Pour ceux qui jouent de la comédie en direct, il existe peu de jeux plus dangereux que le break. Breaking est un terme que les acteurs utilisent pour décrire ce moment où ils rient de manière inappropriée en jouant une scène, ou « briser le personnage ». Dans les cours de théâtre, le break est strictement interdit, tandis que dans les cours d'improvisation, il est fortement déconseillé. Un directeur d'improvisation a obligé toute mon équipe à faire des pompes et à courir des tours sous la pluie lorsque quelqu'un tombait en panne. Notre improvisation ne s'est pas améliorée, mais nous aurions pu littéralement botter le cul de votre équipe d'improvisation.
Le public a des réactions mitigées face à la rupture. En général, plus les interprètes sont engagés, plus notre tolérance à la rupture est grande. Nous aimons Bill Hader rire en jouant Stefon parce que nous voyons sa lutte pour retrouver son sang-froid. De plus, il y a de fortes chances que nous ayons craqué bien avant Hader. D'un autre côté, le break peut également être un signal adressé au public que les interprètes ne sont pas confiants et « ne sont pas dignes » de monter sur scène. Jimmy Fallon a suscité beaucoup de haine lorsqu'il étaitSNLacteur pour avoir été incapable de garder un visage impassible, avant même qu'un croquis ne décolle vraiment. Et puis il y a ces moments nauséabonds où les artistes s’interrompent volontairement. Chaque production deLaqueJ'ai vu des moments dans le deuxième acte où un acteur est censé adapter une réplique à un autre, qui alors « la perd ». La maison se déchaîne toujours, mais quand on réalise que le moment est prémédité, on se sent mal. Presque aussi faux que d'avoir vuLaqueplus d'une fois.
L'épisode du week-end dernier, animé par Maya Rudolph (avec de nombreuses apparitions d'Amy Poehler et Justin Timberlake), présentait une quantité inhabituelle de rupture de la part des interprètes, que j'ai attribuée au statut d'ancien membre de la distribution de Rudolph. Lorsque Jimmy Fallon a accueilli en décembre,J'ai fait valoir le casque l'émission devrait envisager de n'avoir que d'anciens membres de la distribution comme hôtes, arguant que leur familiarité avec les acteurs, les scénaristes et le processus global se traduirait par des épisodes plus divertissants. J'ai oublié de mentionner que lorsqu'un acteur revient dans la série, cela se transforme en un grand "SNLregroupement familial. » Et quand un groupe d'artistes s'amusent entre eux, ils vont forcément se faire rire.
Cela ne me dérange pas de casser, tant que c'estgagné. Lors d'un spectacle d'improvisation, un artiste souriant et criant quelque chose est parfois nécessaire pour apaiser les tensions et rappeler que tout est véritablement inventé sur place. De même, un rire inattendu dans unSNLsketch nous rappelle que le spectacle est bien en direct, ce qui nous donne un plus grand respect pour les interprètes et nous incite à nous rallier derrière eux. Et malgré la frustration que cela peut causer aux scénaristes, qui passent des heures laborieuses à réécrire les scénarios à la perfection, le cassage et l'adlibbing donnent à la série une sensation plus organique, nous amenant à nous demander quels moments sont scénarisés et lesquels sont improvisés. Et pour moi, c'est à ce moment-làSNLest à son plus drôle.
Avec ou sans rupture, je n'ai jamais pu obliger Maya Rudolph et les autres artistes à faire des pompes pour leur performance du week-end dernier, qui a été l'une des meilleures de la saison.
Ce qui a frappé :
Ouverture à froid : après-match de Linsanity.La soirée s'est ouverte avec une parodie de la couverture ouvertement raciste des commentateurs sportifs sur le joueur des New York Knicks Jeremy Lin. C'était un bon changement de rythme d'avoir une discussion ouverte à froid qui n'était pas axée sur la primaire du GOP, et j'ai apprécié les moqueries des jeux de mots Lin et les niveaux absurdes des stéréotypes asiatiques (la voix off de l'interview était une belle touche), et c'était un choix judicieux d'inclure le commentateur blanc désemparé et raciste de Taran Killam comme sac de boxe (et éventuellement chaise vide) à la juste indignation des autres.
