Monica Barbaro comme Yael, Kim Matula comme Tiffany James, Karissa Tynes comme Jameson, Megan Tandy comme Chantal.Photo : James Dittiger/à vie
Avec cet épisode,Irréelse lance dans une conversation tendue sur la façon dont les vies des Noirs sont menacées et étouffées par les forces censées les protéger. À bien des égards, être noir en Amérique peut être une condamnation à mort. C'est quelque chose que Rachel et Coleman savent, et qui conduit aux ravages au centre de « Ambush ». La façon dont ils utilisent ces connaissances révèle une triste réalité : malgré leur haute moralité de vouloir révolutionner la télévision, ils pratiquent des tactiques racistes, même si la série ne les dénonce jamais explicitement en tant que tels.
Comme Jay le dit à Rachel lorsqu'il réalise toute l'ampleur de ce qui se passe : « Ce n'est pas à vous de raconter cette histoire. » C'est exactement la même phrase que je me suis dit en regardant cet épisode, réalisé par la co-créatrice de la série Sarah Gertrude Shapiro.Irréela des écrivains noirs, mais cela n'absout pas la gestion malavisée de la race par la série.
Revenons au début. Alors que Darius est à juste titre en colère contre la façon dont les choses se passent, il invite Roméo à revenir dans son cercle restreint. C'est une décision intelligente. Rachel aime faire semblant de s'en soucier, mais comme Quinn, elle ne s'occupe que d'elle-même. (Bien sûr, elle ne le voit pas de cette façon.) Darius a besoin de soutien, et le soutien signifie Roméo.
Les événements d'"Ambush" se déclenchent lors d'un rendez-vous désastreux avec Chantal, lorsqu'elle ouvre un médaillon contenant les cendres de son fiancé décédé. Après que ces cendres aient rapidement explosé sur le visage de Darius – bon timing avec le fan, Jay ! — Darius en a assez. Il a fini d'être contrôlé ; il ne passera plus pour un imbécile. Il a peut-être eu une chance d'aimer Ruby, mais cette même étincelle n'existe pas avec les filles restantes. Alors pourquoi ne pas plutôt s’amuser ? Quand lui et Roméo rencontrent Yael et Tiffany ivres, ils décident de prendre une Bentley sur le plateau pour une balade. Avec le soutien de Coleman, Rachel appelle les flics au sujet de la Bentley « volée » afin qu'ils puissent filmer les retombées.
Ils savent tous les deux dans quel danger ils mettent Darius et Roméo. Mais la seule chose qui les intéresse, c'est la télévision qu'ils veulent faire. Ils y voient une opportunité de faire progresser leur carrière ; c'est une autre chance de raconter l'histoire. Rachel peut présenter ses actions comme radicales, mais comme beaucoup de Blancs avant elle, elle exploite la souffrance des Noirs à des fins personnelles. Son racisme a juste un visage libéral.
Lorsque Darius et Roméo sont arrêtés par deux flics, les choses dégénèrent rapidement. Il est intéressant de voir comment la célébrité de Darius ne parvient pas à le protéger des attentes qui pèsent sur lui en tant qu'homme noir. Il mentionne qui il est, affichant ce charmant sourire, mais comme il n'a pas de pièce d'identité et qu'un des flics ne semble pas le connaître, cela ne le tire pas d'affaire. Le deuxième flic remarque les pitreries ivres de Tiffany sur la banquette arrière, ce qui ne fait qu'empirer les choses. Les choses se passent lorsque Darius est malmené par l'un des flics, la douleur dans son dos étant évidente dans son expression grimaçante. Lorsque Rachel décide que cela doit cesser, elle s'enfuit des buissons où Coleman, caméra en remorque, la presse de rester. Cela effraie le flic et l'oblige à sortir son arme et à tirer. Mais ce n'est pas Rachel qui prend une balle. C'est Roméo.
On voit un plan de Roméo allongé sur le sol. Une balle dans l'abdomen, les yeux vitreux, ne fixant rien de particulier. Ce moment n'est pas puissant en raison de l'introduction narrative ou des fioritures stylistiques envahissantes de Shapiro, qui semblent différentes deIrréelLe look typique. C'est puissant en raison des tragédies réelles qu'il évoque.
Roméo ne meurt pas, du moins pas dans cet épisode. Même s’il survit, le mal est fait. Il est difficile de voir commentIrréelnous fera à nouveau sympathiser pleinement avec Rachel. Il est difficile de croire que Darius puisse un jour resterÉternel. C'est étrange de voir des retombées aussi mineures d'un choix aussi important. Oui, Coleman perd son poste de showrunner au profit de Quinn. Oui, tout le monde panique. Oui, Rachel s'effondre. Mais qu'en est-il de Darius ? Au-delà de Jay déchirant brièvement Rachel, c'est comme si la brutalisation de Roméo ne causait de la douleur qu'aux personnages blancs. Nous ne pouvons pas nous asseoir avec Darius ; nous n'apprenons pas du tout comment cela l'affecte. Le moment n’a pas le poids dont il a besoin, ce qui donne l’impression que le scénario est exploiteur. Cela aurait dû être le sujet de l'épisode, mais avec le retour d'Adam, je savais que cela ne le serait jamais.
