditée et condensée.