
Pendant près de 100 ans, leont distribué un trophée pour ce que l'Académie vote pour être le meilleur film de l'année. À ce jour, nous avons 97 gagnants du meilleur film, alors quelle meilleure chose à faire que pour classer nos choix pour le meilleur du groupe.
Avant de commencer à les faire vibrer, quelques choses que nous devons reconnaître. Tout d'abord, la plupart de ces films sont sacrément bons, donc dire que ce n'était pas une liste facile à organiser serait de le dire légèrement. De plus, nous avons utilisé une méthode non scientifique pour les classer, mais nous avons considéré la pertinence historique, l'impact culturel et, bien sûr, les préférences personnelles.
Nous nous attendons à ce que peu de gens ressembleraient à la nôtre, mais c'est le plaisir de choses comme celles-ci. Quoi qu'il en soit, j'espère que vous apprécierez quoi regarder le classement des meilleurs gagnants des Oscars à ce jour.
97-91
97. Cavalcade (1933)
Tout le respect dû au travail de Noel Coward, dont le jeuCavalcadeest basé sur, mais ce premier gagnant du meilleur film couvrant près de 40 ans de deux familles britanniques, une riche, une classe ouvrière, ne tient pas. Surtout quand on considère que nous avons des choses commeCela s'est tellement amélioré sur le concept.
96. The Broadway Melody (1929)
La pire chose que je puisse dire surLa mélodie de Broadway, le deuxième film à gagner le meilleur film, c'est que je ne me souviens pas de rien à ce sujet. Avec autant d'autres comédies musicales classiques à cette époque avec des moments plus emblématiques (que ce soit l'un des films Astaire / Rogers ou ou ou ou ou42e rueLigne emblématique "Tu sors un jeune, mais tu dois revenir une star"), c'est trop facile à ignorerLa mélodie de BroadwayPour le classer hautement.
95. Le grand Ziegfeld (1936)
En parlant de comédies musicales emblématiques, Florenz Ziegfeld était responsable de sa part grâce à un certain nombre de séquences de danse incroyables qui sont devenues sa carte de visite (The Ziegfeld Follies). Malheureusement, le film sur cette vie n'était pas aussi grand ou excitant à regarder.
94. Gigi (1958)
GigiA quelques chansons classiques et un look parisien luxuriant, mais l'histoire d'une relation amoureuse en herbe d'un homme riche avec une adolescente (qu'elle s'entraîne ou non pour devenir une courtisane) ne vieillit pas bien.
93. ACCORD DE GENDEMAN (1947)
Difficile de ne pas aimer Gregory Peck, mais cette histoire de son personnage de journaliste se faisant passer pour un juif afin de découvrir la discrimination est aussi franc qu'un marteau. C'était le premier gagnant du meilleur film de la réalisatrice Elia Kazan; Son second va être beaucoup plus élevé sur cette liste.
92. Driving Mlle Daisy (1989)
Conduire Miss Daisyc'est bien, mais il n'aurait jamais dû gagner en une année oùNé le 4 juillet,Société des poètes mortesetDomaine des rêvesont été nominés et, surtout,Faire la bonne chosen'était pas.
91. Tom Jones (1963)
L'amour des Oscars pour les stars et les films britanniques a vraiment commencé dans les années 1960. De toutes ces importations,Tom Jones, où Albert Finney joue le titulaire Casanova-Wannabe, est facilement le moins mémorable.
90-81
90. Autour du monde en 80 jours (1956)
L'histoire classique de Jules Verne sur le trek de Phileas Fogg est amusante et idiote avec beaucoup de grands camées (Shirley Maclaine, Marlene Dietrich, Frank Sinatra et Buster Keaton, pour n'en nommer que quelques-uns), mais l'histoire est en fait assez mince au-delà. C'était aussi justepar la BBC avec David Tenant.
89. The Greatest Show sur Terre (1952)
Excuses à Steven Spielberg, qui a fait allusion à l'influenceLe plus grand spectacle sur terreavait sur lui comme un jeune garçon, mais l'épopée de cirque de Cecil B. DeMille ne le fait pas pour nous. DeMille va classiquement grand, mais cela ne porte pas ses fruits aussi bien que beaucoup de ses autres épopées. C'est aussi bizarre de voir Jimmy Stewart en maquillage complet de clown.
88. Le patient anglais (1996)
Après avoir regardéLe patient anglais, Je me suis retrouvé à comprendre davantageC'est Elaine, qui ne pouvait pas comprendre pourquoi tout le monde était si amoureux de ce film. Quelques bonnes performances de Ralph Fiennes, Kristin Scott Thomas et Juliette Binoche (qui a remporté son propre Oscar pour son travail), mais nous ne nous sommes pas évanouis pourLe patient anglaisà la fin.
87. Crash (2004)
Accidentest l'un des «mauvais» meilleurs gagnants de la meilleure photo. Le film est lourd dans la façon dont il gère certainement de nombreuses situations difficiles autour de la race, mais cela aurait pu être bien pire sans les performances fortes de la plupart de l'ensemble.
86. Cimarron (1931)
Il y a beaucoup de trucs intéressants au centre deCimarron, racontant à l'histoire une famille qui déménage dans une ville de boom de l'Oklahoma à la fin du 19e siècle. Cela peut être un exemple où l'écart du moment où il a été fait jusqu'à présent le voir perdre une partie de son éclat.
