Comedy Central annule beaucoup de spectacles. Assez pour que Daniel Tosh ait pu en crier un dans chaque épisode des cinq premières saisons deTosh.0(« Nous reviendrons tout de suite avec plusMichael et Michael ont des problèmes »). L'émission de Tosh a prospéré, mais qu'en est-il des émissions soi-disant ratées dont il se moquait ? Est-ce que l'un d'entre eux était bon ? Pourquoi tant d’entre eux n’ont-ils duré qu’une seule saison ? Et s'ils l'étaientcensépour ne durer qu'une saison ? Au cours des prochaines semaines, je jetterai un œil à toutes les émissions de Comedy Central qui n’ont duré qu’une seule saison.
Tout d’abord : le genre téléréalité et faux documentaire.
Projecteur du concours
Projecteur du concoursest une parodie inextricablement liée à 2002. Même son titre est une référence spécifique à ce dont il s'agit :Projet Feu vert, l'émission de Matt Damon et Ben Affleck documentant le processus de réalisation d'un film. Au lieu d'un film avec les Bostoniens préférés d'Hollywood pour HBO,Projecteur du concoursLes Bostoniens de deuxième rang Denis Leary et Lenny Clarke produisent un pilote pour Comedy Central.Projet Feu vertetProjecteur du concoursont le même principe : un concours est organisé pour trouver un bon scénario d'un scénariste/réalisateur inconnu, puis les acteurs célèbres et un studio puissant le réalisent, et l'ensemble du processus est tourné pour un making-of télévisé complet. montrer. La différence est queProjecteur du concoursest une satire plutôt qu'une célébration du show business, où toutes les personnes impliquées sont égocentriques, toutes les visions sont compromises, la publicité mine l'art (Mike's Hard Lemonade alimente le voyage de Leary en cure de désintoxication) et des dizaines de personnes travaillent sans relâche pour fabriquer un produit épouvantable ; dans ce cas, une sitcom multi-caméras improvisée appeléeJésus et la bande, avec Peter Gallagher, Patrice O'Neal ou Eddie Brill dans le rôle de Jésus, alors que les acteurs sont blessés et remplacés.
Projecteur du concoursest une production complète de Denis Leary, créée par son producteur de longue date Jim Serpico et produite par la société de Leary et Serpico, Apostle. Cela a été réalisé à une époque où Leary pouvait faire à peu près tout ce qu'il voulait à Comedy Central, que ce soitse rôtirou faire une alouette lâche, en quatre épisodes, unique pendant son temps d'arrêt entreLe travailetSauve-moi.Projecteur du concoursprésente des apparitions de nombreux associés de Leary deSauve-moietLe travail, dont Lenny Clarke, John Scurti, Adam Ferrara et Mike Lombardo. Il présente également de petites apparitions en début de carrière de Todd Barry, Jessica St. Clair, Kristen Schaal et Jason Mantzoukas, ainsi qu'une apparition du musicien et héros culte Adam Roth.
Denis Leary est coupable de nombreux péchés comiques, maisProjecteur du concoursest un contrôle positif pour lui. C'est un envoi dur et sombrement drôle de folie du showbiz, et Leary ne se laisse pas échapper. Dans la salle de spectacle pleine de connards, c'est lui le plus gros (ce qui est une sorte de bravade, n'est-ce pas ?). L'arc autonome de la série l'empêche d'épuiser son accueil, et c'est, vous savez, plutôt bien. Et maintenant queProjet Feu vertestrevenir,Projecteur du concoursest à nouveau d'actualité.
Vous pouvez regarder toutProjecteur du concours juste ici(l'intégration est désactivée).
L'envie d'errer de Gerhard Reinke
L'envie d'errer de Gerhard Reinkeétait une parodie d'émission de voyage diffusée pendant six épisodes au printemps 2003. La série a été créée par le comédien Josh Gardner, qui a déjà écrit pourYankers à manivelleetLe spectacle de l'homme. L'émission a suivi l'animateur allemand titulaire, joué par Gardner, alors qu'il visitait des lieux exotiques comme la Thaïlande et le Pérou. C'était une parodie des guides touristiques de style Lonely Planet avec une sensibilité absurde et pince-sans-rire rappelantPêcher avec John. Il précède le film très similaire de la star actuelle de Comedy Central, Andy Daly.Août Lindtpersonnage, et Borat, avec la façon dont il représente un cinglé étranger hors de l'eau interagissant avec le monde réel.
Gerhard Reinke est l'un des personnages les plus sympathiques de l'écurie de provocateurs sociopathes de Comedy Central. Au lieu d'être un connard cruel, Gerhard est un jeune homme naïf aux yeux écarquillés qui veut partager ses aventures avec le monde. Cependant, son faible coût, son insécurité et son manque de sens lui causent des ennuis, comme se faire agresser par Bigfoot en Californie ou être timide en Thaïlande. Son fort accent allemand change tous les v en w, et « village » prononcé comme « willage » apparaît plusieurs fois par épisode.
