De gros petits mensongesRécapitulatif : En traitement
Une fois mordu
Saison 1 Épisode 5
Note de l'éditeur4 étoiles

Nicole Kidman dans le rôle de Celeste, Shailene Woodley dans le rôle de Jane, Reese Witherspoon dans le rôle de Madeline.Photo : HBO
Les premiers moments de cette semaineDe gros petits mensongesAutant avoir une image du visage d'Anton Tchekhov collée dessus, avec son vieil adage sur les armes à feu sur scène et tout. Au cours des premiers épisodes, nous avons eu droit à de petits avant-goûts du tiroir de la table de nuit verrouillé de Jane et de l'arme de poing qu'elle garde à l'intérieur, ainsi que des éclairs d'une arme à feu entrecoupés et superposés avec l'océan qui s'écrase dans le générique d'ouverture, comme un Sears particulièrement menaçant. Fond de studio de portraits. Maintenant, les armes sont sorties et tirent ? mais dans un stand de tir ? et ils viennent pour une balade littérale quand Jane devient voyou à San Luis Obispo. Il vaudrait mieux qu'il y ait une fusillade d'ici la fin de cette série, sinon ce pauvre Russe va tourner dans sa tombe froide de Moscou.
Ce n'est pas une surprise que Jane porte vraiment une arme à feu. Même parmi les citoyens riches et buveurs de kombucha de Monterey, elle est tellement hantée par son viol qu'elle s'imagine régulièrement rencontrer son violeur et lui en transpercer un dans le crâne. (Bien que dormir avec l'arme non sécurisée sous son oreiller semble être une parentalité suspecte, pour être honnête.) Elle admet volontiers à Madeline la tranquillité d'esprit que cela lui apporte. "Ils disent que le simple fait d'en tenir un peut avoir des avantages psychologiques pour les personnes qui ont subi un traumatisme", dit-elle. Mais la présence du pistolet ? avec la précision exceptionnelle de Jane au stand de tir, où elle en met cinq dans la tête de la cible ? alourdir cet épisode de lourds pressentiments. Sans parler du rappel qu'à la fin de tout cela, quelqu'un meurt.
Jane-qui-a-un-fusil est définitivement un peu lâche cette semaine. Enragé par l'accusation de Renata selon laquelle Ziggy « abuse » ? Amabella après l'apparition d'une marque de morsure sur son épaule, Jane frappe du poing sur la table de Blue Blues et jette son téléphone du haut d'une falaise. D'où l'idée d'un road trip à San Luis Obispo (c'est le terme qu'utilise Madeline, « road trip » ? comme s'ils allaient tous déguster du vin à Napa ou se faire un gommage à Ojai) pour découvrir le bureau de design d'intérieur de son violeur potentiel ressemble de plus en plus à une idée dangereuse. Ed craint que Jane, Madeline et Celeste se retrouvent dans une mauvaise situation, mais en réalité Saxon Baker devrait avoir peur d'eux trois.
Lorsque Jane se rend seule à San Luis Obispo, attrapant un joint (dans ce qui semble être unplutôtréserve importante) et s'éclairant dans la voiture, il est facile de voir que cela ne mène à rien de bon. Dans le bureau de Baker, elle ne peut s'empêcher de remarquer la similitude entre ses manières et celles de son violeur. Mais est-ce lui ? Cela n’est pas clair. Jane, alourdie par l'arme de poing dans son sac, s'enfuit du bureau et rentre chez elle, pour se retrouver face aux feux clignotants de la police. Nous ne savons pas si elle s'est enfuie parce que la vue de son violeur l'a terrifiée, ou parce que la vue d'un homme innocent lui a fait prendre conscience de l'ampleur de son obsession.
La vie de Madeline aussi se déroule à toute vitesse sur l'autoroute, défoncée et emballée par la chaleur ? métaphoriquement, du moins. Tout d'abord, sa tentative de copier ce qu'elle pense être la vie sexuelle torride de Celeste se termine avec sa culotte ouatée dans ses fesses, lorsque Chloé entre et la surprend, elle et Ed, en flagrant délit. Ensuite, elle repère une photo d'Abigail sur Facebook avec une légende en dessous d'un ami qui lui demande si c'est pour son « projet spécial » ? et si c'est ?sexy/salope ? assez. Et puis, elle se retrouve prise dans une situation que tous les adultères redouteraient : un camion percute la voiture dans laquelle elle se trouve avec Joseph alors qu'il la supplie de quitter sa famille et de s'enfuir avec lui. Bien qu'ils parlent pour éviter une véritable exposition, la femme d'Ed et de Joseph soupçonnent clairement qu'il y a plus dans l'histoire.
