Les Gilmore Girls évoquent les réactions négatives de Rory et Lorelai et leurs souvenirs d'Edward Herrmann

De gauche à droite : Alexis Bledel et Lauren GrahamPhoto: Netflix

Cela fait donc neuf ans depuis la première diffusion de la série et vous retombez tous si naturellement dans vos rôles. Mais cela a dû être un peu surréaliste de revenir dans ce monde, et je suis curieux de savoir si cela semblait un peu bizarre.
Lauren Graham: Quand j'étais au lycée, j'étais Elizabeth Proctor dansLe creuset. Merci, merci [le public rit]. Et puis, à mes études supérieures, je faisais partie des Goody. Et donc je connaissais très bien la pièce, mais j'y arrivais avec un âge différent, un rôle différent, une perspective complètement différente, une production différente. Cela avait un peu de ça. C'était pareil, mais totalement différent. C'était très différent parce que j'étais de retour en raison d'une demande ou d'une réponse. Et cela a rendu l'expérience complètement différente car partout où nous allions, les gens étaient excités, ce qui mettait également une pression différente. Mais parfois, nous étions dans une scène et nous avions l'impression de ne jamais quitter cette pièce. C'était un étrange mélange. Mais c'était surtout comme une opportunité de revenir à quelque chose, d'apprécier et de savoir à quel point c'était spécial.

En ce qui concerne les années au cours desquelles nous n’avons pas vu ces personnages, qu’avez-vous tous fait pour comprendre ce qui leur est arrivé ? Par exemple, Alexis, imaginez-vous comment s'est déroulée la campagne de Rory pour Obama ?
Alexis Blédel: Je l'ai fait. Lorsque nous avons commencé ce travail, j'ai essayé d'imaginer comment elle avait passé son temps et ce qui avait été épanouissant dans sa vie. Je voulais vraiment qu'elle reçoive de belles récompenses ou qu'elle profite d'une vie assez intéressante grâce à tout son travail acharné. Je voulais qu'elle soit simplement au sommet du monde, donc apprendre que nous reprenons avec elle se démenant pour trouver sa place, je ne sais pas. Je pense que je voulais imaginer qu'elle y est arrivée après avoir connu quelques succès et beaucoup de triomphes personnels. Je devais juste imaginer ça pour elle [des rires].

Lauren et Alexis, vos personnages, ils sont tellement aimés, mais j'ai l'impression qu'il y a eu une petite réaction où les gens ont l'impression qu'ils peuvent être un peu horribles parfois et un peu égoïstes, en termes de vous savez, comment ils réagissent à Paul, par exemple [le public rit].
LG: OMS? [Le public rit.]

Il y a eu un peu plus de réactions négatives contre leurs personnages cette fois-ci. Avez-vous remarqué cela ?
LG: Non. Nous ne prêtons attention à rien, aucun d'entre nous n'est sur Internet ou presque. Donc je sais ce que tu veux dire, mais la série a un sens de l'humour, et c'est son sens de l'humour. Et je pense que c'est peut-être un peu différent – ​​Rory n'est plus au lycée, alors oui, en tant que femme adulte, elle oublie constamment le gars… Je pensais juste que c'était un drôle de coureur. L'ensemble du spectacle a une qualité théâtrale accrue. Je veux dire, tout comme Donald Trump, ne le prenez pas au pied de la lettre [le public rit, applaudit, applaudit]. Mais contrairement à ça, pour moi, c'était plutôt une métaphore pour dire que ce n'est pas la bonne personne, et c'est ainsi qu'ils communiquent à ce sujet, et est-ce que cela va dix pas de trop ? Je ne sais pas, mais c'était 90 minutes, on avait beaucoup de temps à remplir.

Je suis cependant curieux, en général, en réalisant cette série, s'il y a des choses que votre personnage fait qui vous obligent à recalibrer votre idée de qui est cette personne ?
AB: Oui, je — je pense que j'essaie toujours de comprendre d'où vient Rory dans les choix qu'elle fait dans sa vie amoureuse [le public rit] parce qu'elle est tellement ensemble et qu'elle réussit tellement dans tout ce qu'elle fait, jusqu'au début de ces épisodes. Je pense que c'est une partie intéressante de son personnage, mais que j'ai toujours eu du mal à comprendre. Elle choisit toujours des personnes très différentes les unes des autres, qui la challengent heureusement, mais qui ne font pas forcément ressortir le meilleur d'elle-même. Donc elle est encore en train de trouver sa voie, je suppose. Je pense qu'Amy ne voulait tout simplement pas que sa vie se termine par un arc à la fin de cette histoire, du moins parce qu'elle est encore jeune, et je ne sais pas.