85. Oliver! (1968)
Oliver!A une place étrange dans l'histoire des Oscars. C'est le seul film classé G à remporter le meilleur film. Le film lui-même est une comédie musicale amusante, mais elle sort comme un pouce endolori parmi ses collègues gagnants.
84. Out of Africa (1985)
Meryl Streep et Robert Redford. Un emplacement exotique. Une histoire d'amour passionnée. Meh. Je peux comprendre pourquoi l'académie a été balayée dansHors d'Afrique, mais il a du mal à résister à bon nombre de leurs autres choix.
83. Un Américain à Paris (1951)
PuttingUn Américain à ParisSi faible peut être une réaction au fait que l'Académie n'a pas seulement accordé la prochaine comédie musicale de Gene Kelly et presque incontestablement supérieureChanter sous la pluieMeilleur film, il n'a même pas été nominé! Paris a de grandes danses de Kelly et George Gershwin, donc c'est une montre agréable. MaisChanter sous la pluiece n'est pas.
82. Vous ne pouvez pas l'emporter avec vous (1938)
Ne vous sentez pas mal pour Frank Capra, il a un autre gagnant du meilleur film qui se rend beaucoup plus loin dans la liste.Tu ne peux pas l'emporter avec toiest un film charmant, bien qu'il puisse parfois ressembler à une ruée vers le sucre. Mais c'est le premier couple de Capra avec Jimmy Stewart, donc cela entre à jamais dans la colonne plus.
81. Tous les hommes du roi (1949)
La performance de Broderick Crawford en tant que politicien de Louisiane qui ne remonte les rangs que pour le voir tomber tout aussi spectaculairement à cause de la corruption est la chose la plus forte à proposTous les hommes du roi. C'est sa bénédiction et sa malédiction.
80-71
80. Le dernier empereur (1987)
Le vainqueur des Oscars de Bernardo Bertolucci est absolument magnifique à regarder; En plus du meilleur film, ses neuf Oscars au total comprenaient la meilleure cinématographie, la meilleure conception de costumes et la meilleure direction de la direction artistique. Bien qu'il y ait beaucoup de choses à parcourir pour raconter l'histoire du dernier empereur chinois avant qu'il ne devienne une nation communiste, le runtime de deux heures et 43 minutes en ressemble.
79. Mme Miniver (1942)
Mme Miniverpropose une très bonne performance de Greer Garson et est un film impeccablement fait comme le réalisateur William Wyler était habitué à faire. Mais quand il s'agit d'autres films qui détaillent l'impact de la Seconde Guerre mondiale,Mme Miniverprend un siège arrière à beaucoup.
78. Comment était le vert ma vallée (1941)
John Ford a plus de meilleurs Oscars du réalisateur que quiconque dans l'histoire, mais c'est sa seule victoire pour le meilleur film. C'est une histoire puissante d'une famille galloise au tournant du siècle dans l'espoir de laisser une vie meilleure pour les générations futures, mais comme de nombreux films sur cette liste, est éclipsé par qui il a battu. Dans ce cas, Orson Wells 'Citizen Kane.
77. Un homme pour toutes les saisons (1966)
Palace Intrigue a toujours fait pour des films fascinants, etUn homme pour toutes les saisonsest un bon exemple de cela, comme Sir Thomas Moore de Paul Scofield (pour lequel il a remporté le meilleur acteur) est fantastique à la maintenance à Henri VIII alors qu'il tente de défier l'église et de divorcer dans un film qui est plus passionnant à regarder que cela ne le semble.
76. Ordinary People (1980)
Gens ordinairesA été les débuts de réalisation pour Robert Redford, et il a commencé avec un coup de poing émotionnel d'un film sur une famille brisée après la mort de leur enfant aîné. C'est un bon film que je serais très bien en ne revoyant jamais. Bien que je dois se demander comment Donald Sutherland n'a pas obtenu de nomination pour l'acteur de soutien.
75. American Beauty (1999)
L'académie a clairement aiméBeauté américaineBeaucoup et cela a eu une assez bonne réputation pendant quelques années après cela, mais sa victoire a définitivement diminué (avant même les allégations de Kevin Spacey). C'est toujours une bonne montre, mais pas le film historique qu'il était vanté au début de sa course.
74. Million Dollar Baby (2004)
Bébé d'un million de dollarsGot Morgan Freeman son Oscar, présente un grand swank de Hilary (gagnant son deuxième Oscar) et c'est l'une des dernières performances de Great Clint Eastwood. La fin du Downer a certainement un impact où il tombe sur la liste.
73. Hamlet (1948)
Laurence Olivier dirige et donne l'une des meilleures performances shakespeariennes à l'écran dans le meilleur jeu de Shakespeare. Olivier ferait cela plusieurs fois tout au long de sa carrière d'actrice (préférez personnellementHenry Vprobablement). Difficile de penser qu'il y a eu une meilleure adaptation droite deHamletà l'écran cependant.
