Le merveilleux rampant mural.Photo de : Marvel
Lorsque l'univers cinématographique Marvel a été lancé avec les sorties deHomme de feretL'incroyable Hulkà l'été 2008, les studios Marvel, propriété de Disney, fonctionnaient avec un handicap : ils ne détenaient pas les droits cinématographiques du personnage le plus reconnaissable de Marvel Comics, Spider-Man. Sony l'a fait, et après les retours décevants au box-office (et l'accueil critique glacial) des années 2014L'incroyable Spider-Man 2, le studio regardait le MCU avec jalousie. Marvel n'avait pas Spidey, et Spidey n'avait pas de mojo. Aucun des deux studios ne gagnait avec le web-slinger.
Puis, l'année dernière, quelque chose de remarquable s'est produit : Sony et Marvel Studios ont conclu un accord de partage de droits sans précédent selon lequel les deux coproduiraient des films Spider-Man, ce qui signifie que le web-head pourrait s'entendre avec Iron Man, etc. al., dans le MCU. Compte tenu de la réponse positive des fans, cela semblait être une décision judicieuse et potentiellement rentable, mais la preuve en serait dans le pudding lorsque ce Spidey redémarré, interprété par un relativement inconnu Tom Holland, a fait ses débuts dansCaptain America : guerre civile. Il n'a pas déçu et constitue en fait l'une des parties les plus délicieuses du film. Jetons un coup d'œil à ce que le film dit à propos de ce personnage emblématique.Spoilers à venir.
Avant tout, il est drôle.
Une représentation de Spider-Man vit ou meurt grâce à l'humour. Depuis que les créateurs de bandes dessinées Stan Lee et Steve Ditko ont co-créé le personnage, en 1962, l'un des principaux traits le distinguant des autres porteurs de spandex a été ses plaisanteries pendant les combats. Les scénaristes Christopher Markus et Stephen McFeely savaient comment tenir leurs promesses sur ce front, et Holland a habilement prononcé les bons mots. Je ne gâcherai pas toutes les bonnes répliques, mais lors de la grande bataille du film entre Team Cap et Team Tony, presque toutes les répliques de Spidey ont provoqué des rires de la part du public. Aucun gag n'est tombé à plat, et il a même pu faire un peu deDead Poolesque faisant un clin d'œil au public - "Cette chose n'obéit pas aux lois de la physique à l'heure actuelle".tous!» s'exclame-t-il en voyant le bouclier de Cap en action.
Il est frappé par les étoiles.
L'une des premières histoires de Spider-Man jamais publiées mettait en vedette l'audition du robot d'exploration pour rejoindre les Quatre Fantastiques - à l'époque, la première super-équipe de Marvel - il est donc approprié que son introduction au MCU se concentre sur Tony Stark testant l'enfant en tant que un Vengeur. Holland obtient bon nombre de ses plus grands rires lorsqu'il agit comme un substitut du public, totalement bouleversé par l'idée que ces personnages de renommée mondiale se trouvent à proximité de lui. « Je dois impressionner M. Stark », dit-il au cours de la grande bataille susmentionnée – une alternative bienvenue et légère aux motivations de ses coéquipiers, qui sont enracinées dans les thèmes austères du devoir et de la vengeance.
Il se sent jeune, et pas seulement jeune à Hollywood.
Tobey Maguire avait 26 ans lorsqu'il a enfilé le masque aux grands yeux ; Andrew Garfield avait 29 ans. À 19 ans, Holland est unpetittrop vieux pour être lycéen dans la vraie vie, mais sa petite taille et sa voix légèrement grinçante font paraître ses prédécesseurs d'âge moyen en comparaison. Lorsque Spider-Man est apparu pour la première fois sur la page imprimée, sa jeunesse était révolutionnaire : à l'époque, les adolescents dans les bandes dessinées de super-héros étaient presque toujours relégués au rôle d'acolytes courageux. En plaçant les préoccupations angoissantes d'un adolescent au premier plan du récit, Lee et Ditko ont rendu Peter Parker éminemment accessible à tous ceux qui ont éprouvé l'inconfort de la puberté (c'est-à-dire à tout le monde). Lorsque Peter de Holland dit à Tony qu'il a peur de s'enfuir avec lui parce qu'il sera en retard pour ses devoirs, vous ressentirez une pointe d'anxiété familière de ces années turbulentes.
