"Le ciel nous tombe sur la tête, bébé, laisse tomber ce cul avant qu'il ne s'écrase." Prince rêvait que le monde se terminait par une soirée dansante bruyante« 1999 »et même s'il a peut-être pris quelques années de retard, il est difficile de ne pas considérer le début du siècle comme la mort dramatique d'une certaine paix dans la conscience mondiale. Pop ne peut s'empêcher de capter les vibrations émanant du monde. Le tumulte engendre le tumulte. Nos créatifs les plus passionnés sont capables de mélanger de précieux commentaires sur l’état de notre culture tout en proposant une musique qui ressemble à un répit. C’est exactement ce qu’a fait l’auteur-compositeur-interprète britannique Damon Albarn dans Blur et Gorillaz. Gorillaz est parti sur une plaisanterie, quand Albarn etFille de réservoirLe créateur Jamie Hewlett a lancé l'idée d'un groupe de dessins humoristiques comme commentaire sur la culture pop jetable. « Nous sommes la génération dont les étoiles viennentIdole popet des spectacles de lutte de célébrités », a déclaré Albarn à l'écrivain Neil Gaiman dans Filaire en 2005. "Et tout cela ressemble vraiment à un dessin animé."
La musique a donné au leader de Blur une chance de mettre de côté la musique rock pour le hip-hop, qu'il avait longtemps aimé de loin en tant que porte-parole à contrecœur de l'explosion de la Britpop. Il a immédiatement recherché des sommités du rap indépendant comme Dan the Automator et Del tha Funkee Homosapien. (Le trio«Le temps continue de glisser»chez Del et DanDeltron 3030, est important au début des éphémères Gorillaz.) Années 2001Gorillazétait un méli-mélo de grandes idées qui luttaient pour trouver une forme solide, dont les aspirations multimédias étaient étouffées par les limitations du Web 1.0, qui limitait les aspects visuels de la poussée audiovisuelle du projet à quelques clips vidéo sympas et une sélection de fonds d'écran et d'écran gratuits. économiseurs sur un CD amélioré.
Alors que les voyages d'Albarn attiraient des artistes venus d'ailleurs dans le monde dans le giron de Gorillaz, la musique commença à acquérir la conscience politique qu'il réservait normalement à Blur, dont le trio deLa vie moderne est une merde,Vie dans le parc, etLa grande évasiona capturé le malaise de la jeunesse britannique de la fin du siècle, et dontGroupe de réflexiondépeint la panique de guerre de cette même génération au début des années 2000. Le deuxième effort de Gorillaz en 2005Jours Démonss'est écarté de l'absurdité du dessin animé du samedi matin, signature du projet, sur des chansons comme«Des enfants armés»une réflexion sur la violence armée chez les adolescents. Plus tard, l'île de villégiature fabriquée à partir de déchets des années 2010Plage en plastiquesapé les réflexions balnéaires de l'album avec une longue métaphore sur les dangers de la négligence environnementale.
Le nouvel album de Gorillaz aujourd'hui,Humanz, était censé imaginer un autre avenir alternatif et tordu : alors qu'Albarn recherchait des collaborateurs aux États-Unis, au Royaume-Uni, dans les Caraïbes et au-delà, il leur a demandé d'écrire tout en imaginant un scénario cauchemardesque dans lequel Donald Trump deviendrait président des États-Unis et donnerait un coup de coude. la planète vers la guerre. Puis c’est réellement arrivé.
Les mentions explicites de Trump ont ensuite été coupées ou bipées (Albrange: «Je ne veux pas donner plus de renommée à l'homme le plus célèbre de la Terre, en particulier. Il n'en a pas besoin ! »), mais les notes récurrentes d'espoir meurtri et d'incertitude dans le futur immédiat n'en sont pas moins prémonitoires en raison de l'absence de cible précise.Humanzest un disque sur le pouvoir de la danse en tant qu'acte politique et l'efficacité de la musique de danse comme véhicule de messages d'unité et de persévérance. C'est tout un album de pop de la fin des temps, implacable et paranoïaque, dans l'esprit fougueux de « 1999 » de Prince et« Ronnie parle à la Russie. »
Il convient de noter que la plupart des voixHumanzLes gens qui emploient pour atteindre ces objectifs appartiennent aux artistes noirs.Plage en plastiqueLa coalition de stars composée de membres des Clash, the Fall et Velvet Underground est ici supplantée par des incursions dans la house, le rap, la soul et le reggae, toutes coproduites par le vétéran de la house et du hip-hop de Chicago, Twilite Tone. Les duos témoignent de l'amour de Damon Albarn pour ce genre de choses depuis toujours, mais ils constituent également des exercices de gestion avisée des listes de lecture. Votre bande originale de fin du mondebesoinsla résilience douloureuse de la soul, le défi des outsiders du rap, la foi d'acier du reggae et la libération de la tension de la house. Qui pourrait mieux nous accompagner dans une crise que Pusha T, notre destructeur le plus coloré, et Mavis Staples, la voix dorée de la persévérance chrétienne ?
Humanzest le premier album de Gorillaz où le cerveau du groupe ne ressemble pas à la voix centrale des débats, mais le changement semble être une fonction du fait de savoir quand il est ou n'est pas nécessaire au micro. Vous ne vous intéressez pas à Anthony Hamilton qui sert une âme chaude et beurrée, comme le fait Hamilton dans le sinistre « Carnival ». Vous laissez Vince Staples se déchaîner sans trop d'interruption, comme il le fait sur l'hymne twerk apocalyptique « Ascension ». Vous cédez le chant antifasciste dub Disney « Hallelujah Money » au gazouillis inquiétant du chanteur Benjamin Clementine, lauréat du prix Mercury.
Mais malgré un thème unifié et une armée de collaborateurs compétents,Humanzça remue trop pour être une écoute régulière. C'est un pont entreJours DémonsetPlage en plastiquele sentiment d'être traîné dans de nouveaux mondes extraterrestres déments, etGorillazLe sac à main de hits future-pop de gauche et d'expériences sonores droguées.
En tant que tel, il y a des passages géniaux (voir : la séquence où Damon et ses invités fréquents Del La Soul font équipe avec la légende de la musique ambiante des années 70, Jean Michel Jarre, sur le bruyant et affirmant la vie « Momentz », puis Danny Brown et Kelela servent le "Submission" au cœur sombre et Damon en duo avec Grace Jones sur l'infernal "Charger", qui ressemble à un artefact d'une réalité alternative où Sly et Robbie ont produit "Closer" de Nine Inch Nails.) Mais là sont aussi des accalmies. Pourquoi interrompre le voyage de la deuxième face, du désespoir puissant de « Carnival » et « Let Me Out » au coup de poing rédempteur de « Hallelujah Money » et « We Got the Power » avec le léger « Sex Murder Party » et le morceau de remplissage « She's My ». Collier"?Humanzen fin de compte, cela se déroule un peu trop librement et trop longtemps pour son propre bien, mais comme le disent les documents accidentels sur les troubles mondiaux futurs, cette merde est sacrément proche d'une prophétie.
