Extrait de la bande-annonce de Suicide Squad. Et le film, mais c'est moins important.Photo : Clay Enos/Warner Bros. Entertainment Inc
La dernière décennie a vu l’essor d’une forme d’art remarquable : la bande-annonce recoupée. Des éditeurs amateurs avisés ont pris sur eux de créer des pièces de réalisation de souhaits souvent ironiques, dans lesquellesLe brillantdevient un réconfortfilm familial,Les dix commandementsdevient uncomédie pour adolescents, ou la star des Avengers dans uncomédie romantique. Ils assemblent quelque chose de nouveau à partir de matériaux existants et révèlent des courants toniques surprenants, même légers, dans le matériau original.
À cet égard, lepremière bande-annonce très regardéepourEscouade suicideC'était en quelque sorte une retouche professionnelle. Après avoir vu le film lui-même et revisité ce spot promotionnel, on a presque l'impression qu'il pourrait s'intituler « »Et siEscouade suicideC'était une comédie?" Il a pris des images de ce qui estun film d'action austère et boueux, a sorti des dizaines de plans et de lignes de leur contexte et les a rassemblés en un sublime deux minutes et demie. Il offre exactement ce qui aurait été bienvenu, et exactement ce que la réalité n'offre pas : un nihilisme noir goudronné élevé à des sommets comiques par le contraste, le rythme et l'extrémité qui vous indiquent que vous avez le droit de rire.
Tout est là dès les premières secondes : « Est-ce la vraie vie ? Freddie Mercury nous le demande dans les premières lignes de « Bohemian Rhapsody », une chanson aussi mélancolique que loufoque. Avant que nous puissions lui répondre, un prisonnier (Jai Courtney dans le rôle du capitaine Boomerang) implore désespérément grâce tandis qu'un garde ferme sa seule fenêtre sur le monde en cellule d'isolement. « Est-ce juste un fantasme ? Pris dans un glissement de terrain, pas d'échappatoire à la réalité » - de plus en plus de prisonniers trouvent des moyens de faire face aux horreurs de la sécurité maximale, choisissant la dépression laconique (Deadshot de Will Smith, El Diablo de Jay Hernandez) ou un calme insensé (Harley Quinn de Margot Robbie). Jésus, quelle sombre façon de commencer ! Mais la chanson, familière à tous, nous rappelle que la misère peut se traduire en comédie avec les bonnes juxtapositions.
Bien que le film lui-même ait une solide bande-son de succès rock (y compris une apparition tardive du célèbre "Rhapsody" lui-même), ils servent principalement à fournir des évaluations de personnages sur le nez, par exemple lorsque "Je ne te possède pas" joue pendant que nous rencontrons Harley. Les premières parties de la prison sont très délibérément décrites comme une simple misère, là pour démontrer que ce sont tous des individus dangereux qui ont peu à perdre. Il s’agit d’une introduction standard de personnage de film d’action, jusqu’à être inutilement trop longue.
Mais la bande-annonce – mon Dieu, cette bande-annonce – sélectionne tous les moments les plus vicieux de l'exposition, les rassemblant pour offrir une vision qui ressemble à unparodiede telles introductions. Au fur et à mesure que l'équipe se rassemble, tout s'accélère à un point tel que personne ne peut le prendre au sérieux : Deadshot est amené après une tentative complètement inutile de résister à un groupe comiquement important de gardes enclins aux coups, Boomerang est découpé dans un sac mortuaire et éteint immédiatement les lumières de quelqu'un, et Harley fait un petit peu où elle parle des voix dans sa tête avec une conscience de soi charmante – et menaçante.
"Voici le problème : vous allez dans un endroit très mauvais pour faire quelque chose qui vous fera tuer", entonne le chef d'équipe de Joel Kinnaman, Rick Flag, dans la bande-annonce au groupe rassemblé, et son attitude blasée envers la valeur de la vie humaine (exprimée tandis que Queen crie « Non ! Nous ne vous laisserons pas partir ! ») double l'idée que nous enverrons des super-héros et des tropes d'action. Il en va de même pour la série rythmée d'explosions, de tirs de mitrailleuses, de cris et d'aperçus du film de Jared Leto.La réponse–esqueJoker. Il y a même un mec en costume de panda qui tire avec une mitrailleuse ! C'est fou ! Il n'y a aucun moyen que cela puisse être autre chose qu'un chaos élégant et inspirant le sourire à la vitesse d'une balle, n'est-ce pas ?
La bande-annonce se termine avec Harley volant un sac à main dans une vitrine de magasin tandis que tout le monde marche vers la mort, offrant la justification : « Nous sommes des méchants ; c'est ce que nous faisons. Ensuite, le titre apparaît alors que Mercure résout la phrase : « Rien ne compte vraiment pour moi ». Encore une fois, un clin d’œil au nihilisme et une adhésion à l’antihéroïsme d’ensemble.
Mais il s’avère que le film a un surplus de cœur. Les gens font des choses par affection pour leurs familles et leurs amants, les méchants apprennent la valeur de l'amitié et de l'altruisme, et la boussole morale du film est fermement orientée vers une sorte de vertu sombre. Contre Queen, beaucoup de choses comptent vraiment.
SiEscouade suicidesi c'était un meilleur film, ça aurait pu être bien – mais c'est un film qui, même si vous trouvez certains aspects méritoires,est susceptible de décevoir. Et ce n'est certainement pas le film promis par la bande-annonce, ce qui inquiète même les dirigeants de Warner Bros. - comme indiqué dans un récentJournaliste hollywoodienhistoire: « Une préoccupation majeure des dirigeants de Warners était queEscouade suiciden'a pas tenu le ton amusant et audacieux promis dans la bande-annonce forte du film.
Au final, malgré les efforts du studio, le film ne tient toujours pas ses promesses. Heureusement, nous aurons toujours ce merveilleux petit film promotionnel. Il suit sa propre petite structure en trois actes et apporte excitation, humour, subversion et innovation. C'est quelque chose auquel nous pouvons tous revenir longtemps aprèsEscouade suicidea quitté le multiplex, ne serait-ce que pour se demanderet si?