Son costume est de la dynamite – et distinctement Marvel.
L’un des meilleurs aspects du MCU a été sa conviction constante qu’il n’y a rien de mal à être coloré. Depuis la toute première fois qu'Iron Man s'est habillé, nous avons vu des nuances vives qui offrent une pause bien méritée par rapport auMatricecuir esque des uniformes des X-Men. Maguire et Garfield n'étaient pas monochromes (à part cet étrange costume de symbioteinterludedansSpider-Man 3), mais leurs rouges et leurs bleus étaient fortement atténués. Les deux conceptions ressemblaient à des tentatives malavisées visant à donner du sérieux à la notion farfelue d’un enfant avec un ADN d’araignée muté.
Il n'y a pas une telle honte dans leGuerre civileTenue de Spider-Man. Il présente le rouge, le blanc et le bleu d'un drapeau américain fraîchement cousu, et l'esthétique ajoute au sentiment de plaisir et de flottabilité que le film veut souligner avec le personnage. C'est ce qui se rapproche le plus d'un film du Ditko original.conception, mais il ajoute également une mise à jour moderne cruciale : les yeux peuvent changer de taille grâce à une sorte de petite machinerie. Enfin, les nerds pointilleux ont une explication sur la façon dont un masque peut changer les expressions faciales !
Il ne s’enlise pas dans une histoire d’origine.
Étant donné qu'il a déjà fait deux débuts sur grand écran (et plus d'une demi-douzaine d'incarnations à la télévision), on peut supposer que les gens connaissent à ce stade tout le truc de "oncle mort / regret névrotique" de Peter Parker. S'y lancer diluerait le plaisir de voir Spidey à l'écran et prendrait beaucoup de temps dans un film qui dure déjà deux heures et demie, donc c'est bien d'aller droit au but et de faire rouler le personnage.
Il pense à son argent.
Lorsque Spider-Man a tenté de rejoindre les Quatre Fantastiques dans cette première histoire, il ne le faisait pas parce qu'il s'ennuyait – il le faisait très explicitement parce qu'il avait du mal à gagner de l'argent. Afin de subvenir à ses besoins et à ceux de sa tante May en difficulté, il cherchait à obtenir de l'argent auprès des FF en leur vendant ses services. Ici, on ne voit pas Peter êtredépourvu, mais lorsque Tony se présente pour le recruter, l'une de ses premières préoccupations est de savoir si le bajillionaire peut ou non lui offrir de l'argent. Dans un univers où l'on voit rarement un héros même évoquer des questions pécuniaires, c'est un moment doux et ancré.
Sa tante May est formidable et fraîche.
Tante May n'a peut-être pas beaucoup de temps à l'écran, mais l'actrice Marisa Tomei propose une vision d'elle très différente de tout ce que nous avons vu pour le personnage du film. Bien que Rosemary Harris et Sally Field soient toutes deux d'excellents acteurs, leurs incarnations respectives ont été écrites comme des professeurs d'école vieillissants et démodés, totalement dépourvus de verve.Guerre civilene tombe pas dans le piège hollywoodien consistant à dépeindre une femme de plus de 30 ans comme une vieille fille. Au lieu de cela, May est énergique et, aux yeux de Tony, profondément attirante. Il y a seulement quelques semaines,Batman contre Superman : L'aube de la justicea forcé la dynamique Diane Lane à enfiler prématurément les cheveux gris et à se promener en tant que mère de Superman, malgré le fait que – comme l'a dit le critique Bilge Ebiri.pointu- elle a le même âge que Robert Downey Jr. Ici, May devient cool et intelligente. Ce n'est pas exactement un jalon féministe, mais c'est certainement un pas dans la bonne direction pour le genre des super-héros et encore une autre raison de se tourner vers ce genre.Spider-Man : Retrouvaillesavec un optimisme prudent.
