Scarlett Johansson dans Ghost in the Shell.Illustration : Vautour
Il y a tellement de raisons de s'énerver ces jours-ci qu'il peut être difficile de savoir où mettre son indignation. Sur Twitter ? À votre sénateur ? Nous avons conçuun calculateur de rage pratiquepour vous aider à déterminer le degré d’indignation approprié à exprimer sur les réseaux sociaux.
Il semble que chaque semaine qui passe dans les discussions autour de la représentation des Américains d’origine asiatique dans les médias apporte une nouvelle offense :La Grande Muraille,Poing de fer, la reprise à Broadway deMademoiselle Saïgon, et maintenantFantôme dans la coquille. Le remake hollywoodien de l'anime et du manga bien-aimés dégage une puanteur de suspicion depuis la sortie du studio.la première imagede Johannsson arborant le carré noir classique et les pupilles sombres du major Motoko Kusanagi - une controverse quiseulement champignonnéaprès la fuite d'informations selon lesquelles le studio avait expérimenté l'utilisation de CGI pour rendre les visages blancs plus « asiatiques ». Comme c’est souvent le cas dans de telles controverses, il peut être difficile de séparer le tollé du contenu. Donc, comme c'est mon devoir masochiste en tant que calculateur d'indignation, j'ai regardéFantôme dans la coquillevous pouvez donc choisir de ne pas le faire. Commençons.
Je n'ai jamais vu l'original. De quoi parle le film ?
Tout comme le manga et l'anime,Fantôme dans la coquillese déroule dans un futur lointain où les gens bénéficient régulièrement d'améliorations cybernétiques. Le personnage de Scarlett Johansson, initialement présenté comme le major Mira Killian (comment irlandais), est une arme fabriquée par une société cybernétique mondiale appelée Hanka. Elle représente le sommet de la réussite technologique : un cerveau humain à l’intérieur d’un corps cyborg. (Juste au cas où vous ne l'auriez pas compris, il y a beaucoup de dialogues sur la façon dont le « fantôme » est son cerveau et la « coquille » est son corps.) Au début, elle est là pour traquer un robot voyou nommé Kuze qui assassine des employés supérieurs de Hanka jusqu'à ce qu'elle se rende compte que Kuze a raison et que Hanka est un conglomérat maléfique et obscur. Surprendre!
Eh bien, ça a l'air bien. N'est-ce pas simplement une autre adaptation hollywoodienne typique d'un film asiatique ?
Eh bien, oui. D’une certaine manière, la voie logique aurait été de se passer de tous les clins d’œil à la culture japonaise :Fantôme dans la coquilleaurait pu être pleinDéfuntet a fait de Mira Killian une pauvre fille irlandaise dans le dystopique Southie. Au lieu de cela, il y a une grande révélation au milieu du film : la Major se rend compte qu'elle n'est pas Mira Killian, mais une fugueuse japonaise nommée Motoko Kusanagi.
Attends, quoi ?
Hé. Alors, tout commeL'identité Bourne, tout l’arc émotionnel du film repose sur l’idée de découverte de soi et de compréhension de son « vrai » passé. C'est très américain. Fondamentalement, Major apprend que son histoire de réfugiée décédée dans une attaque terroriste était fausse et qu'en réalité, elle était une néo-luddite qui écrivait des manifestes anarchistes avec son amant Hideo. (Si vous pensez à un film surquecela semble bien plus amusant que le film que nous avons, vous n'êtes pas seul.) Hanka les a tués et a récolté leurs cerveaux pour des expérimentations cybernétiques. De plus, Hideo est en réalité Kuze. (Malgré son nom très japonais, lui aussi est joué par un cyborg Michael Pitt.) Et pour couronner le tout, la Major a des retrouvailles désorientantes avec sa mère biologique Hairi, interprétée par l'actrice japonaise Kaori Momoi, qui ne parle que l'anglais. à elle. (Même si elle a un cerveau japonais, Motoko ne parle pas japonais à voix haute, même si elle semble le comprendre.) L'avant-dernière scène du film montre Scarlett Johansson debout devant une pierre tombale de « Motoko Kusanagi » sous le regard de sa mère japonaise.
C'est sauvage. Alors, est-ce du blanchiment à la chaux ?
Eh bien, c'est compliqué. Tout comme « mansplaining » et « gaslighting », « whitewashing » est devenu l’un de ces mots à la mode dont le sens s’est éloigné de sa définition spécifique originale ; maintenant, cela signifie simplement « effacement asiatique ». Mais si nous sommes stricts à ce sujet, le « blanchiment » consiste à demander à un acteur blanc de jouer un personnage d'origine asiatique. Donc Katharine Hepburn fait du Yellowface dansGraine de dragonou plus récemment,Emma Stone en tant qu'Américaine d'origine asiatique et métisse dansAloha.
Animeest né de l'histoire compliquée du Japon d'après-guerre, et ses personnages ne sont souvent pas racialisés en japonais. C'est vrai pour le Major dans l'original anime, qui a les mêmes yeux bleus géants que Johansson arbore dans le rôle.Fantôme dans la coquillea également une deuxième faille : bien que le cerveau de Motoko soit japonais, son corps de cyborg pourrait être n'importe quoi. Cela dit, le Major ne connaît aucune crise d'identité culturelle ou raciale qui pourrait survenir lorsque l'on met un esprit japonais dans le corps d'une personne blanche, et personne n'en fait jamais la remarque. Le film suppose un monde post-racial sans faire aucun travail pour le construire.
Sans se demander si le casting de Johansson était ou non un véritable « blanchiment », le film s'inscrit dans une discussion plus large sur les corps qui peuvent être pleinement humains dans les médias de masse. Cela implique que les corps blancs sont « universels », alors que les corps de couleur ne le sont pas – un problème courant dans les récits américains qui témoigne d’une crise d’empathie plus profonde. Scarlett Johansson elle-même a récemment réalisé ceciargumentlors de la promotion du film : « Je pense que ce personnage vit une expérience tout à fait unique dans la mesure où elle a un cerveau humain dans un corps entièrement machiné. Elle est essentiellement sans identité.
C'est assez sourd !
Eh bien, au moins, elle ne l'est pasaussi mauvais que Matt Damon.
Mais j'ai entendu dire que c'était un film féministe ?
Il faut reconnaître que le film traite très crûment du consentement et de la manière dont les hommes au pouvoir légifèrent sur le corps féminin. Mais le féminismea également été utilisé comme un bouclier gênanten réponse aux questions sur la race, une tactique que les femmes de couleur ne connaissent que trop bien.
Comment les femmes asiatiques sont-elles représentées dans le film ?
La seule actrice asiatique majeure à noter est Momoi, qui joue le rôle d'une mère dévouée et souffrante. En dehors de cela, les femmes asiatiques existent en arrière-plan, soit en tant que robots geisha, strip-teaseuses ou marcheuses de rue.
Dois-je regarder l'original ?
Oui. Il a des idées beaucoup plus complexes et parfois opaques sur ce qui constitue la subjectivité dans un organisme cybernétique. C'est dur et beau à la fois.
Alors, à quel point devrais-je être en colère contreFantôme dans la coquille?
Ne signez pas une pétition en ligne, mais n'hésitez pas à vous amuser avec une bonne tempête de tweets à l'ancienne.