Mais l'épisode appartient à Céleste. Il est difficile d'exagérer à quel point Nicole Kidman possède ce rôle par magie, avec quelle facilité elle projette les moindres changements dans la psyché de Celeste alors qu'elle combat les contradictions internes sur ce qu'elle appelle elle et Perry ? relation. Un tiraillement sur la manche d'un pull distille toute une foule d'émotions. Même dans un calme absolu, son visage parcourt un tableau d'émotions. Avec cette opportunité d'étaler le développement d'un personnage sur sept heures, Kidman plaide pour qu'encore plus d'actrices de premier plan abandonnent le grand écran pour le petit.
Quand Perry se présente devant leur porte comme si une publicité de Ralph Lauren prenait vie, vous ? comme moi et Céleste ? aurait pu tomber à nouveau dans le piège de son fanfaronnade, même s'il savait qu'il était un homme malade, malade. L'éclat de l'argent et du charme recouvre chacun de ses mouvements ? jusqu'à ce qu'il frappe, dans ce cas non seulement en frappant Celeste, mais en lui jetant un seau de jouets sur la tête pour l'humilier. Même leurs relations sexuelles non provoquées par la rage commencent et se terminent avec sa main autour de son cou. Mais à travers tout cela, les costumes élégants de Perry, les cheveux Brylcreemed et les dents d'un blanc éclatant nous rappellent que l'apparence et l'argent sont un moyen direct d'échapper à un comportement hideux et tordant les tripes.
La visite solo de Celeste chez le thérapeute de couple qu'elle et Perry ont visité précédemment fait partie de la série ? meilleures scènes étendues. Comme HBO?En traitement, dans lequel chaque épisode suivait la séance de thérapie d'un individu, la scène dure si longtemps qu'elle est pratiquement en temps réel. Au début, il semble que Celeste soit venue seule pour recevoir l'affirmation du thérapeute selon laquelle sa simple participation à la thérapie avec Perry est un signe suffisant d'espoir pour leur mariage. Mais la scène évolue à mesure que le programme de chaque femme devient clair. Le thérapeute veut amener Céleste à un moment d'honnêteté sur la nature violente de son mariage ; Céleste souhaite offrir juste assez d'informations pour encourager l'aide sympathique du thérapeute. Elle ne réalise pas que, comme pour la dépendance, admettre l’ampleur du problème est le seul premier pas qui compte.
L'échange offre l'une des explications les plus complètes de ce que signifie être dans une relation que j'ai jamais vue à la télévision : la façon dont un lien peut se forger avec des brins empoisonnés et enrichissants, si étroitement entrelacés qu'un couple ne peut même pas le dire. les séparer.
Finalement, le thérapeute amène Céleste à une confession silencieuse. Et lorsqu'elle introduit l'idée de créer « un plan pour la prochaine fois ? Perry la frappe, le silence de Céleste est une reconnaissance tacite que sa situation conjugale est intenable. Bien qu'elle quitte le bureau et se précipite à l'aéroport pour envelopper Perry dans une étreinte en larmes, il est clair qu'un interrupteur à l'intérieur de Celeste a été inversé.
La bande-annonce deDe gros petits mensongesmontrait Jane, Madeline et Celeste sprintant toutes sur une plage venteuse, les cheveux fouettés par la brise, les bras et les jambes pompant furieusement. Cela impliquait une certaine compétition entre les femmes, alors qu’elles se dépassaient avec détermination. Bien qu'il y ait certainement une bonne dose de crachats et de bagarres entre les femmes de Monterey, la scène du beach-running ? qui se joue en intégralité sur cet épisode ? n'est-ce pas simplement un théâtre de combat de chats, dans lequel le public peut se délecter avec suffisance des assassinats de caractère ringards et non féministes que les femmes tentent les unes contre les autres.
Au lieu de cela, il est clair que chacune des trois femmes ne peut se pousser que parce que les autres sont là pour fournir du lest. À la base, il s’agit d’une émission sur l’amitié féminine dans toute sa complexité, y compris l’incapacité de certaines femmes à partager leur vie ? pires aspects, même avec leurs amis les plus intimes. La scène est donc une image glorieusement subvertie de la mère au foyer moderne : on dirait qu'elle a tout le temps du monde, capable de s'entraîner sur une plage avec ses amis en plein après-midi, sans attaches. du tintement d’une conversation Slack ou de l’accumulation d’e-mails. Mais le public sait ce qu’il se cache. Nous voyons que leurs bouches fermement serrées ne sont pas seulement un symptôme de leur fréquence cardiaque élevée. Nous voyons à quel point ils ont besoin de courir à cause de tout ce qui pourrait arriver lorsqu’ils s’arrêteront.