Photos : Ingrid Oliver dans le rôle d'Osgood et Peter Capaldi dans le rôle du DocteurPhoto : Simon Ridgway/BBC/BBC dans le monde
Après le cliffhanger palpitant et réel de « L'invasion du Zygon », reprendre les événements dans l'état de rêve brumeux du Zygon de Clara était pour le moins inattendu. Mais cette seconde moitié a des objectifs très différents de ceux de la première moitié, bien plus remplie d'action. Alors que « The Zygon Invasion » concernait l'extérieur, « Inversion » s'intéresse à juste titre à l'intérieur, et en tant que tel, il n'y avait peut-être pas de meilleur endroit pour commencer que dans l'esprit de Clara. L'épisode revient en arrière de quelques battements, avant que Zygon Zygella/Bonnie (à quoi bon donner deux noms à ce personnage ?) ne tire le lance-roquettes, alors que nous obtenons le scénario du point de vue de Clara.
Piégés dans son petit ZyPod, les événements extérieurs du monde réel commencent à s'infiltrer. Son subconscient la harcèle, laissant entendre que sa perception actuelle de la réalité est fausse. Après des événements similaires vécus en «Noël dernier», elle comprend rapidement ce qui se passe, après avoir entendu un accent écossais familier et bourru à la télévision. Bien que la bataille de volontés qui s'ensuit ne règle pas la situation extérieure (le bazooka atteint toujours sa cible), elle montre à Clara qu'elle est capable d'exercer un certain contrôle sur son homologue Zygon, ce qui s'avérera utile plus tard.
Après le générique, au lieu de montrer immédiatement les conséquences de l'explosion, l'histoire passe à l'inversion à laquelle le titre de l'épisode fait probablement référence, et c'est le plan de Zygella pour démasquer tous les Zygons pacifiques pour que le monde puisse les voir, provoquant la paranoïa. et la peur, menant à la guerre. L'épisode garde ce développement intime, en présentant la transformation cronenbergienne en horreur corporelle d'une seule victime, Etoine (Nicholas Asbury), bien qu'il semble qu'il ne soit nommé que dans le générique et jamais à l'écran. Voici l'une des séries d'images les plus troublantes (dans une saison qui n'a guère hésité à effrayer les téléspectateurs), notamment parce qu'il s'agit d'un gars qui était parfaitement content de vivre parmi les humains. Mais il finit par devenir un pion et se suicide, ce qui rappelle la longue scène du soldat humain Hitchley la semaine dernière. Ces individus représentent le coût de la guerre. C'est le sang sur les mains des dirigeants qui prennent les devants.
Le Docteur et Osgood ont échappé à l'explosion de l'avion via un parachute, bien que, conformément à la désaccentuation de l'épisode sur l'action, on ne nous montre que les conséquences (et les scènes d'ouverture dePerduce n'était pas le cas). Les allers-retours qui s'ensuivront inciteront probablement les fans à supplier Osgood de passer au statut de compagnon officiel (bien que Moffat soit déjàmets le kiboshlà-dessus), et pour cause : ils sont assez à l'aise l'un avec l'autre. Le meilleur, je pense, c'est lorsque le «fandom» d'Osgood l'a amenée à déduire raisonnablement que le moyen le plus simple de tuer le Docteur consiste à avoir 12 balles à portée de main au cas où son corps continuerait à se régénérer (précisément le genre de chose qu'en tant que fans, nous nous avons tendance à considérer). Osgood est tellement en phase avec le Docteur qu'elle reconnaît qu'un texte de Clara est bien un texte de Clara. Elle lui donne de l'espoir dans les moments où il en a le plus besoin. Ingrid Oliver a été un formidable ajout à la série. Elle doit rester là sous une forme ou une autre pendant de nombreuses années.
La situation Bonnie/Clara continue de se jouer, chacune essayant de contrôler l'autre. La plupart des gens qui lisent mes récapitulatifs savent que je suis une grande fan de Clara, et par procuration, de Jenna Coleman également. Elle fait un excellent travail dans cet épisode en jouant deux rôles, mais si nous sommes honnêtes, Bonnie est encore une autre d'une longue lignée de méchantes glacées, bien habillées et à talons hauts quiDocteur Whoa servi trop souvent. La seule chose qui lui manque, c'est une paire de lunettes. Jenna fait un excellent travail, tirant probablement un peu plus de la partie que ce qui était sur la page, mais c'est dommage qu'elle n'ait pas reçu de matériel un peu plus varié.
Les boîtes Osgood sont au cœur du troisième acte, qui se déroule dans les Black Archive, et pourtant elles, avec leurs boutons marqués « vérité » et « conséquences », ne sont pas des créations particulièrement élégantes. Nous pensons qu'ils sont importants, parce que le script nous dit subtilement et à plusieurs reprises qu'ils le sont, mais cela ne fait jamais vraiment le compte. Le motif de la vérité et des conséquences en particulier donnait l’impression d’aller trop loin dans tout cet aspect de l’histoire. (Donc, c'est le mantra de Zygon, une ville du Nouveau-Mexique, et maintenant ça ?) L'idée de tout cela est censée faire à nouveau référence au « Jour du Docteur », et à la situation dans laquelle le Docteur s'est retrouvé avec son propre boîte de destruction, mais cela ne fonctionne pas aussi bien ici, et j'ai perdu tout intérêt pour ce que faisaient chacune des boîtes et des boutons une fois que le Docteur a tout expliqué. Simplement, il suffisait de savoir que tout le monde allait faire un boum.