72. La forme de l'eau (2017)
La lettre d'amour de Guillermo del Toro àLa créature du lagon noirest plus que le film où Sally Hawkins le fait avec un poisson. C'est en fait une très belle histoire de parias. Pourtant, il semble destiné à être l'un de ces films où vous allez, "Oh ouais, cela a gagné le meilleur film."
71. Green Book (2018)
Livre vertJ'ai été frappé avec beaucoup de choses qui ont précédé et après avoir pris le meilleur film à la maison. Une grande partie de la critique de la façon dont elle décrit la relation entre Tony Lip (Viggo Mortensen) et le Dr Donald Shirley (Mahershala Ali) est juste, mais uniquement dans les termes du film, la relation fonctionne à cause des deux grandes performances de Mortensen et Ali.
70-61
70. Gandhi (1982)
L'une des figures les plus emblématiques du 20e siècle obtient un biopic épique et une performance brillante de Ben Kingsley. Cela peut parfois sembler un peu grossier, ce qui peut donner l'impression de ses 191 minutes.
69. Ma belle dame (1964)
Audrey Hepburn est délicieuse qu'Eliza Doolittle, la fille de la fleur de Cockney moulée en une dame de sophistication par Henry Higgins de Rex Harrison. C'est l'une des grandes comédies musicales (même si Harrison parle de son chemin à travers).
68. Mutiny on the Bounty (1935)
Le duel spirituel entre Fletcher Christian de Clark Gable et le capitaine Bligh de Charles Laughton est le point culminant deMutinerie sur la prime, faisant une expérience fascinante en mer malgré le manque de batailles maritimes.
67. Slumdog Millionaire (2008)
Danny BoyleSlumdog MillionaireNous a présenté Dev Patel, Frieda Pinto et, avec l'aide du numéro de danse de crédit de clôture,, espérons-le, a aidé à étendre la regard de Bollywood et d'autres films de l'Inde. Mais il a aussi un esprit gagnant qui s'est traduit par les Oscars.
66. La connexion française (1971)
Un gène emblématique Hackman performant en tant que Jimmy "Popeye" Doyle et une séquence de chasse dans les rues sous les titres du système de train de New York les raisons que vous devriez vérifierLa connexion françaiseQuand vous le pouvez.
65. L'artiste (2011)
Seul le deuxième film muet pour gagner le meilleur film, cette nouveauté a très probablement aidé à pousserL'artistesur la ligne d'arrivée. Mais au-delà, c'est une histoire drôle et touchante d'une ancienne star qui voit son crumble de carrière, avec une brillante performance de Jean Dujardin (et Uggie le chien).
64. Chicago (2002)
ChicagoLa victoire de la meilleure image a aidé à faire de la comédie musicale une option viable dans Hollywood du 21e siècle. Donc pour cela, merci à Renée Zellweger, Catherine Zeta Jones, Richard Gere, Queen Latifah, John C. Reilly et Rob Marshall.
63. D'ici à l'éternité (1953)
Même si tu n'as pas vuD'ici à l'éternité, vous êtes probablement familier avec son image la plus emblématique - Burt Lancaster et Deborah Kerr s'embrassent sur la plage alors que les vagues les révèlent. Ce n'est pas tout le film, car Montgomery Clift, Frank Sinatra et Donna Reed racontent des histoires variables sur les soldats américains de Pearl Harbor menant à l'attaque japonaise.
62. Platon (1986)
L'Epic Vietnam d'Oliver Stone cherche à plonger dans la dualité des hommes poussés dans la guerre, symbolisés par le combat entre les personnages de Tom Berenger et Willem Dafoe sur l'âme de Charlie Sheen. Cela fonctionne surtout, mais s'il est obligé de choisir un film d'Oliver Stone Vietnam, j'irais pourNé le 4 juilletsur celui-ci.
61. Argo (2012)
Bien sûr, Hollywood se félicitant dans un cas où son paillette et son glamour ont aidé à sauver la journée car les tensions étaient élevées pendant la guerre froide peut sembler assez ringard, maisArgoest un thriller tendu et divertissant. Toujours curieux de savoir comment Ben Affleck n'a pas été nominé pour le meilleur réalisateur.
60-51
60. Madendand (2020)
Ni l'un ni l'autreest un voyage poétique d'une femme qui se retrouve plus tard dans la vie et sur la route. Chloe Zhao a magnifiquement capturé cela et Frances McDormand a de nouveau montré pourquoi elle était l'un de nos plus grands acteurs aujourd'hui. Ce fut un bonus que les magnifiques décors nous ont aidés à prétendre s'échapper au cours de la première année de la pandémie.
59. A Beautiful Mind (2001)
Russell Crowe n'a pas réussi les victoires consécutives d'Oscar ici pour le meilleur acteur, mais il est toujours génial dansUn bel esprit, tout comme son groupe de soutien dirigé par. C'était peut-être un mea culpa de l'Académie pour ne pas avoir choisi Ron HowardApollo 13Quelques années auparavant, mais c'est une victoire solide en soi.
58. Grand Hotel (1932)
Grand hôtelA la distinction amusante d'être le seul gagnant du meilleur film à ne pas recevoir d'autres nominations. Surprenant que personne de l'ensemble ne puisse accrocher une nomination (en particulier Greta Garbo), mais le film reste un drame convaincant.
