Après être apparu dans certains des films les plus chers jamais réalisés, y compris les suites dePirates des Caraïbeset les films de James Bond les plus récents, on comprend comment Naomie Harris s'habitue au rythme langoureux d'un planning de tournage à succès.Celui de Barry JenkinsClair de lune, a ensuite lancé Harris pour une boucle : la seule façon pour elle de jouer dans ce nouveau film indépendant acclamé était de regrouper toutes ses scènes dans un tournage intense de trois jours qui a atterri en plein milieu de la tournée de presse internationale deSpectre. Heureusement, Harris a réussi, et son rôle de mère toxicomane de Miami ayant une relation ténue avec son fils gay (joué à différents âges par Alex Hibbert, Ashton Sanders et Trevante Rhodes) a valu au Britannique de 40 ans acclamé par les acteurs et buzz des Oscars. La semaine dernière, elle s'est entretenue avec Vulture pour expliquer comment elle a procédé.
Alors guide-moi à travers ça, Naomie. Tu avais trois jours pour aller filmerClair de lune, mais en même temps, vous étiez dans cette tournée de presse géante de James Bond ? J'espère qu'ils ne vous obligent pas à faire des interviews téléphoniques entre les prises.
Je n'aurais pas pu faire de la presse en même temps ! [Des rires.] Mais c’était quand même très compliqué. J'étais à Mexico pour Bond et j'ai pris l'avion pour Miami pendant trois jours où je pouvais me concentrer uniquement sur le tournage deClair de lune. Et puis je suis retourné directement à la tournée de presse !
Les grands films peuvent impliquer beaucoup de « dépêchez-vous et attendez ». Qu'est-ce que ça fait de travailler si constamment, de façon aussi concentrée, surClair de lune?
J'ai adoré. J'ai adoré avoir l'opportunité de travailler matin, midi et soir. Il n’y avait pas le temps de languir dans une caravane – c’était comme : « Continuez et livrez ».
Comment vous êtes-vous senti la veille de votre premier tournage ?
Tu as toujours des papillons et je n'ai pas bien dormi cette nuit-là.
Bien que ce soit quelque chose que vous pourriez utiliser pour votre personnage, Paula.
Ouais, exactement. Et vous savez, ça a été particulièrement dur pour moi le premier jour. La première scène que nous avons tournée concernait la deuxième scène, donc Paula est dans ses pires addictions à ce moment-là – elle est vraiment allée loin, donc c'est vraiment là. J'ai dû aller sur le plateau, dire bonjour à tout le monde et les rencontrer pour la première fois, puis me rendre dans cet endroit vraiment sombre. C'était très intimidant.
Au début, vous étiez réticente à jouer Paula.
Je savais que je devais arriver à un point où j'avais une profonde compassion pour elle et, à un certain niveau, j'étais en quelque sorte tombé amoureux d'elle. Ce qui m'a vraiment aidée, c'est d'entendre les histoires d'autres femmes et d'avoir de la compassion pour elles. Il est si facile de porter un jugement sur une vie quand on en sait si peu, mais quand quelqu'un s'ouvre à vous, parle avec son cœur et vous raconte son voyage, vous ne pouvez pas vous empêcher d'en être ému.
Alors, qu'avez-vous ressenti après ce tout premier jour de tournage, alors que vous aviez déjà tourné une grande partie du film et affronté votre personnage sous tant d'angles différents ?
J'étais définitivement épuisé, mais ce fut un privilège de faire partie de ce projet incroyable. Autant j'ai eu de la résistance à l'idée de jouer Paula au départ, autant une fois que je l'ai découverte et que je me suis mise dans sa peau, ce fut une joie de la jouer. Je me sentais tellement à l'aise parce que j'avais fait tellement de recherches au préalable. J'ai regardé des interviews avec des toxicomanes au crack et j'ai eu le privilège de m'asseoir avec une dame qui était en proie à sa dépendance et elle a partagé son expérience avec moi. Tout cela m’a vraiment permis de me mettre en place et de démarrer. Barry pouvait me lancer ce qu'il voulait et je l'appréciais.
Que te lancerait-il ?
Il est expérimental. Nous ferons la scène dans un sens, et il dira : « Hé, Naomie, je viens de penser à quelque chose : peux-tu raconter toute la scène à la caméra ? Ou : "Je viens de penser à une nouvelle ligne, pouvez-vous la dire ?" Il faut donc être vraiment ancré dans son personnage et très authentique, car sinon cela pourrait vous faire perdre la tête.
Cela me surprend, car le film est tellement exigeant. C'est comme si tout cela sortait de la tête de quelqu'un.