Cela dit, le scénario est sauvegardéentièrementpar le long sermon du Docteur sur les pièges de la guerre et les talents d'acteur de Peter Capaldi. Kate Stewart règne sur une boîte, tandis que Bonnie/Zygella plane sur l'autre, avec le Docteur entre les deux comme une sorte d'arbitre/négociateur/conscience. Ce qui suit est au cœur du personnage du Docteur, et le matériel est si puissant et si parfaitement joué qu'il mérite d'être autonome, tout comme l'éblouissante scène d'ouverture deLa salle de pressequi a circulé sur Internet il y a quelques années. Il incarne absolument la philosophie fondamentale deDocteur Who. Si tu veux montrer à quelqu'un ce queDocteur Whoc'est tout, montrez-leur cette scène, car vous n'en trouverez pas de meilleure. Pendant plus de 10 minutes, le tout est habilement maintenu par le magnétisme de Capaldi.CeC'est ce que vous obtenez lorsque vous engagez un acteur brillant comme Peter Capaldi pour jouer le Docteur. Les 11 autres hommes qui ont joué ce rôle au cours des 50 dernières années ont chacun rendu justice au Docteur (c'est le moins qu'on puisse dire), mais Peter Capaldi opère dans un domaine complètement différent - et pas seulement des 11 autres médecins, mais de la plupart des autres. acteurs en général. Nous avons autant de chance de l'avoir dans le rôle du Docteur que d'avoir enfin décroché le rôle qu'il a toujours voulu.
La semaine dernière, j'ai mentionné « Doctor Who et les Siluriens » (c'est d'ailleurs le véritable titre de la série) et maintenant je le fais à nouveau. "Les Siluriens" est un gigantesque sept épisodes de la première saison de Jon Pertwee, au cours duquel le Docteur passe la majeure partie de la série à essayer de négocier la paix entre les Siluriens et UNIT. En fin de compte, il échoue, et UNIT, à toutes fins pratiques, anéantit la menace silurienne. "The Zygon Inversion" inverse la fin de cette série en donnant au Docteur cette victoire incroyable, et cette fois au lieu que le Brigadier bombarde les Siluriens, c'est sa fille Kate qui choisit activement d'éviter de faire de même. Malgré tous ses désirs de revenir au spécial 50e anniversaire, la victoire ultime de cette série est de remonter encore plus loin, jusqu'en 1970, et de tourner autour d'un morceau de drame vieux de 45 ans qui reste frais aujourd'hui.
Le Docteur : « Écoutez, je veux juste que vous réfléchissiez. Savez-vous ce qu'est la pensée ? C'est juste un mot sophistiqué pour changer d'avis.
Bouts
- On dirait que Kate a plus qu'un peu du Brig en elle après tout. Elle est plutôt habile avec une arme de poing ici, et sa réplique « Cinq coups rapides ! » est un autre retour à son père. C'est l'une des répliques les plus célèbres du brigadier, tirée de «Les Démons.»
- Morceaux d'as : le casque Mire bien en vue dans les archives noires ; « Conduire totalement et rapidement dans l'espace » ; le parachute Union Jack — parfait pour un week-end à la James Bond ! ; « Londres – quel dépotoir ! » ; Docteur John Disco
- Morceaux naff : Faire en sorte que Zygella prenne la forme d'Osgood semblait être une fin trop simple ; qui rappelle le nouveau-né qui fait éclore un œuf de la taille d'une lune à la fin de « Kill the Moon » de Harness ; Le basilic estpasle prénom du Docteur ; Docteur John Disco
- Bravo au réalisateur Daniel Nettheim pour avoir supervisé ces deux épisodes liés aux ambiances si différentes. Ce type a réussi. Plus de lui derrière la caméra, s'il vous plaît !
- La suppression continue par la série de nombreuses allusions pas si subtiles au départ prochain de Clara est devenue une traînée prévisible. Cette semaine, Moffat a déclaré publiquement à propos de son départ : «Clara est partie et ne reviendra jamais», ainsi que « Je peux seulement dire que ce qui va arriver va choquer, surprendre et terrifier. Strictement dans cet ordre. Beaucoup de gens prédisent sa mort. Je ne pense pas que cela se produise. Elle est dans la série depuis trop longtemps et ce serait complètement traumatisant pour les jeunes téléspectateurs. Aussi, si Moffatétaiten la tuant, pourquoi serait-il si ouvert sur le fait qu'elle ne reviendrait jamais, et pourquoi la série nous ferait-elle un clin d'œil si insipide chaque semaine ? Je vais faire une vague prédiction : d'une manière ou d'une autre, le Docteur fera quelque chose qui brisera définitivement la croyance et la confiance de Clara en lui - quelque chose dont aucune amitié ne pourra jamais se remettre, et cela devra être catastrophique, étant donné tout. il l'a déjà fait subir.
Ou, elle sacrifiera sa vie pour le Docteur. Le temps nous le dira – c’est toujours le cas.
