
Bryson Tiller.Photo : Taylor Hill/Getty Images
Louisville, Kentucky, l'artiste Bryson Tiller a fait ses débuts en 2015 avecTRAPSOUL, un album dont le titre ne laissait aucun doute sur les genres qu'il comptait y combiner. Tiller n'a pas été le premier chanteur-rappeur à essayer d'associer des instrumentaux trap avec des paroles R&B, mais en complétant le son hybride avec une écriture soignée et une image discrète et pertinente du quotidien, sa fusion s'est avérée de loin la plus réussie. Conformément à la personnalité stable qui y est présentée,TRAPSOULplanait dans le cours moyen-supérieur duPanneau d'affichagedans les charts pendant six mois, jusqu'à ce qu'il devienne platine ; Malgré la présence discrète de Tiller et ses choix de mode sobres, il avait accédé aux rangs scintillants de l'élite.
Bien que 2016 ait été une année sabbatique en termes d'albums, il est resté occupé en se mettant à moitié sur des morceaux avec des piliers de l'industrie comme The Weeknd, Travis Scott, Gucci Mane et Future, et en n'apparaissant qu'en solo sur "Let Me Explain", un lâche SoundCloud qui c'était aussi l'une de ses meilleures chansons. Si « Let Me Explain » était un indicateur, le deuxième album de Tiller, intituléFidèle à soi, c'était quelque chose qui valait la peine d'être attendu. L'annonce hier d'une date de sortie le 23 juin associée à la sortie simultanée de trois titres deFidèle à soia veillé à ce que la base de fans large et fidèle de Tiller soit dans un état de battage médiatique permanent dans les semaines à venir.
Fidèles à la préférence de l'artiste pour la cohérence plutôt que pour le flash, les nouveaux morceaux (« Somethin Tells Me », « Honey » et « Get Mine ») impressionnent par leur fidélité au son établi par Tiller surTRAPSOUL. Le premier morceau raconte une relation qui touche à sa fin, le chanteur se présentant comme tiraillé – pas de manière trop dramatique – entre une petite amie stable et un succès brutal : « Côtoyer des salopes, je les mettais sur des piédestaux mais je le garde quand même. professionnel », explique-t-il, accompagné d'un rythme T-Minus à couches de synthé dont le rythme hésitant est à la hauteur des lacunes dans les communications décrites par les paroles. L'hymne charnel « Honey » raconte une histoire plus vibrante sur un rythme R&B des années 90 de Nes qui martèle et enveloppe dans une égale mesure ; "Get Mine", également produit par Nes, mélange harmonieusement l'arrogance alimentée par un nouveau statut (le couplet invité de Young Thug renforce le thème) avec une suspicion visant les sangsues potentielles aggravées par cela. Fidèle àFidèle à soiDans le titre de, Tiller n'invente pas tant une nouvelle identité sonore sur ces chansons qu'il fait progresser celle qu'il a déjà créée. S’il n’est pas fauché – et avec des millions à son actif, il ne l’est pas – ne le réparez pas ; rassurez-vous, son esthétique robuste, fermée sur elle-même et pourtant généreuse a plus de sens que jamais.