Mais c'est ce qui est merveilleux d'être sur un plateau de Barry Jenkins : on n'a jamais l'impression que quelque chose ne va pas. Tout est le bienvenu, et quand on est dans un environnement comme celui-là, la magie opère. Vous obtenez alors la capacité de voler et d’être vraiment créatif. Lorsque vous êtes dans un environnement où vous êtes contraint – où vous pensez,Je ne peux pas y aller, car c'est peut-être une erreur— alors vous ne trouvez pas les vrais joyaux, le véritable cœur et l'âme de la pièce.
Le lieu vous a-t-il aidé à trouver le personnage ?
Tout le monde disait : « Vous allez tourner à Liberty City ? C'est l'un des quartiers les plus pauvres des États-Unis. Nous avions des escortes policières, ce genre de choses, et je me suis dit :Oh mon Dieu, comment ça va être ?Mais en réalité, il y avait un incroyable sentiment de chaleur, d’appréciation et de gratitude de la part des gens qui vivaient là. C'était la première fois que quelqu'un venait dans sa communauté et voulait la représenter à l'écran, et comme Barry Jenkins avait grandi dans cette région, il y avait ce sentiment de fierté et cette envie de le soutenir. Vous avez ressenti cet amour de la part de la communauté que je n'avais jamais ressenti ailleurs, nulle part dans le monde, et c'était si étrange que cela se produise dans un endroit où les gens s'attendaient à tout le contraire.
Lorsque vous travaillez aussi vite que vous l'avez fait, avez-vous le temps de vérifier avec votre partenaire de scène entre les prises, ou devez-vous rester dans ce personnage délicat ?
Pour faire de votre mieux avec quelqu’un, je pense que vous devez vous sentir en sécurité et à l’aise. Entre les scènes, je ne m'éloignais pas d'eux - j'étais assis et je parlais avec eux et, dans le peu de temps que j'avais avec eux, j'essayais d'établir ce rapport. Surtout avec Alex. Lorsque nous avons tourné ce film, il n'avait que 11 ans et il faut généralement beaucoup de temps pour établir une relation avec un enfant. J'ai eu de la chance qu'il soit si ouvert, talentueux et disposé à continuer.
Quelle était votre humeur après la troisième et dernière journée ?
Je me sentais vraiment purifiée, d'une certaine manière. Souvent, quand on habite un personnage pendant trois à six mois, on peut ensuite avoir l'impression qu'il est sous la peau et il faut beaucoup de temps pour le sortir de soi, pour l'exorciser. AvecClair de lune, j'avais l'impression d'avoir vraiment réussi à habiter Paula, donc à la fin, je pouvais simplement la laisser partir. C'était une sensation vraiment agréable et tellement satisfaisante. Elle est toute là-bas, toute finie, et je pourrais remonter dans un avion et retourner à ma tournée promotionnelle pour Bond.
Je sais que ces tournées de presse peuvent être terriblement longues, donc ça a dû être agréable de vivre une expérience aussi significative au milieu d'elles.
C’était comme avoir l’opportunité d’obtenir de l’oxygène, de la nourriture, de la nourriture. En fin de compte, nous faisons toute cette presse parce que ce que nous aimons vraiment, c'est ce moment sur le plateau où nous pouvons faire notre métier. C’était donc une belle photo de quelque chose de vraiment exaltant, amusant et enrichissant qui m’a renvoyé dans la tournée, redynamisé.
Qu’est-ce que ça fait maintenant de regarder le film avec un public ?
Pour être honnête, j'ai toujours du mal à me regarder à l'écran. C'est vraiment difficile de rester objectif et de ne pas être très critique, mais je suis vraiment fier du travail.
À tout le moins, vous savez que Barry a honoré ce que vous avez fait avec le personnage. Elle occupe une place si importante tout au long du film… vous avez probablement passé plus de temps à l'écran dans ce film que dans les films dont le tournage a pris plus de temps !
Exactement. J'ai de la chance de ne pas avoir eu trop d'expériences [où ils ont coupé la plupart des scènes des personnages], mais ça m'est arrivé et c'est vraiment exaspérant ! Surtout parce qu'il faut ensuite faire ces tournées et promouvoir un film qui ne vous passionne pas. Tu penses,Tu as vraiment détruit mon personnage, mais tu dois quand même en parler. C'est vraiment difficile.
Que vous disent les gens après avoir regardéClair de lune?
Les réactions des gens par la suite sont vraiment intéressantes. Ils sont souvent très émus et vont voir Trevante et lui font un câlin. Ensuite, ils me regardent en disant : « Tu es une mauvaise mère. » Et je me dis : "Non… je suis une actrice !" [Des rires.]
