«L'Invasion» : Revue de Cannes

Réal/scr : Sergueï Loznitsa. Pays-Bas/France/États-Unis 2024. 145 minutes

Il y a dix ans, le réalisateur ukrainien Sergueï Loznitsa sortaitMaïdan, son documentaire relatant les manifestations contre le gouvernement du président de son pays, Viktor Ianoukovitch. Vient maintenantL'invasion, en fait une pièce complémentaire décrite comme la seconde moitié d’un diptyque ukrainien. Portrait de l'Ukraine des deux dernières années, depuis le début de l'invasion russe, le film ne décrit pas tant la guerre que ses effets sur un peuple. Conflit arméen soin'est pas vu, plus évoqué ; ce que Loznitsa montre à la place, ce sont les effets de l'invasion sur ceux qui font preuve de résilience face aux pressions et au chagrin auxquels ils se sont habitués dans la vie quotidienne.

Un sentiment vif d'événements se déroulant au présent

Contrairement à certains documentaires marquants sur le conflit, comme celui de Mstyslav Chernov20 jours à Marioupol, le film de Loznitsa ne nous plonge-t-il pas au cœur du chaos de la guerre ? il ne vise pas non plus l’urgence cinétique. Il s'agit plutôt d'une pièce contemplative qui fait écho au calme détachement deMaïdanet d'autres documentaires d'observation de Loznitsa, comme ceux de 2018Jour de la Victoire.Les bâtiments entièrement ou partiellement détruits par les bombardements et les dégâts physiques infligés aux personnes commencent seulement à apparaître d’une certaine manière.

La mort, cependant, fait sentir sa présence dès le début, dans un prologue de 15 minutes précédant la carte titre. Il montre les funérailles de plusieurs soldats tués dans les conflits ? une séquence reprise plus tard par les enterrements d'autres victimes et, à la toute fin, par un long mur recouvert d'images de soldats tués au combat. Des cérémonies à la fois douloureuses et joyeuses se déroulent tout au long ? dont le mariage d'un jeune soldat, vu valser avec sa fiancée. De telles scènes donnent au film l'impression d'un peuple déterminé à maintenir une vie normale sous pression ? même si nous ne pouvons nous empêcher de nous demander ce qui attend ce jeune couple et des multitudes comme eux.

Le film est construit de longues séquences, tournées à travers l’Ukraine, chacune traitant d’un groupe de personnes différent ou d’un thème général. On y voit une jeune femme soldat distribuer des cadeaux de Noël aux enfants du village, puis poursuivre son travail de distribution de matériel militaire. Elle spécule sur la possible libération de son mari, capturé par les forces russes ; son calme et sa bonhomie générale dans les scènes suivantes sont d'autant plus admirables, compte tenu de ce qu'elle nous raconte du traitement brutal enduré par un de ses amis prisonniers de guerre.

Parmi les scènes non spécifiquement liées au conflit figurent une cérémonie de baptême, avec des adultes se plongeant dans des eaux glacées et un soldat et sa compagne s'occupant de leur nouveau-né. Plus directement liées à la guerre, les scènes d'une école, où les cours de jeunes enfants se poursuivent dans les caves à la suite d'un avertissement de raid aérien ; une séquence hospitalière, montrant des séances de rééducation pour des personnes ayant perdu un membre en action ; et, peut-être la séquence la plus intense, les pompiers tentent de localiser les survivants au milieu de la fumée et des débris d'un bâtiment totalement détruit.

Le travail de caméra, réalisé par les directeurs de la photographie Evgeny Adamenko et Piotr Pawlus, fait preuve d'une netteté et d'une clarté exceptionnelles, leur approche mesurée étant particulièrement efficace dans une scène sur un pont détruit dans la campagne. La caméra montre un groupe d'habitants locaux en train de parler et, alors qu'ils réagissent au bruit des explosions à proximité, elle ne s'éloigne pas mais reste stable, observant leur réponse.

Conformément à l'approche habituelle de Loznista,L'invasionne contient aucun commentaire. Mais notre attention sur ce qui se passe à des moments donnés est dirigée par la conception sonore soigneusement sculptée par le collaborateur habituel de Loznista, Vladimir Golovnitski, sélectionnant souvent des bribes clés de dialogues entendus. Le détachement général contribue à créer un sentiment vif d'événements se déroulant au présent, mais nous permet également de spéculer sur la position du film sur certaines choses que nous voyons. Un passage qui laisse le jugement au spectateur relate le tirage au sort très systématiquement organisé d'une masse de livres imprimés en langue russe, de Dostoïevski à Theodor Dreyer.

Loznitsa lui-même, comme il l'a noté, n'était pas présent pendant le tournage, mais est resté dans la salle de montage, travaillant sur le matériel tourné par de petites équipes dans différents endroits de l'Ukraine. Cette approche pourrait ne pas lui plaire auprès des téléspectateurs ukrainiens, où il est devenu une figure polarisante ? notamment en raison de son opposition au boycott des cinéastes russes. Mais ici, il a réalisé un film particulièrement convaincant qui ne peut être considéré que comme un hommage à sa nation assiégée, et qui devrait contribuer à attirer davantage l'attention sur la situation de l'Ukraine à un moment où l'attention du monde sur la guerre risque d'être éclipsée par un conflit ailleurs. .