L'enfant du retour

La course aux Emmy Awards 2016 a commencé et Vulture examinera de près les prétendants jusqu'à la clôture des votes le 27 juin.

D’aussi loin qu’elle se souvienne, Shiri Appleby entend les mots « couper » et « action ». Depuis l'âge de 3 ans, pour être exact, lorsqu'elle a réservé son premier rôle, dans une publicité Raisin Bran. Mais aujourd'hui, c'est Appleby, 38 ans, assis juste à l'extérieur du champ de vision de la caméra, qui appelle les commandes du film Lifetime.Irréel. «Je passe de très bons moments», dit-elle en souriant, dans un cimetière près de Vancouver, par une fraîche matinée de mai.

Appleby réalise son premier épisode télévisé, le sixième opus (« Casualty ») danssaison deuxdu drame à succès de Lifetime, qui met les choses en mouvement pour la dernière partie de la saison. L'actrice, surnommée "Tiny" par sa famille en raison de sa petite silhouette, a un caractère plus brillant et plus chaleureux que Rachel Goldberg, la productrice de télé-réalité lasse du monde dans laquelle elle joue.Irréel. «Bienvenue dans mon coffret romantique!» annonce-t-elle, tout en se préparant à tourner une scène entre Quinn (Constance Zimmer) et son nouvel amour. « Tu veux voir Constance s'embrasser ? Je lui ai dit d'y aller vraiment ! elle sourit, en clin d'œil à l'un d'elleIrréelles premières lignes du personnage.

À bien des égards, cependant, elle est tout aussi ambitieuse que Rachel. Il s'agit du rôle le plus médiatisé d'Appleby depuis qu'elle a joué Liz Parker dans la série de science-fiction WB.Roswell,Il y a 14 ans, mais depuis cinq ans, l'acteur s'est davantage attaché à gravir les échelons derrière la caméra.

« Être capable d'être la personne qui prend enfin les devants et qui dit :c'est comme ça que je le lis et comment je l'imagine— c'est très libérateur de pouvoir exprimer ce que l'on pense en toute confiance », déclare Appleby. "Je dis certainement des choses sur le plateau quand je ne suis qu'un acteur, mais je me cache et reste secret à ce sujet."

Alors que de plus en plus d'acteurs de télévision se lancent dans la réalisation, décrocher son premier emploi, surtout pour une femme, est un défi. (Irréel, une émission dirigée par trois femmes, est une anomalie—quatre des dix épisodes de cette saison sont réalisés par des femmes.) Appleby a décidé de changer de carrière lors de son émission sur la CW,La vie inattendue, a été annulée en 2011 après deux saisons. Dans la série, elle avait joué le rôle de la mère d'une adolescente alors qu'elle avait à peine plus de 30 ans. Par la suite, dit-elle, "l'industrie m'a vraiment glacée pendant une bonne année".

« Je ne pouvais plus compter sur le métier d'acteur », se souvient Appleby. « Ma carrière aprèsLa vie inattendueJ'ai vraiment plongé et j'ai réalisé qu'en tant qu'acteur, vous n'avez aucun contrôle sur le processus pour aller au travail. J'ai décidé que je n'allais pas rester à la maison et attendre que le téléphone sonne. Au moins en réalisant, vous pouvez être proactif – il y a beaucoup plus d'opportunités.

Son premier contact avec la réalisation est survenu lorsqu'elle a joué et produit la websérie 2012 d'Alloy Entertainment,Règles de rencontre de mon futur moi.Elle a embauché la réalisatrice Liz Allen, qui l'a encadrée dans tout, de la gestion de la production au casting en passant par la sélection de la garde-robe. Quand Alloy a demandé à Appleby de revenir pour une scène de la deuxième saison de la série, Allen lui a conseillé d'accepter le poste :sila société de production la laisserait également réaliser. Ils l’ont fait. "Je me suis montré que je savais comment faire au moins les premiers pas de bébé en toute confiance", dit Appleby, "alors je suis allé rencontrer des studios."