Kelly Évêque: C'est mon tour. Salut [le public applaudit]. Quelle était la question ?

Emily fait-elle parfois quelque chose qui vous surprend et vous oblige à repenser qui elle est en tant que personne ?
Ko: Au cours des sept premières années, jamais, et c'est ce qui est le plus étonnant chez Amy Sherman-Palladino. Je n'ai jamais eu un moment où je pensais,Elle ne dirait pas ça. Et il y a même eu des moments où, comme nous le savons tous, nous sommes tous des acteurs, n'est-ce pas ? Et il y avait des moments où je pensais à des choses sur le passé d'Emily qui, six, sept, huit épisodes plus tard, seraient dans le scénario. Et je n’en ai jamais discuté du tout avec Amy. Et je dis: "Nous sommes tellement à l'écoute." Maintenant, dans cette évolution de la série, des choses étranges commencent à arriver à Emily comme vous l'avez peut-être remarqué, ce qui est vraiment amusant parce qu'elle était si sévère et si structurée, ce qui, bizarrement, vous allez trouver cela étrange, mais j'y crois toujours. : Elle est plutôt peu sûre d'elle. Elle en ressort très forte et très en sécurité, mais une partie de cette structure est qu'il ne faut pas jouer avec elle. Et elle a annulé toutes les règles et, et ça dérange vraiment Emily parce qu'elle veut que tout soit parfait. Maintenant, alors que nous entrons dans cette vie, c'est vraiment différent. Je ne sais pas d'où vient Berta. Comment l'a-t-elle trouvée ? Comment a-t-elle pu l'embaucher parce qu'elle ne comprend pas ce qu'elle dit ? Alors maintenant, ce personnage prend une tournure très sauvage. Cela prend vraiment toutes sortes de courbes et c'est très amusant.

Kelly, votre personnage est un véritable favori des fans. Avez-vous remarqué une différence dans la réaction cette fois-ci par rapport à avant ? Parce que j'ai l'impression qu'il y a tellement d'amour pour Emily en ce moment.
Ko: J'ai toujours été déconcerté par ça [le public rit]. J'aime jouer ce que je considère comme des femmes riches et méchantes parce que personnellement, je ne supporte pas les femmes comme ça, et on en voit beaucoup à New York. Et la Floride et Hollywood. Et donc, bizarrement, j'essaie toujours de les rendre aussi horribles que possible parce que c'est juste mon commentaire personnel sur ce que je pense d'eux. Mais oui, j'adore ça. Je veux dire, elle est drôle – si tu n'es pas obligé de vivre avec elle, c'est merveilleux.

Cette fois-ci, la réaction à la série a été si énorme, et je suis curieux, quand elle est sortie pour la première fois, c'était à l'époque des « hommes difficiles ».Les Sopranos,et ces thèmes abordés dans la série, comme la maternité et l'amitié féminine, n'étaient pas nécessairement pris au sérieux. Pensez-vous qu'il s'intègre mieux dans le paysage télévisuel actuel en termes d'œuvre sérieuse ?
LG: Pendant longtemps, le simple fait que le motfillesétait dans le titre sous-coté, ou a fait croire à certaines personnes que ce n'était pas pour eux. En créant ce monde confortable et heureux, il a encore beaucoup d'intelligence et de profondeur, et je pense presque qu'il a fallu autant de temps pour voir cela comme… Je pense que parce qu'il était heureux et parce qu'il s'agissait de femmes, il a fallu du temps pour obtenir,attendez, le langage est vraiment complet et intelligent.Et ce qui le rend pertinent aujourd'hui, c'est peut-être simplement que c'est un endroit confortable et heureux où aller, mais qui a toujours de la profondeur et de la tristesse. Mais pour moi, cela ressemblait toujours plus au théâtre qu’à la télévision. Vous pourriez mettre ces scripts sur scène et il y a quelque chose dans cette théâtralité qui se démarque. En ce qui concerne ce qui le rend pertinent à l'heure actuelle, nous avons assisté à une évolution vers plus de violence et de concept élevé, et c'est justement ce qui est populaire, donc cela se démarque toujours de la manière étrange qu'il avait à l'époque. C'est une bizarrerie qui est restée dans les parages.