57. Forrest Gump (1994)
Il y en a définitivementForrest GumpLa fatigue parce qu'elle a tellement joué à la télévision, mais même avec cela, il est difficile de ne pas le regarder pendant 10 à 15 minutes au moins si vous tombez dessus. Le film fonctionne juste grâce à Hanks and Company (mais peut-être que nous devrions tous cesser d'essayer de faire l'accent Forrest Gump; "Lieutenant Dan!")
56. Rain Man (1988)
Un peu commeForrest Gump, les gens ont certainement essayé d'identiter trop Raymond Babbitt de Dustin Hoffman. Quoi qu'il en soit, Hoffman etsont super ensemble dans cette histoire d'un homme qui apprend à aimer et à prendre soin de son frère autiste.
55. Kramer VS Kramer (1979)
Films consécutifs émotionnels Dustin Hoffman. Cette fois, il joue un père qui doit apprendre à prendre soin de son fils après que sa femme, jouée par Meryl Streep, les abandonne. Si jamais vous voulez voir le jeu de Grade-A, regardez la scène du restaurant entre Hoffman et Streep.
54. Braveheart (1995)
Un cœur braven'est en aucun cas historiquement exact (le fait qu'ils n'auraient pas porté Kilts est probablement le plus petit problème), mais malgré cela, l'épopée écossaise frappe à peu près tout ce que vous voudriez qu'elle fasse en termes d'action, de portée et même d'un soupçon de romance.
53. Chariots of Fire (1981)
Pour tous ceux qui ont déjà couru sur la plage, il y a de fortes chances que les chariots de feu des Oscars de feu de Vangelis aient joué dans leur tête. MaisChariots de feuest une histoire fascinante de ce qui motive ses deux personnages centraux, Harold Abrahams et Eric Liddell, alors qu'ils optent pour la gloire olympique.
52. Aller dans mon chemin (1944)
Parfois, un film frappe toutes les bonnes notes malgré une histoire simple et simple. C'est le cas avecAller mon chemin, qui voit deux prêtres, joué par Bing Crosby et Barry Fitzgerald, affrontements au début mais deviennent bientôt de bons amis. Il a presque remporté l'Oscar Big Five (photo, réalisateur, acteur principal, actrice principale et scénario), pas se qualifier parce qu'ils n'avaient pas de femme de premier plan. Doit également mentionner que Fitzgerald est la seule personne de l'histoire des Oscars à être nominée pour le meilleur acteur et le meilleur acteur de soutien pour la même performance (il a gagné pour ce dernier).
51. Coda (2021)
Le premier (et jusqu'à présent le seul) film à sortir par un service de streaming pour gagner le meilleur film, le cœur réconfortantFinse son public, mettant en lumière la communauté des sourds d'une manière nouvelle, soulignée par la victoire aux Oscars pour Troy Kotsur.
50-41
50. La vie d'Emile Zola (1937)
Si un biopic noir et blanc de l'écrivain français Emile Zola peut ne pas vous sembler trop convaincant, alors vous n'avez clairement pas vu la performance de Paul Muni, qui met magnifiquement ce film à la vie.
49. Anora (2024)
, fait pour seulement 6 millions de dollars, battre les géants du studio commeDune: deuxième partieetMéchant, pour le premier prix, tout en ramassant quatre autres trophées (meilleure actrice, meilleur réalisateur, meilleur montage et meilleur scénario original) pour l'un des traits les plus impressionnants pour un film de mémoire récente (il a remporté cinq de ses six nominations). L'histoire de Sean Baker Cendrillon d'un travailleur du sexe dont le mariage du moment du moment du fils d'un oligarque russe s'écrase ressemble à un film qui aurait adapté à l'ère des années 1970 d'Hollywood, qui est un compliment dans mes livres et en ferait un gagnant solide de la meilleure image.
48. Le week-end perdu (1945)
Un film de Billy Wilder avant de faire le tour de la comédie (réfléchirSunset Blvd., pasCertains aiment chaud),Le week-end perduest une représentation captivante d'un homme souffrant d'alcoolisme, avec une performance émouvante de Ray Milland.
47. Birdman (2014)
Le milieu des années 2010 appartenait à Alejando G. Inarritu aux Oscars, car il a remporté les prix consécutifs des meilleurs réalisateurs, avec son premier dans ce tronçon,Oiseau, ramenant également la meilleure photo à la maison. Bien que spectaculairement agi (en particulier par Michael Keaton), Inarritu contrôle pleinement ce film farfelu et existentiel qui a été conçu pour sembler avoir été fait en un seul coup.
46. Le discours du roi (2010)
Ce prochain tronçon de films (46-44) tous sont méprisés à cause des films qu'ils battent pour la meilleure image, mais nous devons reconnaître qu'ils sont sacrément bons à part entière. Bien que peut-être un peu formule et pas aussi zeitgeisty queLe réseau social,Le discours du roiest un film édifiant qui est difficile à ne pas apprécier, avec un fantastique Colin Firth et des virages de soutien de Geoffrey Rush et Helena Bonham Carter.
45. Dances with Wolves (1990)
Une autre fois où l'Oscar a opté pour le choix "sûr" sur le film énervé (dans ce cas, Martin ScorseseGoodfellas), Epic Western de Kevin CostnerDanses avec des loupsest toujours un film puissant digne de ses éloges. Bien sûr, c'est long, mais cela montre effectivement la beauté qui était l'Occident sauvage et la tragédie de sa perte.