Chaque scénario important est interrompu pour passer au point suivant de l'intrigue, produisant finalement un épisode inégal. Booth dit à Quinn qu'il tombe amoureux d'elle (et qu'il veut des enfants biologiques avec celui qui deviendra son partenaire), mais il est interrompu lorsqu'elle reçoit un appel du réseau au sujet de la fusillade de Roméo. On se moque des motivations de Yael lorsqu'elle s'approche d'Adam, et encore à la fin de l'épisode lorsqu'elle décide d'enregistrer la conversation de Jeremy. L'appel sincère de Rachel à Coleman pour qu'elle veuille changer - ce qui suscite une réponse froide et calme - est interrompu par Madison qui leur parle de Darius et de sa compagnie qui ont largué la Bentley. Cette tactique narrative se reproduit encore et encore. Les scénaristes ont-ils oublié comment créer la série avec l'élégance que nous avons vue lors de la première saison ? La perte du co-créateur Marti Noxon est-elle à blâmer ?
Le triangle amoureux entre Adam, Coleman et Rachel est le véritable objectif de « l’embuscade ». Adam est, bien sûr, un superbe régal pour les yeux. Entendre Quinn dire : « Chaque femme en Amérique veut lui faire oublier sa tristesse » est assez hilarant. Les autres membres de l'équipage parlent d'Adam comme si c'était un morceau de viande. Mais tout comme l’histoire de la brutalité policière est lésée, le retour d’Adam l’est aussi. Il y a tellement de directions intéressantes que cela pourrait prendre, d'autant plus qu'Adam révèle son dévouement myope à reconquérir l'amour de Rachel. Malheureusement, le scénario ne fonctionne pas aussi bien qu'il le devrait.
Quinn ramènerait Adam pour guider Darius et pimenter les choses, mais elle veut vraiment creuser un fossé entre Coleman et Rachel. Elle veut qu'il parte pour pouvoir reprendre son émission. Quinn essaie d'y parvenir de plusieurs manières : elle lui fait peur en lui expliquant que Rachel est toujours une bombe prête à exploser, utilisant sa maladie contre elle ; elle encourage Booth à proposer un projet à Coleman sans braconner Rachel ; et elle ramène Adam pour toucher un nerf, ce qui fonctionne presque. Il y a un grand moment où Rachel va voir Adam pour lui dire qu'elle est heureuse et qu'elle ne l'aime pas. Les choses deviennent sexuelles, ne serait-ce que pour un instant. Mais Rachel, malgré sa tentation, veut rester avec Coleman.
Bien sûr, l’instinct acharné de Coleman de mettre Roméo et Darius en danger le jette sous un jour différent. Tout comme ses commentaires acerbes sur le drame et les ex qui mordillent toujours les talons de Rachel. Pendant une grande partie de l'épisode, je ne pensais pas qu'Adam était bien meilleur. Il ignore pratiquement toutes ses protestations quant à son désir de partir, comme s'il savait ce qui est le mieux pour elle. Mais dans un instant, ces hommes auront des éclairs de sincérité qui bouleverseront mes attentes. Adam et Coleman ne s'aiment peut-être pas, mais ils partagent quelque chose en commun : ils ne comprennent pas pourquoi Rachel est toujours àÉternel, pourquoi elle travaille toujours sous Quinn.
Adam : Vous vous entendez ? Réveillez-vous. Cet endroit est un vortex de mal et de dysfonctionnement qui transforme en merde tout ce qu'il touche […] Cela vous gâche la vie.
Il s'en prend, mais il a aussi raison. Entendre Rachel défendre son travail m'a fait réaliser qu'elle ne croit probablement pas aux mensonges qu'elle colporte, mais elle doit le faire. Elle est accro au chaos. Si elle est partieÉternel, elle remettrait en question tout ce qu'elle a jamais connu. À la fin de l’épisode, cependant, il est clair qu’elle ne peut pas continuer sur cette voie plus longtemps.
Une fois de plus en train de s'effondrer, Rachel se cache dans l'un des camions de l'équipe quand Adam la trouve. Elle n’a pas l’énergie nécessaire pour travailler et se sent extrêmement coupable de ce qui s’est passé. Il essaie d'être là pour elle, mais elle n'est pas réceptive. Il est révélateur qu'elle admette qu'ils s'aimaient. Elle dit qu’il y a eu une petite fenêtre de temps pendant laquelle il aurait pu la « sauver ». Choix de mots intéressant, non ? Voici le problème avec les chevaliers en armure étincelante : ils vous feront toujours échouer parce qu'ils sont le genre de fiction qu'une série commeÉternelcolporte. L'idée que Rachel veut être sauvée par ses partenaires romantiques m'a harcelé toute la saison, donc c'est curieux de l'entendre enfin vocalisée. Adam la laisse seule, mais décide d'attendre juste dehors – apparemment, il est toujours prêt à jouer le chevalier. Quelques instants plus tard, cependant, elle ne se tourne pas vers lui pour être secourue. C'est un travail pour sa mère.
Quand Quinn a vu Rachel avec sa mère, une expression de peur a traversé son visage si profonde que j'ai su que les choses allaient empirer. Elle ne peut même pas savourer sa victoire de showrunner devant le visage abasourdi de Coleman ! L'épisode se termine avec Rachel dans un établissement psychiatrique, ressemblant à une coquille d'elle-même. Le chaos a enveloppé sa vie. Sa mère l'aidera-t-elle à reprendre le contrôle, ou est-ce une autre erreur qui lui fera du mal ?