Elle a commencé avec CW et ABC Family, espérant que ses relations avec ces réseaux et leurs studios affiliés lui ouvriraient des portes. Les dirigeants lui ont conseillé de décrocher un rôle principal, de faire de cette émission un succès, puis de demander à réaliser un épisode. Appleby a pris ce conseil à cœur, mais a décidé qu'elle avait d'abord besoin de plus de pratique. Elle a donc passé les cinq dernières années à suivre des réalisateurs dans des émissions comme celle de TNT.Franklin et Bash,où elle a également joué un rôle dans deux épisodes, et dans celui de la CW90210.Elle a également continué à jouer, avec un passage de six épisodes surL'incendie de Chicago,un épisode deLoi et ordre : SVU,et un film à vie, Le Noël passé de Kristin.

"Shiri a regardé tous les gens qu'elle idolâtrait dans l'industrie et a vu que le fil conducteur était qu'ils avaient contribué à bien plus que simplement jouer", explique son mari, Jon Shook, chef et restaurateur de Los Angeles, qui a remporté un prix James Beard. le mois dernier avec son partenaire, Vinny Dotolo. "Ce n'est pas comme si elle agissait sur [Irréel] et a juste décidé qu'elle voulait réaliser. Elle était rédactrice en chef de l'annuaire de son lycée – elle est cette personne. Shiri aime être la patronne.

Finalement, l'apprentissage de réalisateur d'Appleby l'a conduite au spectacle qui a relancé sa carrière :Filles.Son amie,FillesLa showrunner Jenni Konner s'est arrangée pour qu'elle suive le réalisateur Jesse Peretz, une invitation qui a tout changé de manière inattendue pour Appleby lorsqu'elle a également décroché un arc racé de quatre épisodes sur la série HBO.

"Avant de partir à New York, j'ai reçu le scénario et j'ai dit à mon mari qu'il y avait un rôle pour lequel je pensais vraiment être bon, mais je ne veux pas qu'ils pensent que je viens là-bas pour essayer de obtenir le poste », se souvient Appleby. «Je respecte vraiment la manière dont ils racontent l'histoire de manière créative et je voulais voir comment ils réalisent cette série par rapport à beaucoup d'autres séries que j'ai réalisées. Le deuxième jour, je suis allée à une réunion de production sur le plateau et Lena Dunham m'a dit : « Tu es si mignonne, tu devrais venir faire la série. Voulez-vous le faire ? Le tableau lu a fini par être mon audition.

Appleby a parlé de son tristement célèbreFillesscène de nu « sans fin » avec son mari, mais a finalement décidé qu'elle ferait confiance à Dunham, qui a réalisé l'épisode quia laissé les téléspectateurs se demandersi Adam (Adam Driver) avait violé Natalia (Appleby). « C’était choquant, mais je pensais que c’était puissant. J'ai vécu des moments comme celui-là dans la vingtaine qui sont sexuellement inconfortables et laids, et je connais beaucoup d'autres femmes qui l'ont vécu, et c'était un décor incroyablement respectueux », explique Appleby, notant que le rôle avait l'avantage supplémentaire de montrer qu'elle pourrait devenir plus sombre que les rôles ensoleillés et gentils de filles qui avaient tendance à lui plaire. «Cela a littéralement changé ma carrière», dit-elle. "Cela change la façon dont les gens vous regardent lorsque vous participez à une émission commeFilleset vous faites du bon travail, et c'est tellement différent de ce que vous avez fait.

Fillesconduit directement à Rachel Goldberg, un personnage quiIrréella co-créatrice Sarah Gertrude Shapiro a été présentée pour la première fois dansRaze à paillettes, uncourt métrageelle a écrit et réalisé pour l'American Film Institute Conservatory Directing Workshop for Women, en 2012. Ashley Williams a joué Rachel dans le film, mais elle n'était pas disponible pour jouer dans l'émission télévisée lorsque Lifetime a commandé le pilote en 2013.

"Je l'avais initialement conçue comme étant un peu plus lourde parce qu'elle vit dans les coulisses, mange de la pizza toute la nuit et est une fille de production schlubby, comme moi", rit Shapiro. « On a aussi vu des actrices un peu plus jeunes. Rien ne semblait normal. J'étais vraiment désemparé et je voulais juste que ça marche avec Ashley. Puis Shiri a franchi la porte.