44. Shakespeare in Love (1998)
Afficier Steven SpielbergSauver le privé Ryan(Bien que Spielberg ait remporté le meilleur réalisateur), cela est souvent cité comme un exemple de la campagne aux Oscars de producteurs puissants balançant une course dans une direction différente, maisShakespeare amoureuxest un film délicieusement amusant qui ne devrait pas être rejeté.
43. Spotlight (2015)
Mettre en lumièreappartient juste là-haut avecTous les hommes du présidentEn tant que l'un des plus grands films sur le pouvoir et l'importance du journalisme dans l'histoire hollywoodienne. Bien que nous sachions comment les choses se passent, il est fascinant de voir comment ces journalistes ont construit et raconté cette histoire importante, avec un grand crédit à son ensemble et à son scénario oscarisé.
42. Amadeus (1984)
Qui savait que la vie de Mozart et du monde de la musique classique pouvait être si divertissante? D'ACCORD,AmadeusIl a été dit que la vérité des choses des choses, mais le drame de la légende de la musique de Milos Forman est aussi grand et d'opéra que le travail du compositeur célèbre, ce qui fait une montre fantastique.
41. Ben-Hur (1959)
Ben-Howest à égalité avec deux autres films que nous n'avons pas encore mentionnés qui ont remporté un Oscar-record 11 trophées. L'Epic biblique de William Wyler est certainement grand de haut en bas, mis en évidence par sa séquence de course de char qui est une montre incroyable à ce jour.Ben-Howa été informé plusieurs fois (avant et après), mais ce vainqueur des Oscars est toujours définitif.
40-31
40. Dans la chaleur de la nuit (1967)
Quelle année 1967, maisDans la chaleur de la nuitest sorti en tête. Non seulement le film est un mystère satisfaisant avec une paire de grandes performances centrales de Rod Steiger et Sidney Poitier, mais elle présente de nombreux moments de stand-up et de joie alors que Virgil Tibbs de Poitier se bat contre le racisme dans la ville sud où l'histoire est définie.
39. Le pont sur la rivière Kwai (1957)
Epic de la Seconde Guerre mondiale de David Lean sur un groupe de prisonniers de guerre britanniques et leur commandant volontaire, joué par Alec Guinness, dans un camp japonais est une grande représentation du dilemme moral de la guerre. Le fait qu'il se termine par une séquence incroyable d'un accident de train n'est que de la cerise sur le gâteau.
38. Gladiator (2000)
N'êtes-vous pas diverti! C'est difficile de ne pas êtreGladiateur, qui a pris le premier prix car c'est plus qu'un simple film d'action avec un tas de combats sympas dans le Colisée. Ridley Scott a fait un film qui avait non seulement le spectacle des vieilles épopées hollywoodiennes (avec l'avantage de la technologie moderne), mais est une histoire captivante de la quête de vengeance d'un homme afin qu'il puisse trouver la paix.
37. Conditions de mention (1983)
Un autre gagnant qui nécessite beaucoup de kleenex,Conditions de mentionest le summum des films de famille destinés à vous faire déchirer. Shirley MacLaine et Debra Winger obtiennent chacun leurs moments dans ce film de James L. Brooks qui était presque un autre exemple de l'Oscar Big Five; Il a remporté ses cinq Oscars, mais Jack Nicholson a gagné pour soutenir l'acteur principal.
36. The Sting (1973)
Tandis que le tandem de Paul Newman et Robert Redford peut être mieux connu pourButch Cassidy et The Sundance Kid, cela n'a pas gagné le meilleur film. MaisLa piqûren'est pas en reste pour la paire, car leur équipe d'artistes con aborde un grade majeur est une explosion à regarder. Pour le plus jeune public moins familier, pensezOcéan 11mais se déroulant dans les années 1920.
35. Patton (1970)
Pattonest presque plus célèbre pour la star George C. Scott n'acceptant pas son Oscar très mérité pour le meilleur acteur (il ne croyait pas en la concurrence entre les acteurs). Scott est incontestable la force motrice derrière Patton, mais elle avait également un excellent script d'un pré-ParrainFrancis Ford Coppola.
34. Tout partout à la fois
Il est difficile de juger avec précision les gagnants récents dans le contexte complet de l'histoire des Oscars, maisLa victoire est importante. Un film avec des doigts de hot-dogs, un bagel qui peut détruire le monde et unRatatouille-La Raccoon inspiré a remporté le meilleur film et c'est glorieux.Tout partout à la foisest aussi farfelue que satisfaisant émotionnellement, son message central étant de l'importance de la famille et de l'amour qu'ils ont les uns pour les autres. Ce film n'aurait probablement pas été un candidat aux Oscars, sans parler d'un gagnant, s'il était sorti même 10 ans plus tôt, mais son aide à la victoire signifie une académie qui est prête à devenir merveilleusement étrange à l'occasion.