Monologue.Rudolph a pris un numéro du livre de jeu de Jimmy Fallon pour son monologue : faire de la musique et danser dans les couloirs de 8H avec les autres membres de la distribution. En chantant "Do you wanna funk with me" sur un rythme disco sexy, elle a fait allusion à ses flammes passées lorsqu'elle était dans la série, qui comprenait tous les interprètes masculins, Kristen Wiig à la première japonaise deDemoiselles d'honneur, et des dizaines de pages NBC. Son clin d’œil est devenu un bouton amusant tout au long de la pièce.
Battement du Bronx.Ce vieux favori de l'époque d'Amy Poehler et Maya Rudolph brillait plus que jamais avec une équipe de rédaction plus soucieuse du détail, nous offrant des joyaux tels que : "Je vais mettre mon téléphone en mode vibreur, je vais m'asseoir dessus, et je' Je vais m'appeler encore et encore. Je ne peux pas prétendre savoir vraiment comment les femmes qui vivent dans le Bronx parlent et agissent, mais ces deux femmes sont devenues des personnages si riches, les regarder plaisanter sur les collectionneurs et les Saint-Valentin insatisfaites est un vrai régal. Si Poehler et Rudolph n'étaient pas déjà sur le point de se briser, l'apparition d'Andy Samberg et Justin Timberlake en tant que membres de l'équipe de catcalls a poussé le croquis par-dessus bord.
Spectacle de farces de Maya Angelou.Rudolph a joué le rôle de la célèbre poète afro-américaine Maya Angelou, suivant les traces de Betty White et faisant des farces stupides à des personnes comme Morgan Freeman, le Dr Cornel West et Stephen King. J'ai tout aimé dans ce sketch, surtout la prémisse de personnes âgées dignes se faisant des farces de manière aussi stupide, puis se louant mutuellement le travail.
Le bébé de Jay-Z et Beyoncé.Jay-Z (un Jay Pharoah plus confiant), Beyonce (Rudolph) et leur nouvelle petite fille Blue Ivy reçoivent la visite d'une longue liste de célébrités jouées par le reste de l'ensemble. Normalement, je suis frustré par ces sketches d'imitation complets, mais dans ce cas, le principe n'était pas aussi paresseux que dans les cas précédents, les blagues post-Grammys ont bien résonné et de nombreuses imitations ont été étonnamment inspirées, y compris celle de Nasim Pedrad. Nikki Minaj, qui a chanté une berceuse cauchemardesque, Brad Pitt nuancé de Killam et Bon Iver de Timberlake, dont la chanson s'est endormie.
Mise à jour du week-end.Aucun personnage n'a été présenté au bureau de mise à jour cette semaine - juste un certain nombre de blagues solides, dont certaines spéculaient sur la fiabilité des hanches de Shakira et suggéraient un nouveau slogan pour Pepsi : « Nous n'avons pas de Coca. Est-ce que Pepsi va bien ? Le point culminant, bien sûr, a été le retour d'Amy Poehler pour reprendre « Really ? avec Seth et Amy», ciblant cette fois leur fureur sur l'absence de femmes dans le panel du Congrès sur le mandat de couverture du contrôle des naissances d'Obama. Ces segments fournissentSNLavec une occasion rare de prendre position sur un problème à la manière de Stewart et de nous bombarder de blagues en colère, et je suis frappé à chaque fois qu'ils le font.
Quoi de neuf avec ça.À chaque foisSNLLorsque je retire ce sketch, je croise immédiatement les bras et me dis : « Ils feraient mieux de trouver un moyen de le surpasser », puis je me laisse finalement conquérir par le gars en survêtement dansant de Jason Sudeikis. J'ai également apprécié le chanteur brésilien criard de Rudolph et l'apparition aléatoire du militant pour l'éducation Geoffrey Canada (Pharoah). Cela dit, ce sketch ne m'a pas eu jusqu'à "Oh caca!"
Super vitrine.C'était un croquis sauvé par casse. Rudolph et Wiig ont joué des modèles étrangers dans un jeu télévisé, décrivant les prix. Je ne sais pas exactement ce qui a fait craquer Wiig – cela aurait pu être l'accent étrange (ai-je détecté un peu de Nuni là-dedans ?), ou les prix étranges, ou simplement la nature surréaliste du sketch dans son ensemble (remarquez Vanessa Bayer est également un candidat « off ») – mais Wiig l'a complètement perdu, propageant également ses rires à Rudolph et Hader. Nous ne saurons jamais si ce sketch aurait été aussi divertissant sans la rupture. Mais grâce à cela, nous avons pu voir et rire à quel point ces deux femmes étaient étranges. Le meilleur du DVD de Kristen Wiig, nous voilà.