Appleby avait vuRaze à pailletteset je savais que ce rôle était différent. « La plupart des rôles que j'ai joués racontent généralement comment l'homme affecte mon personnage », dit-elle. "[SurIrréel], les femmes sont les protagonistes et c’était très excitant pour moi. Sans prévenir, elle se lança directement dans son audition en entrant dans la salle. "Elle était si naturelle dans l'interprétation de la scène que j'avais écrite, je ne savais même pas qu'elle faisait les répliques", se souvient Shapiro. « Elle a apporté cette toute nouvelle couleur à Rachel, une vulnérabilité et une sensation de fille d'à côté, ce que je recherchais en fait. Il y a une douceur chez Shiri qui est vraiment désarmante.

Appleby a tourné son attention vers le théâtre, espérant que si cette série était un succès, elle pourrait également lui valoir son premier crédit de réalisation. Pendant la pause de 16 mois entre les saisons un et deux, elle est apparue dans quatre épisodes deCode noir,est tombée enceinte et a donné naissance à son deuxième enfant. Pendant son temps libre, elle a suivi l'ancienne responsable du développement de Lifetime, Nina Lederman ; Barry Jossen, directeur des studios A&E ; et Nancy Dubuc, présidente d'A&E Television Networks, pour en apprendre davantage sur l'aspect commercial de la télévision. Elle a mentionné son intérêt pour la réalisation et, même s'ils l'ont soutenue, ils lui ont dit qu'elle devrait trouver une solution avecIrréelproducteurs. Lorsqu'Appleby a rencontré la showrunner Carol Barbee pour discuter de cette possibilité, elle est arrivée armée d'une liste de 50 acteurs qui avaient réalisé des épisodes de leurs émissions.

"Nous lui avons donné l'opportunité parce que c'est vraiment important que les gens grandissent et qu'elle soit heureuse parce qu'elle joue un rôle important dans la série", a déclaré Shapiro. « Nous pensions qu’elle pouvait aussi apporter beaucoup en tant que star. Shiri a un point de vue très fort, elle est vraiment visuelle et c'est une actrice incroyable qui a grandi dans le métier. C'est vraiment une évidence.

Quelques jours avant le début du tournage de « Casualty », Appleby s'est rendue chez Aritzia, une boutique canadienne pour femmes, pour acheter une garde-robe adaptée à son nouveau rôle. «Je n'ai pas apporté avec moi de jolis vêtements que je voudrais porter lorsque je réalise et non que je joue. J'ai acheté des pantalons, des robes et des chemises pour pouvoir regarder ensemble lorsque je suis sur le plateau », dit-elle. "Tu sais, comme,ouais, je suis le réalisateur !Et puis j'ai volé les baskets de Rachel. Elle a créé une liste de plans de chaque scène de son épisode pour se préparer aux obstacles inattendus. C'est un outil qu'elle a adopté auprès de certains des réalisateurs avec lesquels elle a travaillé au fil des ans, et cela a porté ses fruits. Lorsqu'un acteur tombait malade le premier jour, Appleby devait réorganiser le calendrier de production à la dernière minute. Elle a demandé que Zimmer soit récupéré et prêt à tourner dans 40 minutes.

"C'était ce qui était vraiment excitant pour moi : comment vais-je créer des solutions le plus rapidement possible et ne pas perdre de temps parce que notre série tourne dans sept jours", explique Appleby, expliquant les tendances de type A qui l'ont attirée vers la réalisation. « J'en prends vraiment un coup parce que c'est aussi beaucoup de puissance. Il y a un problème, et c'est moi qui le résout : cela me donne l'impression d'avoir beaucoup de contrôle. Appleby revient souvent au sentiment qu'apporte la direction d'agence, le genre qu'elle ne peut jamais vraiment obtenir en tant qu'actrice. Mais elle souligne également un attachement antérieur. « En grandissant sur le plateau, dit-elle, le réalisateur est la personne que, enfant, vous admirez et qui vous valide. »

Appleby a acquis des techniques sur les angles de caméra en travaillant avec un certain nombre de réalisateurs chevronnés, notammentIrréelPeter O'Fallon, David Nutter et David Semel, qui l'ont tous deux dirigé surRoswell.Le producteur exécutif Adam Kane, qui a travaillé aux côtés d'Appleby pendant toute la durée de l'épisode, considère son approche de la réalisation comme similaire à son jeu d'acteur. « Shiri pense avant tout comme un conteur », explique-t-il. «Pour elle, afin que les moments de son personnage fonctionnent, ils devraient d'abord travailler sur l'histoire. Ainsi, lorsqu’elle a commencé à réaliser son épisode, je n’ai pas été surpris qu’elle soit aussi passionnée, aussi motivée et aussi organisée.