Lauren, vous avez mentionné Trump, et quand Luke et Lorelai se marient, il y a ce panneau qui indique que nous sommes le 5 novembre 2016, trois jours avant les élections. [Des sons de mécontentement venant du public à propos du spoiler selon lequel Luke et Lorelai se sont mariés. Quelqu’un dit à haute voix : « Nous savons maintenant. »] Eh bien, tu savais que ça allait arriver, n'est-ce pas ? Quoi qu'il en soit, je suis curieux de savoir ce que vous pensez de la façon dont Stars Hollow aurait réagi à Trump.—
LG: Je ne pense pas que ce soit utile d'y aller, honnêtement. Nous sommes des acteurs dans une ville fictive, et [le public applaudit] Je pense que probablement beaucoup de gens ici partagent les mêmes idées, mais la série avait cette date faisant référence à quelque chose des épisodes plus anciens, cela n'avait rien à voir avec quoi que ce soit de manifeste. C'était encore à l'époque où nous tournions cette série, un résultat différent semblait acquis d'avance, c'est donc ce à quoi je pense davantage en termes d'où nous en étions à ce moment-là. Il n’y avait aucun commentaire sur quoi que ce soit à venir et euh, psh, la fin.

Cette série est si émouvante pour tant de téléspectateurs, et je suis curieux de filmer cette nouvelle saison, quelle a été la scène la plus émouvante que chacun d'entre vous a filmée ?
PS: D'accord, c'est très facile de répondre. Lauren et moi avons fait une scène dans la cuisine dans "Fall" où [Lauren] est arrivée dès la première prise et c'était tellement tendu que j'ai juste commencé à hurler. Cette scène particulière, pour moi, a été la scène la plus marquante dans laquelle Luke ait jamais participé. Je suis fier de dire que je l'ai fait avec cette dame parce que c'est un endroit effrayant où aller. C'était tout ce qu'il ressentait pendant toutes ces années, et il l'a tout simplement laissé échapper.

LG: Ce dont je me souviens, c'est que nous sommes tous là après tout ce temps et que nous pouvons enfin le faire. Et il y avait une telle combinaison de pression et de joie. De plus, nous n'avions pas Ed [Edward Herrmann], ce qui était dévastateur. Et donc ce dont je me souviens de cette journée, c'est que vous venez de vous adapter. Vous disiez : « Oh, non ? Oh. Très bien », et j’ai en quelque sorte inversé la situation. Et c'est vraiment puissant, mais c'est aussi l'avantage d'avoir joué ces personnages pendant si longtemps – vous le connaissez si bien, c'est un endroit si rare, et vous pouvez en quelque sorteD'accord, ouais, je vais le faire.

Et toi, Laurent ? Y a-t-il eu une scène… ?
LG: Je ne sais pas, tout cela était émouvant. Je ne veux rien dévoiler. J'avais une chose en particulier dont Amy et moi avions parlé dans l'ancienne série, et c'est la réponse au voyage que Lorelai commence. C'était techniquement quelque chose de difficile et je ne voulais pas faire trop de prises. J'ai fait quelque chose que je n'avais jamais fait auparavant, c'est-à-dire que j'ai enregistré – simplement sans jeu d'acteur – c'était un très long discours, et j'ai juste enregistré. Juste monotone, et je le repassais parfois dans la voiture juste pour le mémoriser, juste pour le garder froid et ne pas avoir à appeler la ligne. C'est un moment dans le dernier épisode, et d'une manière étrange, on a senti, je ne sais pas, il n'y a pas… perdre un ami, c'est très grave, et ça n'a pas d'équivalent. Vous ne pouvez pas imaginer perdre un ami avec une émission de télévision, vous savez ? Mais nous avions le sentiment que nous voulions juste avoir le sentiment de rendre Ed fier. Nous voulions juste sentir, je ne sais pas, presque comme s'il était là. Et donc, c’était une partie très émouvante du spectacle.