33. Unforgiven (1992)
Malgré l'amour d'Hollywood pour le genre, le Western n'a pas de superbes histoires avec le meilleur film.Non pardonnéest probablement le Western le plus traditionnel à remporter le prix le plus élevé, mais même cela vient en renversant les attentes en tant que Clint Eastwood, peut-être jamais inauguré, joue un assassin et est le héros defacto, tandis que le shérif de Gene Hackman est le principal méchant du film. Le commutateur fait un film assez convaincant.
32. 12 ans un esclave (2013)
Steven McQueen ne fait pas de films faciles à regarder et12 ans d'esclaveest (avec précision) brutal dans sa représentation de l'esclavage. Mais tout ce tourment rend l'histoire de Salomon Northup beaucoup plus édifiante pour sa résolution et sa liberté éventuelle. Doivent également mentionner les débuts historiquement hollywoodiens de Lupita Nyong'o dans le film.
31. Tout calme sur le front ouest (1930)
2022 Peut-être la meilleure version de cette histoire anti-guerre, mais cela ne signifie pas que la version originale de la meilleure image doit être négligée. Bien qu'il ne soit pas en mesure de montrer autant la destruction de la guerre, les années 1930Tout calme sur le front ouestAffiche toujours efficacement le bilan de la guerre sur ses personnages.
30-21
30. Le défunt (2006)
Martin Scorsese a finalement obtenu sa gloire aux Oscars avecLe défunt(pour le réalisateur ainsi que l'image). Adapté du film de Hong KongAffaires internes, Cette histoire de rats à l'intérieur de la police et des enfers criminels est aussi passionnant que dans la filmographie de Scorsese, avec une fin choquante qui satisfait toujours le nombre de fois où vous le regardez.
29. The Sound of Music (1965)
Les comédies musicales ont remporté quatre des meilleurs trophées d'image dans les années 1960, et bien que nous ayons un autre classé avant leSon de musique, le film de Julie Andrews est peut-être le plus emblématique du groupe. Écoutez simplement quelques bars de "Mes choses préférées", "Do-Re-Mi" et "I Have Confidence" et essayez de ne pas commencer à chanter.
28. Rebecca (1940)
Le seul vainqueur des Oscars d'Alfred Hitchcock (aussi choquant) peut ne pas avoir la même reconnaissance dePsycho,Vitre arrière,Nord par le nord-ouestouVertige, mais c'est un régal gothique qui prouve encore une fois que peu de réalisateurs dans l'histoire pourraient élaborer un conte plein de suspense comme Hitchcock.
27. Annie Hall (1977)
Annie HallReste l'une des meilleures comédies romantiques de tous les temps, aussi drôles que déchirantes. Bien qu'il puisse être difficile de faire face à l'équation Woody Allen (c'est une conversation distincte sur la séparation de l'art de l'artiste), nous avons à tout le moins Diane Keaton, qui donne peut-être sa performance la plus emblématique en tant qu'Annie titulaire.
26. Wings (1927)
Ne dormez pas sur le tout premier gagnant du meilleur film.Ailesest fantastique et tout à fait un exploit impressionnant pour les premiers jours du cinéma, racontant l'histoire d'un pilote de chasse de la Première Guerre mondiale qui affronte le cœur de la même femme. Nous devons également mentionner que pendant queAilesest considéré comme le premier gagnant du meilleur film, il y avait en fait un deuxième film à ramener à la maison un trophée du meilleur film. Le magistralSunrise: une histoire de deux humainsa remporté la première et la seule meilleure image, une production unique et artistique, car ce prix a été retiré après les premiers Oscars.
25. Midnight Cowboy (1969)
Le seul film classé X à gagner le meilleur film, selon les normes d'aujourd'huiCowboy de minuitPeut ne pas sembler aussi risqué, mais c'est toujours l'un des meilleurs gagnants du meilleur film de l'histoire. Suite à un jeune Texan (Jon Voight) qui se rend à New York pour faire fortune en tant que prostituée masculine et le New Yorker natif qui devient son partenaire (Dustin Hoffman), en son cœurCowboy de minuitest une histoire incroyable d'amitié entre ces deux étrangers.
24. The Hurt Locker (2009)
Chaque grande guerre américaine du 20e siècle a au moins un gagnant du meilleur film,Le casier blesséEst-ce que pour les guerres au Moyen-Orient. Kathryn Bigelow (la première femme à remporter le meilleur réalisateur) a fait une histoire de guerre parfaite, alors que la bombe déshabondante, dirigée par Jeremy Renner, traite des IED et la nature compliquée du conflit.
23. The Deer Hunter (1978)
L'Epic Vietnam de Michael Cimino ne se concentre pas autant sur le champ de bataille, plutôtLe chasseur de cerfssoulignent l'impact psychologique de la guerre sur les personnes impliquées. Avec une masterclass d'action de Robert Deniro, Meryl Streep, Christopher Walken et plus,Le chasseur de cerfsest un coup de poing d'un film de la meilleure façon possible.
22. No Country for Old Men (2007)
Les frères Coen sont probablement les plus aimés pour leurs comédies décalées commeÉlever l'Arizona,Le grand lebowskietO frère, où es-tu, mais ils sont tout aussi adeptes du thriller effrayant des os, comme en témoignePas de pays pour les vieillards, un film presque parfait avec une performance légendaire de Javier Bardem comme pièce maîtresse.