L'acteur BJ Britt, qui jouenouveauÉternelprétendantDarius Beck, surnommée Appleby « 06 » pour ses débuts en tant que réalisatrice. «J'ai commencé autour de l'épisode quatre», dit Britt. «Je la taquinais à chaque fois que je la voyais. Quoi de neuf, 06 ! » Britt et Appleby partagent beaucoup de scènes ensemble cette saison, les deux ont donc développé une relation facile. «C'était génial de l'avoir aux commandes parce que ça fait du bien de parler de votre scène à un autre acteur. Ils peuvent s'identifier un peu plus à vous », dit-il. "Les grands réalisateurs peuvent vous diriger quoi qu'il arrive, mais ça fait du bien de pouvoir discuter avec votre collègue, votre partenaire que vous voyez tous les jours."

Pour remplir ces deux rôles sur le plateau, Appleby dit qu'elle pèse constamment ce qui est le plus important à un moment donné. Quand est venu le temps de tourner une scène dans laquelle Rachel s'effondre devant Darius, Appleby n'a pas pu regarder les images sur le plateau. Elle a réalisé les plans avec des remplaçants (tous les blocages de caméra pendant le tournage sont effectués par des remplaçants) et « faisait confiance à ce que le service caméra et le producteur derrière le moniteur en disaient lorsque j'étais sur la scène. Si je le regarde, ce sera trop intense et cela aura un impact sur ma performance.

C’est aussi la scène où elle rencontre le plus de résistance. Appleby voulait utiliser une caméra fixe pour filmer Rachel marchant dans la rue.Éternelles escaliers, autour de la pièce et dans la cour où elle se retourne. Mais les caméramans étaient contre le fait de filmer le film d'un seul coup. "Si nous rompons, il n'y a tout simplement aucun moyen d'accéder à ces émotions fortes de la même manière", explique-t-elle. « J'ai compris leur point de vue : les caméras se verraient mutuellement, mais j'ai expliqué que je n'utiliserais pas cette partie. Je le réduirais en cas de grande dépression émotionnelle.

En fin de compte, Appleby a obtenu gain de cause, mais elle s'est sentie, comme elle l'a dit, « bizutée » (« poliment et avec le plus grand respect », ajoute-t-elle). "Cet ensemble les soutient tellement et ils se protégeaient et se repoussaient", explique-t-elle. « Mais j’étais vraiment ferme, et une fois que nous l’avons compris, c’était excitant. Lorsque vous demandez beaucoup, vous lancez un défi à tout le monde.

Plus tard, une scène courte mais cruciale se concentrait une fois de plus sur Rachel et mettait en vedette Appleby avec Zimmer, Craig Bierko (Chet) et Michael Rady (Coleman,Éternel(le nouveau showrunner de) dans la salle de contrôle. C'est une séquence tendue qui oppose Rachel et Coleman à Chet et Quinn. Coleman veut appeler la police et aider Rachel, qui est au milieu de sa dernière crise ; Quinn et Chet veulent le fermer. Appleby recule pour examiner la scène et ajuster le ton dans la pièce.

Ils parcourent la scène une fois, et Appleby demande à Bierko de « frapper très fort » lorsqu'il prononce sa réplique : « Personne n'appelle les flics. C'est déjà décidé. » La deuxième fois, Bierko suit sa direction, se met visiblement en colère et frappe la table avec sa main. "C'est génial!" Appleby lui dit. Bierko n'en est pas sûr. Alors qu'ils le tournent encore et encore, il expérimente différents niveaux de colère et d'intimidation afin qu'Appleby et les éditeurs aient le choix.

