« Le temps qu'il faut » : Revue de Venise

Réal/wr : Francesca Comencini. Italie/France. 2024. 110 minutes

Il y a une agréable circularité autourLe temps que ça prend. Le premier film de Francesca Comencini,Pianoforte, projeté au Festival du Film de Venise en 1984, était un drame autobiographique qui s'inspirait de sa lutte contre la toxicomanie à la fin de son adolescence. Aujourd'hui, après une longue carrière de réalisatrice marquée par des fictions, des documentaires et des séries télévisées, Comencini est de nouveau au Lido avec un drame autobiographique – cette fois basé sur sa relation avec son père, réalisateur populaire d'après-guerre. Luigi Comencini. Non seulementLe temps qu'il fautmontrer Francesca, 23 ans, acceptant le prix pourPianoforteà Venise, cela évoque aussi le dégoût de son père pour les films autobiographiques.

Il est peu probable qu'elle plaise à un public qui ne connaît ni la réalisatrice ni son père

Mais il ne s’agit pas d’un exercice méta-cinématographique délicat. En son cœur,Le temps que ça prendest un drame sentimental sur un rapport père-fille, sauvé du schmaltz en grande partie grâce à sa passion palpable pour le cinéma et aux performances ancrées de Fabrizio Gifuni dans le rôle de Luigi et de Romana Maggiora Vergano dans le rôle de Francesca. (Le rôle marquant de Vergano est apparu dans la sensation du box-office italien de 2023, le film de Paola CortellesiIl y a encore demain). Néanmoins,Le temps qu'il fautIl semble peu probable qu'il plaise à un public qui ne connaît ni Francesca ni Luigi, malgré les vaillantes tentatives du scénario pour tirer des messages universels de ce qui était clairement une relation intense et compliquée.

Situé entre Rome et Paris,Le temps qu'il fautsortira en Italie le 21 septembre chez 01 Distribution, et en France chez Pyramide en février 2025. En dehors de ces deux territoires principaux, ses meilleures perspectives semblent être les plateformes de festivals où il pourra être contextualisé – peut-être même dans le cadre d'une double programmation avec un classique de Luigi Comencini.

Luigi, décédé en 2007, a quasiment inventé lecomédie italiennegenre avec son classique de 1953Pain, amour et rêves,et à la fin de sa carrière, il comptait une quarantaine de films à son actif. Mais, de façon rafraîchissante,Le temps que ça prends'abstient d'incorporer consciencieusement tous les titres qu'il réalisait quand Francesca était enfant. Au lieu de cela, la première partie du film – dans laquelle Francesca, en âge d'aller à l'école primaire, est interprétée par Anna Mangiocavallo, une actrice débutante dotée d'un don pour le naturalisme – s'articule principalement sur la mini-série télévisée extrêmement populaire de Luigi de 1972.Les Aventures de Pinocchio. Le livre classique pour enfants de Carlo Collodi devient un leitmotiv qui se reflète dans le reste d'un film qui parle en partie de la réanimation d'une jeune femme à l'estime de soi au plus bas par une figure paternelle sévère mais gentille.

Environ un tiers du chemin, nous remontons le temps jusqu'à la fin des années 1970 pour découvrir Luigi et Francesca vivant toujours dans le même appartement bourgeois romain, mais se parlant à peine. Elle est maintenant une jeune femme maussade et visiblement malheureuse à la fin du lycée, tandis que lui semble perdu et aigri, perturbé par les reportages télévisés sur les attentats terroristes des Brigades rouges et par les premiers signes de la maladie de Parkinson qui l'affligera depuis 15 ans. de sa vie. Il est curieux que nous ne voyons jamais aucun signe des trois sœurs aînées de Francesca ni aucune trace d'une figure maternelle (l'épouse de Luigi, l'aristocrate sicilienne Giulia Grifeo di Partanna, était la mère des quatre filles et a survécu à son mari de plus de 10 ans).

L'une des sœurs de Francesca, Cristina Comencini, est une collègue réalisatrice, tandis qu'une autre, la décoratrice chevronnée Paola, a travaillé sur des films réalisés par son père et ses deux sœurs, dont celui-ci. Avec son sol poli d'un brillant brillant, le long couloir aux nombreuses portes de l'appartement qu'elle a aidé sa sœur à aménager ici est utilisé de manière inventive pour souligner la distance croissante entre Luigi et la fille adolescente qu'il ne comprend plus – mais c'est aussi le lieu d'un rapprochement cathartique.

Photographié avec chaleur et empathie par le chef opérateur italien Luca Bigazzi,Le temps que ça prendincorpore également, notamment dans sa section parisienne élégiaque du troisième acte, des extraits de certains des films muets que Luigi a contribué à sauver lorsqu'il était un jeune cinéphile dans le Milan des années 1930, qui sont devenus une partie de la collection de la Cineteca di Milano. Ces divas silencieuses et danseuses de cancan ne se fondent jamais entièrement dans l’histoire père-fille – qui se termine par une séquence réaliste et magique un peu maladroite – mais elles restent un plaisir à regarder.