21. Marty (1955)
Si tu es quelqu'un qui pense, peut-être que vous apprécierez le plus court gagnant du meilleur film de tous les temps (à 90 minutes).Martyest plus que cela, c'est une belle histoire du personnage titulaire (joué par Ernest Borgnine) apprenant à s'accepter et à l'idée que l'amour est possible pour lui. Ce n'est pas ce que vous pouvez généralement considérer comme un film gagnant du meilleur film, mais cela l'a définitivement gagné.
20-11
20. Autant avec le vent (1939)
L'épopée hollywoodienne par excellence et balayant dans la première moitié de l'histoire d'Hollywood.Parti avec le ventBien sûr, a ses problèmes dans sa représentation de ses personnages noirs (bien que la performance de Hattie McDaniel en tant que Mammy l'a vue devenir le premier acteur noir à remporter un Oscar), mais sa grandeur le rend emblématique et quelque chose qui mérite d'être regardé.
19. All About Eve (1950)
Tout sur EvePartage le record de films avec le plus grand nombre de nominations aux Oscars à 14 ans. Bien qu'il en ait remporté moins de la moitié de ceux-ci, six, il a remporté le grand film (son transport a été touché car il a eu cinq nominations d'acteur, dont deux chacune en actrice et actrice de soutien). Cette histoire de rivalité dans le monde du théâtre est convaincante, avec un scénario crépitant et Bette Davis haut de gamme.
18. Oppenheimer (2023)
L'épopée historique de Christopher Nolan, à propos de la fabrication de la bombe atomique, tire immédiatement dans l'échelon supérieur des gagnants du meilleur film. Non seulement c'est un film impeccablement réalisé et joué en racontant une histoire qui a un impact sur tout le monde, mais le film a également été l'un des plus grands succès pour remporter le premier prix d'Hollywood. Et malgré le fait de se sentir comme un vainqueur en fuite avec sept Oscars au total, personne ne peut dire que sa victoire est facile, car elle a affronté l'un des meilleurs champs Oscars du 21e siècle à ce jour. Celui-ci pourrait facilement augmenter dans le classement au cours des prochaines années.
17. The Godfather Part II (1974)
La partie ii du parrainLa victoire de la meilleure image est historique car c'était la première suite à avoir remporté le premier prix et le seul à le faire après son précédent film. Et il le méritait absolument, car la continuation de la saga Corleone est un autre chef-d'œuvre. Mais, parce que nous sortons pour l'original dans le, c'est là que nous entravonsPartie II.
16. L'appartement (1960)
Nous avons expliqué comment la carrière de Billy Wilder peut être divisée en deux entre son travail plus dramatique et ses comiques, maisL'appartementest un mélange presque parfait des deux. Jack Lemmon et Shirley Maclaine sont brillants dans cette comédie romantique, mais il a une touche de tristesse car leurs personnages sont déchirés par leurs situations d'amour. Le film a cependant eu sa fin heureuse, à la fois à l'écran et avec sa place dans l'histoire des Oscars.
15. Lawrence d'Arabie (1962)
Après avoir fait une épopée de la Seconde Guerre mondiale, David Lean a abordé la Première Guerre mondiale avecLawrence d'Arabie, réussi à se compléter avec l'histoire épique de Te Lawrence, brillamment jouée par Peter O'Toole dans son tout premier rôle d'écran. Aussi grand que les séquences du désert et de la bataille dansLawrence d'Arabiesont, il est aussi profond et satisfaisant qu'une étude de personnage de Lawrence, prouvant Lean et O'Toole en tant qu'appariement emblématique.
14. Titanic (1997)
Bien qu'il ait perdu son titre de plus grand film au box-office de tous les temps,TitanesqueReste l'une des meilleures victoires de la meilleure image. L'histoire d'amour est emblématique grâce à Kate Winslet et Leonardo DiCaprio, tandis que Cameron a montré son artisanat impeccable avec la séquence de naufrage. Il a à peu près tout ce que vous pourriez souhaiter dans un film et un gagnant du meilleur film.
13. Parasite (2019)
L'impact historique d'être le premier (et jusqu'à présent le seul) film pas en anglais pour gagner le meilleur film faitParasiteUn gagnant emblématique, mais c'est aussi un thriller brillant et un commentaire social - drôle, sombre et tordu - avec sa famille centrale essayant de se frayer un chemin dans une vie meilleure.
12. Liste de Schindler (1993)
Liste de Schindlerest le genre de film que vous ne voudrez peut-être jamais regarder qu'une seule fois, car Spielberg dépeint les horreurs de l'Holocauste mais aussi l'un de ses héros à Oskar Schindler. Cela étant dit, c'est un incontournable pour son histoire, mais aussi voir Spielberg mettre ses talents au-delà du film de pop-corn (pour ne pas minimiser son travail classique dans ce département). Le fait qu'il avaitListe de SchindleretJurassiqueLa même année est incroyable.
11. Rocky (1976)
Qui n'aime pas une histoire d'opprimé?Rocheuxest peut-être la plus grande histoire de l'opprimé jamais tourné au cinéma. Bien que la franchise ait atteint sixRocheuxfilms puis troisfilms de spin-off, l'originalRocheuxest une histoire ancrée et inspirante de tout donner et de définir ce que gagner signifie pour vous.RocheuxPeut-être perdu le combat contre Apollo, mais le film est l'un des meilleurs gagnants de l'histoire des Oscars.