AB: Je me souviens que lorsque nous avons tourné la première scène en hiver et la dernière scène en automne, j'ai ressenti une pression incroyable pour que les moments soient parfaits, parce que je savais qu'il y avait tellement d'impatience de revoir ces femmes. Et puis, ces quatre derniers mots. Il s’agissait donc principalement de trouver le bon lien entre les personnages et simplement d’être dans l’instant présent.

Ko: L'une des choses les plus difficiles pour moi a été de tourner quatre séries en même temps. Quand vous êtes acteurs, vous tournez dans le désordre. Tout d'un coup, vous filmez l'hiver le matin, puis c'est sept mois plus tard dans l'après-midi, mais vous revenez ensuite dix mois plus tard, puis vous revenez au deuxième mois. Mais ensuite, vous avez ce projet particulier, parce qu'il se déroule sur une année, et parce que nous avons perdu un ami très cher et un collègue acteur, et vous savez au départ où vous voulez aller émotionnellement avec le personnage, mais vous avez juste - j'ai été époustouflé. par la façon dont ils ont même structuré le calendrier. Quand j'ai regardé le programme, c'était comme [se voit sur les doigts] aussi épais. C'était comme un annuaire téléphonique. Je pensais,Comment ont-ils rassemblé tous ces acteurs et les ont-ils mis dans le bon ordre ?Du point de vue du jeu d'acteur, il s'agissait de rester fidèle à la situation d'Emily à ce stade de sa vie. Faire quatre shows à la fois, c’était tout simplement schizophrène.

Vous avez mentionné Edward, et je suis curieux de savoir s'il y a des histoires de la série originale dont vous vous souvenez avoir travaillé avec lui.
LG: Nous n’avons pas assez de temps…

Ko: Ce furent sept années de beaucoup d'épuisement. Je dois dire que les deux premières années, je pense qu'ils ont appris la leçon, mais ils ont trop travaillé, euh, comment s'appellent-elle et l'autre ? [Des rires, faisant référence à Lauren et Alexis.] Ils sont très célèbres maintenant, ça me viendra. Une journée moyenne durait 18 heures, puis ils avaient le week-end, puis ils faisaient des photos publicitaires. Ils les enfonçaient dans le sol et cela les usait. Je pense qu'ils ont finalement commencé à comprendre ce qu'ils faisaient, ils n'en avaient pas l'intention, ils étaient simplement extrêmement enthousiastes. Mais je m'en souviens juste. Ce n'était pas tellement pour moi, parce que je faisais des allers-retours – je restais là-bas et faisais mon travail et je revenais à la maison. Mais ils étaient épuisés. C'est presque difficile de garder les souvenirs ensemble à ce niveau.

AB: Ed connaissait très bien le théâtre, la télévision et le cinéma, et ce dont je me souviens le plus, c'est la façon dont il partageait une grande partie de ces connaissances. Il adorait en parler, alors nous avons eu ces longues scènes de dîner du vendredi soir où nous étions assis à une table toute la journée et il partageait tellement de choses. C'était un acteur très généreux et il adorait jouer, et c'était une personne très intéressante car il avait aussi beaucoup d'autres intérêts. Des voitures classiques, et une myriade de choses. Il était fascinant parce qu’il était fasciné par tant de choses sympas et qu’il racontait toujours de belles histoires. Il a eu une carrière si longue et intéressante et nous a constamment donné toutes ces bonnes informations.

Ko: Il t'a vraiment pris sous son aile.

AB: Il l'a fait.

Ko: Alexis était nouveau dans ce domaine, et c'était aussi un homme très sensible, en plus d'être un merveilleux acteur. Je me souviens particulièrement de l'épisode où sa mère est décédée et où son chagrin était vif. C'était vraiment merveilleux. C'était une de mes émissions préférées parce que c'est celle où j'ai joué Tennessee Williams où je buvais tout le temps et fumais [le public rit]. C'était l'un de ces moments étranges d'Emily, mais je me souviens spécifiquement qu'Ed s'est vraiment attaché à Alexis et a essayé de la guider, de lui donner confiance et de l'aider. C'était un bon gars. Il n'était pas seulement un bon acteur avec qui jouer, mais un bon acteur avec du cœur, de l'humour et de la gentillesse. J'avais le cœur brisé pour lui parce qu'il était parti et il aurait adoré faire ça. Il aurait adoré faire ça, donc cela rendait les choses encore plus difficiles.