Men fait, McConaughey ne fonctionne pas avec le métronome de quelqu'un d'autre, ce qui pourrait expliquer pourquoi il avait l'air de s'enliser dans une longue séquence de comédies romantiques médiocres qui lui rapportaient des tas d'argent et aussi une blague. Je ne pense pas qu'il s'ennuyait ; Je pense qu'il a son propre timing têtu au Texas (son père est dans le secteur pétrolier) et qu'il ne se laisserait pas précipiter. Il a dû s’approprier ses lignes. À un moment donné, il en a eu assez du manque de respect et a commencé à jouer des rôles excentriques et moins bien rémunérés dans des films indépendants commeBernie, Killer Joe, Magic Mike, Boue,et maintenantClub des acheteurs de Dallas,pour lequel il a perdu environ un quart de son poids pour incarner Ron Woodroof, le cow-boy de rodéo, électricien et (hétéro) démon du sexe qui a été atteint du VIH en 1985. Les creux et les os saillants de McConaughey sont effrayants à voir, et ils servent à a déclenché l'intensité de sa performance. Personne ne l’accusera de s’encanailler ici. Son Woodroof est un homme qui ne veut pas simplement mourir. Il a peur de la passivité. Ce n'est pas viril. Ce n'est pas américain. Cela donne envie à un cow-boy de rodéo d'attraper ce taureau par les cornes.
Malgré son contexte pessimiste (un fléau à son apogée), le film plaît au public – suffisamment gracieux et drôle pour vous distraire de ses lacunes et de ses élisions. Le réalisateur montréalais Jean-Marc Vallée s'est clairement appuyé sur des films libres et contre-culturels des années 70 commeRancho Deluxe, Jour de paie,etBuffalo Bill et les Indiens.Son cadrage est ouvert, son rythme en phase avec celui de McConaughey, le bon vieux arnaqueur fêtard qui se trouve dans ce cas-ci être du côté des anges. Le fil conducteur du film est la tentative désespérée de Woodroof – après avoir appris qu'il lui restait 30 jours à vivre – pour trouver des sources alternatives de traitement. Tout d'abord, il soudoie un infirmier d'hôpital pour de l'AZT, qui est encore en phase d'essai. Ensuite, il tombe sur un ancien médecin américain (licence révoquée) dans une clinique mexicaine qui a un régime différent, plus holistique. Les scénaristes Craig Borten et Melissa Wallack adhèrent à la théorie selon laquelle de fortes doses d'AZT au milieu des années 80 ont tué des gens aussi vite que le sida, et que les agences gouvernementales se sont inspirées des sociétés pharmaceutiques plutôt que des médecins et des patients en première ligne. Ainsi, Woodroof devient un héros contre-culturel en faisant passer des médicaments non approuvés de l'autre côté de la frontière et en les vendant dans deux chambres d'un motel délabré de Dallas.
Le fil conducteur secondaire est le facteur décisif sentimental : comment un homophobe texan flagrant (« [Rock] Hudson était un enculé ! Toute cette chatte hollywoodienne gaspillée ! ») en vient à aimer puis à défendre la communauté LGBT. Le principal allié de Woodroof est un séduisant travesti nommé Rayon, joué par Jared Leto, qui inciterait n'importe qui à repenser ses préjugés. Il est difficile de parler de la beauté de la performance de Leto, car il l'est tout simplement. La transformation est si complète – physiquement et vocalement – qu'il est difficile de croire qu'il pourrait un jour être autre chose. Rayon (née Raymond) est fier d'être Rayon, au point qu'on oublie parfois qu'il est en train de mourir aussi. (L'une des meilleures scènes du film est celle dans laquelle Rayon enfile un costume et une cravate mal ajustés pour mendier de l'argent auprès de son ex-père.) Vallée cite le documentaireComment survivre à une pestecomme source d'inspiration pour les scènes dans lesquelles Woodroof, Rayon et leurs alliés affrontent la FDA (et le FBI, la DEA et l'IRS) pour créer, en fait, un univers alternatif. Ils n'ont plus aucun recours : c'est enfreindre la loi ou mourir.
La question est ouverte de savoir siClub des acheteurs de Dallasjoue honnêtement. Les personnes qui ont précipité les essais de l’AZT réagissaient à un fléau sans précédent dans l’histoire moderne, et le médicament fait toujours – à des doses plus faibles – partie du cocktail qui a permis de maintenir en vie des centaines de milliers de personnes. Les cinéastes reconnaissent certes le rôle de l'AZT, mais dans un titre final qui surprend après avoir vu nos héros exhorter les malades du SIDA à jeter le médicament dans les toilettes. (Ce titre est-il là pour des raisons juridiques ?) Et au cours des voyages de Woodroof à travers le monde pour se procurer davantage de médicaments, le film ne fait aucune allusion à l'univers des charlatans et des escrocs vendant de faux remèdes. Qui a dirigé les essais à l’étranger ? Les taux de mortalité étaient-ils plus faibles dans les pays où ces recours étaient légaux ? Et dans quelle mesure le diagnostic de Woodroof à 30 jours du décès était-il fiable au départ ? Vous pouvez accepter l’orientation du film tout en vous demandant si quelque chose a été oublié.
En tant que médecin consternée par ces essais sur l'AZT, Jennifer Garner voit de nombreuses scènes dans lesquelles elle défie en vain le médecin responsable (Denis O'Hare), puis retourne à son bureau et fulmine : va-t-elle se taire et suivre les ordres ou jeter dans son sort avec les hors-la-loi ? Ce n'est pas un rôle bien défini, mais j'en suis arrivé au point où je suis heureux de voir Garner dans n'importe quoi. Elle est incapable de fausseté. Griffin Dunne est irrésistible – et à peine reconnaissable – dans le rôle du médecin poilu et négligé du Mexique, convaincu que l'AZT détruit tout (le mauvais et le bon) sur son passage. Kevin Rankin apparaît comme un autre redneck sleazeball (cette année seulement, il a menacé Walt et Jesse dansBriser le mauvaiset le monde libre dansLa Maison Blanche en panne), cette fois un copain de Woodroof qui se fait tabasser lorsqu'il conteste l'humanité de Rayon. C'est une scène qui réjouit le cœur. Qui de mieux qu’un cowboy machiste pour remettre définitivement un homophobe à sa place ?
Cette revue a été initialement publiée dans leNuméro du 4 novembre 2013deNew Yorkrevue.