L'envie d'errer de Gerhard Reinkeest le plus intelligent et le plus drôle des faux documentaires d'une saison de Comedy Central, et son échec à prospérer n'était pas dû à une qualité inférieure ou à de faibles notes. Sur une apparition très intéressante sur le podcastAlison Rosen est votre nouvelle meilleure amie, Josh Gardner affirme queBougeottea été annulé de manière vindicative après que le producteur exécutif Jimmy Kimmel a quitté Comedy Central pour ABC et le fait que le directeur de Comedy Central affecté à l'émission « avait un QI à température ambiante ». Ma théorie est que le public n'est généralement pas intéressé par les émissions portant des noms inconnus. AprèsBougeotte, Gardner a joué dans le classique culteSaul des hommes-taupesavant de quitter Hollywood pour la campagne du Maine, et a principalement quitté le show business, sauf pour apparaître dans le rôle de son personnage de Deaf Frat Guy dans diverses propriétés d'Adam Carrolla et pour faire la première partie de Norm MacDonald, avec qui il partage une approche anticomique cérébrale. Il a téléchargéL'envie d'errer de Gerhard Reinkeà YouTube lui-même, ce qui est plutôt menstruel de sa part.
Je suis avec Busey
Je suis avec Buseya duré une saison complète de 13 épisodes à l'été 2003. Le créateur Adam de La Peña, commeL'envie d'errerJosh Gardner, était un écrivain pourYankers à manivelleetLe spectacle de l'homme. Le principe de la série était simple : de la Peña passe du temps avec l'acteur et fou notoire Gary Busey. Busey donnait ostensiblement des leçons de vie au jeune de la Peña, mais la série était surtout une vitrine pour les aphorismes impénétrables de Busey comme « la peur est la chambre noire où le diable développe ses négatifs » et « laissez de la nourriture sur votre visage pour que les gens sachent que vous êtes fier ». ", ce que Busey dit deux fois, une fois en mangeant des huîtres et plus tard en mangeant des côtes levées.
Il est presque impossible de dire si Gary Busey est réel ou non. Certains moments sont évidemment scénarisés, mais les choses que dit Busey sont si étranges et les réactions de de la Peña si authentiques que ce couple devrait être des improvisateurs du calibre d'Apatow pour agir aussi naturellement qu'eux. Il y a aussi le traumatisme crânien et le comportement bien documentés de Gary Busey dans d'autres émissions commeApprenti célébrité(regardez son génialement intimidantapparencesurLe spectacle tardifen 1990, un moment étrange et sous-estimé d'un talk-show).
Si Busey est aussi fou qu'il en a l'air,Je suis avec Buseyprend une dimension de freakshow exploiteur. Adam de la Peña est une présence peu sympathique au centre de la série, un nerd suffisant avec une supériorité sarcastique non méritée. De la Peña est maltraité par Busey (et une fois par Andy Dick, un autre gars dont de la Peña se moque de l'instabilité, pas avec), mais il est l'auteur, pas la victime. Réel ou pas, cependant, Busey est hilarant tout en terrorisant de la Peña, et les deux ont une alchimie.
Même si Jimmy Kimmel n'était pas impliqué dansJe suis avec Busey,son sort semble similaire à celui de son cousinBougeotte, en raison du lien d'Adam de la Peña avec Kimmel. Ça pourrait tout aussi bien être çaJe suis avec Buseya toujours été censé être unique, car son principe ne laisse pas beaucoup de place à la croissance.
Adam de la Peña a ensuite crééSinges codéspour G4, alors que Busey n'a toujours pas publié de livre sur les Buseyismes, ce qui semble être une occasion manquée pour quelqu'un. Mais peut-êtreJe suis avec Buseyla contribution la plus durable inspire le nom du terrible groupe de métalj'ai lutté contre un ours une fois.
Plan hétéro pour l'homme gay
Souviens-toiŒil queer pour l'hétéro? Il y avait une parodie rétrograde qui n'a duré que trois épisodes au cours de l'hiver 2004. Rob Riggle y participait. On ne peut le voir nulle part.
Wanda le fait
C'est dommage que cette série de 2004 ne soit disponible nulle part, car Wanda Sykes est toujours aussi drôle. L'émission (principalement des croquis) la suivait alors qu'elle essayait différents emplois civils, comme agent de pension et pilote. On dirait Hannibal Buresspiloteest similaire.
À mi-chemin de la maison
La seule émission de Comedy Central à partager un titre avec unChanson TV à la radio,À mi-chemin de la maisona duré 10 épisodes au printemps 2007. Il s'agissait d'un faux documentaire improvisé présentant le profil de cinq anciens détenus et de leur conseiller dans une maison de transition de Los Angeles. Le spectacle a été créé parLe BureauOscar Nuñez, qui a également joué le rôle d'Eulogio Pia, un stéréotype hypersexuel et anglo-mutilant d'un latino gay. Eulogio est le meilleur exemple deMaison de transitionforces et faiblesses : une idée créative et un type de personnage différent de celui que l'on a l'habitude de voir à la télévision, mais dont l'exécution est malheureusement conventionnelle.