Cosby Obama.Cela semble être un choc de contexte si parfait que de cartographier les Obama surLe spectacle Cosby, je me demandais ce qui prenaitSNLtellement longtemps pour faire cette pièce. Et puis j'ai réalisé : ils n'avaient pas d'interprète autre que Maya Rudolph qui puisse jouer Michelle Obama. Il semblait qu'ils avaient eu beaucoup de temps pour planifier celui-ci – la structure était belle et bien rangée, et toutes les bonnes références étaient là, y compris le numéro musical de l'escalier de Ray Charles. J'ai respecté le choix de Fred Armisen de jouer Obama avec la voix de Bill Cosby – cela a contribué à renforcer le contexte et à détourner l'attention de son imitation d'Obama médiocre.
Ce qui a manqué :
Comment va-t-il ?Je dois dire que j'étais d'accord avec le placement de ce sketch en fin de soirée. Le principe était clair : un talk-show qui spécule sur le soutien tiède mais indéfectible des électeurs noirs à Obama et sur les mesures extrêmes qu'il devrait prendre pour perdre leur vote. Je pensais que le sketch explorait certains points intéressants, mais je n'ai tout simplement pas trouvé la plupart d'entre eux très drôles.
Je ne peux négliger de mentionner la superbe performance de Maya Rudolph. Lorsque les artistes sont encore membres du casting de la série, ils font partie d’un ensemble et passent parfois des semaines sans rôle majeur dans les sketchs. Mais donnez-leur une chance de jouer, et ils vous épateront, comme Rudolph l'a fait, dans chaque rôle qu'elle a joué dans l'épisode du week-end dernier : ses talents musicaux dans le monologue et What Up With That, son travail de personnage dans le Bronx Beat et Croquis de Super Showcase et ses talents d'usurpation d'identité en tant que Maya Angelou, Beyoncé et Michelle Obama. Quiconque se demandait ce que Rudolph ferait sans Whitney Houston pour parodier a reçu une réponse très claire.
Une autre chose qui mérite d'être mentionnée est l'augmentation du nombre de rôles joués par Kenan Thompson et Jay Pharoah dans cet épisode. Après avoir fait une apparition la semaine dernière dans le sketch des Jeunes de Paris, Thompson a été présenté plus que tout autre artiste cette semaine, suivi de Jay Pharoah, qui a reçu la plus grande part de rôles.jamais. Après qu'une chose similaire se soit produite lorsque Charles Barkley a animé en janvier, je me demande si la race d'un hôte ouvre les portes aux membres de la distribution appartenant à des minorités. Avec des sketchs sur « Linsanity », Maya Angelou et deux sur l'image d'Obama, la race était certainement un thème de la soirée. Je suis heureuxSNLJ'ai eu l'occasion de résoudre ces problèmes et de donner plus de temps à l'écran à Thompson et Pharoah, j'aimerais juste qu'ils puissent le faire plus souvent, quel que soit l'hôte.
Qu'en as-tu pensé ? Que ressentez-vous lorsque les acteurs s'interrompent pendant les sketchs ? Est-ce jamais justifié ? Le sketch de Super Showcase aurait-il été drôle sans lui ? Beaucoup de « hits » cette semaine… est-ce que j'ai raté des « ratés » ? Et que devrions-nous penser de cette tendance potentielle consistant à conserver les croquis de course jusqu’à ce qu’un hôte non blanc arrive ?
Je vous verrai le 3 mars, lorsque Lindsay Lohan soudoyera son agent de libération conditionnelle pour qu'il la laisse animer l'émission, avec l'invité musical Jack White.
Éric Vossest un écrivain et interprète vivant à Los Angeles. Il joue avec son équipe d'improvisationNaturel 20au Théâtre iO West. Il voit Maya Rudolph presque tous les jours sur le terrain de travail, et il se ridiculisera probablement en la complimentant à un moment donné cette semaine.