«Émotionnellement, je ne pouvais tout simplement pas m'y identifier», dira plus tard Bierko. « Cela ne me semblait pas bien quand je perdais ma merde, mais cela ne me semblait pas non plus authentique quand je me penchais en arrière. J'avais vraiment du mal et Shiri était là [pour m'assurer]. Elle a toute la confiance dont vous avez besoin.

Lorsqu'ils redémarrent, Appleby donne la note opposée à Rady. Elle veut que sa frustration augmente lentement à mesure qu'il interagit avec Quinn et Chet. «Cette tension, ce conflit n'était pas nécessairement écrit sur la page écrite», dit Kane. «C'était quelque peu implicite, mais elle l'a porté à un niveau où, en tant que conteuse, cela élève l'arc entier de la série vers où nous allons. À l’intérieur de l’épisode lui-même, cela ne se répercutera pas si fort. Mais cela sera payant plus tard, et elle l’a vu.

Le lendemain matin, au cimetière Fraser, au cinquième jour du tournage, Appleby est de bonne humeur, voire carrément étourdie, alors qu'elle se prépare à filmer la scène entre Quinn et son amoureux, John Booth, un milliardaire de la technologie joué par Ioan Gruffudd. (Les Quatre Fantastiques). Quelques jours plus tôt, elle avait convaincu Barbee, le showrunner, d'ajouter le premier baiser de Quinn et John à un moment par ailleurs solennel. Zimmer essaie toujours de comprendre. Elle lui demande : « Cela ne semble-t-il pas un endroit trop sombre pour ça ? »

Des moments comme celui-ci mettent en évidence à quel point il peut être délicat de diriger un autre acteur, non seulement du point de vue de la logistique, mais aussi de la question délicate du changement de dynamique de pouvoir entre collègues. Appleby traverse ces moments en douceur, gardant un rapport ludique et familier, même lorsqu'il est clair qu'elle est en mode réalisation. "Peu importe que vous soyez à un enterrement", répond Appleby. « Vous vous en fichez les gars ! Vous êtes juste amoureux l'un de l'autre. Continuez à flirter ! »

Appleby se souvient de ne pas savoir comment surmonter ces limites lors de son premier jour à la présidence. Elle a demandé à Zimmer, son ami proche, si elle parlait trop ou si elle allait trop loin dans ses instructions. « Elle dit : 'Shiri, je te connais. De toute façon, tu parles autant. Vous êtes simplement vous-même », rit Appleby.

Le test le plus gratifiant de l'épisode pour le nouveau réalisateur fut une scène impliquant plusieursÉterneldes concurrents qui se disputent lors d'une séance de thérapie avec le Dr Wagerstein (Amy Hill). La scène a duré huit heures, la plus longue durée de tournage de l'épisode. "Cela nécessitait beaucoup de blocages et était très technique quant à la façon dont j'allais le couvrir", explique Appleby. "Mais c'est la scène qui m'a montré que je savais ce que je fais parce que je n'y étais pas, donc je pouvais prendre du recul et être le réalisateur. Je n'avais pas peur d'être mangé par le temps et je pouvais me concentrer sur la performance et la caméra. Elle a également profité de l'occasion pour donner aux actrices des conseils qu'elle avait appriss il y a longtemps. "Certains d'entre eux ont plus d'expérience que d'autres, mais depuis que nous en sommes à l'épisode six, nous les avons vraiment vus s'épanouir", dit-elle. "J'ai réalisé que personne ne donnait de cours de caméra, alors ce qui a été passionnant, c'est de leur apporter les moniteurs et de leur montrer leurs prises de vue."

À ce jour, Appleby elle-même s'entraîne avec un coach avant chaque épisode deIrréeltravailler à travers toutes les nuances des scènes de Rachel. Et même si elle s'est investie dans la construction d'une carrière de réalisatrice, elle reste farouchement engagée dans le métier d'actrice. Maintenant de retour à Los Angeles, après avoir terminéIrréelsaison deux, Appleby se considère comme une actrice à louer. "Steven Spielberg, Woody Allen, peu importe, je suis intéressée, je suis libre, je cherche du travail d'actrice", dit-elle. « En même temps, il faut trouver un rôle qui vous convient, et puis il y a plein d'autres actrices. C'est pourquoi je vais poursuivre davantage la réalisation. C'est comme, qui a besoin d'un patron ? Je suis ici.