10-1
10. Lord of the Rings: Return of the King (2003)
N'importe lequel desSeigneur des anneauxLes films auraient pu (et peut-être auraient dû) remporter le meilleur film, mais l'Académie a finalement donné à l'épopée fantastique son dû avec leRetour du roiWin, que beaucoup considèrent comme une reconnaissance de toute la franchise. Il est à égalité avec le plus grand nombre de victoires aux Oscars de tous les temps à 11 (avecBen-HowetTitanesque) et est sans doute la plus grande trilogie de tous les temps.
9. Moonlight (2016)
Clair de luneLa victoire sera à jamais associée à l'erreur deLA LA LANDÊtre annoncé comme meilleur film en raison d'une gaffe avec les enveloppes, mais cela ne devrait en aucun cas diminuer le film.Clair de luneest un chef-d'œuvre de Barry Jenkins, une histoire puissante d'amour et d'acceptation de soi, magnifiquement racontée dans l'image, les mots et les performances.
8. West Side Story (1961)
LeJ'allais certainement obtenir un créneau dans le top 10. Bien qu'il s'inspire deRoméo et Juliette,West Side Storya mérité le statut légendaire grâce à sa musique (avec des paroles de feu, grand Stephen Sondheim), de chorégraphie et de travail emblématique devant et derrière la caméra. Aussi génial que Steven SpielbergÉtait, l'original est toujours le meilleur.
7. Sur le front de mer (1954)
Terry Malloy de Marlon Brando aurait pu être un concurrent, maisSur le front de merest certainement l'un des meilleurs gagnants de l'histoire des Oscars (pardonne-nous, je n'ai pas pu résister). La légende à l'écran de Brando a été cimentée avec sa performance, tandis que Kazan cloue l'histoire fascinante et le commentaire social, contrairement à son autre gagnant du meilleur film,L'accord de gentleman.
6. Les meilleures années de nos vies (1946)
Bien que cela ne représente jamais de batailles,Les meilleures années de nos viesest probablement le plus grand film de la Seconde Guerre mondiale jamais réalisé. Il suit plutôt trois soldats alors qu'ils essaient de s'adapter à la vie à la maison après la guerre, luttant à la fois mentalement et physiquement. Il est vraiment en avance sur son temps avec sa représentation de la vie d'après-guerre pour les soldats, bien que le réalisateur William Wyler ait probablement beaucoup aidé avec cela après avoir fait partie des unités de cinéma pendant la guerre.
5. L'un a survolé le nid du coucou (1975)
L'un des trois films pour remporter l'Oscar Big Five (photo, réalisateur, acteur, actrice et scénario)On a survolé le nid du coucouest un film incroyable qui suit RP McMurphy car il fait une danse dangereuse avec le cliquet infirmier tranquillement méchant dans un asile mental.Un a voléa solidifié Jack Nicholson comme l'un des grands acteurs de sa génération (ou peut-être), avec Louise Fletcher allant avec lui, le tout au service d'un film qui célèbre l'esprit individuel.
4. Le silence des agneaux (1991)
Non seulement estLe silence des agneauxUn autre des films pour remporter les Oscars Big Five, c'est sans doute la chose la plus proche d'un film d'horreur qui a remporté le meilleur film. Jonathan Demme fabrique le thriller parfait, avec des performances emblématiques de Jodie Foster et Anthony Hopkins (remportant le meilleur acteur avec seulement 16 minutes de temps d'écran). Tout cela le rend unique et l'un des meilleurs gagnants de l'histoire de l'Académie.
3. The Godfather (1972)
Le parrainLa victoire est moins concernant le nombre de trophées qu'il a gagné, car en fait, c'est le total de la victoire (trois) a été éclipsé parCabarethuit Oscars, mais malgré cela, l'Académie a bien fait les choses et a donné le meilleur film à ce qui est l'un des meilleurs films jamais réalisés. Nous pouvons nous plaindre beaucoup que les Oscars ne s'alignent pas avec ce qui devient réellement le film le plus mémorable d'une année donnée, mais dans ce cas, ils l'ont absolument fait.
2. Casablanca (1943)
Casablancaest un miracle. Si vous faites des recherches sur la production du film, vous connaissez du script à la relation hors écran entre Humphrey Bogart et Ingrid Bergman, le film pourrait tout aussi facilement être un raté. Mais Michael Curtiz et tous ont surmonté cela et ont créé ce qui, dans cet humble, l'opinion de l'écrivain est le. Alors pourquoi est-ce le numéro deux?
1. C'est arrivé une nuit (1934)
Parce que lorsque nous parlons des meilleurs gagnants d'Oscar, la première place devrait aller au film original pour gagner les Big Five, Frank CapraC'est arrivé une nuit. La comédie romantique dirigée par Clark Gable et Claudette Colbert a mis le plan pour tellement de choses à venir après (cela a même inspiré l'amour de Bugs Bunny pour les carottes). Mais simple et simple, c'est une histoire d'amour incroyablement brillante qui reste une explosion pour regarder 90 ans après sa création.
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