La meilleure partie de la série est Octavia Spencer, qui incarne un voleur armé aux yeux fous nommé Serenity. En 2007, personne ne regardeÀ mi-chemin de la maisonaurait dit « cette femme gagnera un Oscar un jour », mais rétrospectivement, son talent est visible. Elle transforme ce qui était censé être une femme noire en colère typique en quelqu'un qui ressemble à un véritable être humain. Spencer livre ses répliques naturellement, comme si elle parlait comme elle parle, tandis que la plupart des personnages utilisent un langage archétype guindé. Les pires délinquants ici sont Alan de Regan Burns, un pyromane qui parle avec la voix nasillarde et opposée aux contractions du type blanc raciste coincé, et C-Bass de Jordan Black, qui est un voyou musulman noir. La blague à propos de C-Bass est qu'il est en fait un informaticien de Calabassas qui a grandi riche et a été emprisonné pour crime en col blanc plutôt que pour crime de rue. Mais au lieu d’explorer réellement le stéréotype du criminel noir, C-Bass est simplement présenté comme un voyou en herbe. L'autre émission de Nuñez a fait un bien meilleur travail avec la même prémisse dans son épisode « The Convict », dans lequel un employé noir de Dunder Mifflin a été condamné pour délit d'initié et a inspiré la création de « » de Michael Scott.Mike en prison" personnage.Le bureaua également présenté la propre performance d'Oscar Nuñez dans le rôle d'Oscar, qui reste l'une des représentations les plus sympathiques d'un personnage gay à la télévision.
À mi-chemin de la maisonon dirait que c'était censé être une satire des stéréotypes, mais cela a quand même fini par les renforcer. Il n'y a même plus de clips sur Internet.
Atelier de carrosserie américain
En parlant de stéréotypes,Atelier de carrosserie américainétait un spectacle terrible et raciste. Il a été diffusé pendant 10 épisodes au cours de l'été 2007. Il avait une profonde veine de cruauté et de misanthropie et était très désagréable à regarder.
Atelier de carrosserie américaina été créé par Sam Greene, un promoteur immobilier qui a écrit et tourné un pilote avec son propre argent etje l'ai envoyé par courrier non sollicitéà Comedy Central. Depuis, il n'a plus travaillé dans la comédie.
L'émission était une parodie d'émissions de téléréalité sur le lieu de travail commeHachoir américain, lequelAtelier de carrosserie américainest essentiellement une version fictive de. Les deux émissions sont basées sur des gens qui se crient dessus et se comportent comme des connards enfantins.American Body Shop, cependant, a ajouté la suprématie blanche au mélange.
La plupart des blagues de l'émission se déroulant en Arizona concernent les Mexicains, telles que « vous ne pouvez pas laisser de l'argent plié dans la voiture d'un client, le Mexicain le volera ». Pour lui, un billet de 5 $, c’est comme un billet C. » Un personnage nommé Brooklyn Johnny utilise une insulte raciale dans presque toutes les lignes de dialogue. Nick Offerman attache un Péruvien sous une voiture parce que « les nains sont trop chers ». La haine raciale est aggravée par le fait que tous les personnages semblent également se détester. Il n’y a pas de moments de chaleur pour compenser la tristesse et la cruauté. Il n'y a pas non plus de rires. L'humour est prévisible et peu créatif. Je regardais un épisode et je me suis dit : « Je suis surpris qu'il n'y ait pas eu de blague sur les pets », puis il y a eu une blague sur les pets.
Peut-être la chose la plus remarquable à proposAtelier de carrosserie américainc'est que c'était la dernière série dont Nick Offerman faisait partie avant de commencerParcs et loisirs. Il y a des aperçus de Ron Swanson dans Rob, son personnage, mais Offerman est surtout somnambule. Cette série n'aurait même pas dû durer 10 épisodes. Depuis 2014, les épisodes complets ne sont disponibles nulle part.
La réalité revient
La parodie de téléréalité la plus complète de Comedy Central estLa réalité revient. Alors que la plupart des autres parodies sont inspirées d'une ou deux émissions spécifiques,La réalité revientaborde l'émission de télé-réalité en tant que genre, avec des bandes dessinées participant à des défis tels que "The Biggest Chubby" et "So You Think You Can Dive?" Tous les grands spectacles sont représentés :Survivant, American Idol, Le célibataire, La course incroyable,et bien sûr,Dernière bande dessinée debout.En fait, la finaliste Amy Schumer a eu sa pauseDernière bande dessinée deboutl'année précédente. Théo Von était le gagnant. Parmi les autres concurrents figuraient Bert Kreischer, Kyle Cease etLe spectacle de ChappelleDonnell Rawlings. L'hôte était Michael Ian Black, en forme de connard suffisant.
La réalité revientétait intelligent et drôle. Il fonctionnait comme une parodie d'émissions de téléréalité et comme une émission de téléréalité elle-même. Cela n'a duré qu'une seule saison de huit épisodes à l'été 2008, mais commeProjecteur du concours, une courte saison autonome suffisait pour faire valoir son point de vue.La réalité revientn'est disponible nulle part, maisLa réalité revientest aussi le titre d'unlivre.
Liam Mathewsest un écrivain et comédien sous-estimé.
