Un tueur en série exerce son métier dans le Hambourg des années 1970 dans le drame sinistre de Fatih Akin
Dir Fatih Akin. Allemagne. 2019. 110 minutes
À une époque où les cinéastes restent inexplicablement fascinés par les tueurs en série et ont encore tendance à les glorifier, Fatih Akin adopte l’approche opposée. Mais est-ce queLe gant d'ordoit-il vraiment être une symphonie de tristesse aussi sapante que l'âme ? Basé sur un tueur réel qui rôdait dans les bars de Hambourg dans les années 1970, il n'y a pas une seule image de ce film qui ne soit pas laide.
Avec son visage pulvérisé et sa démarche précipitée de crabe, Fritz Honka ressemble à l'idée que se fait un scénariste d'un tueur en série.
Il n'y aura pas de réflexion à la Bundy sur la question de savoir s'il est acceptable d'aimer Fritz Honka (Jonas Dassler, méconnaissable sous une couche de prothèses faciales et de rage psychotique). C'est une expérience visuelle épuisante qu'Akin aborde avec un objectif obstiné et sans faille, nous obligeant à affronter la sauvagerie désordonnée des crimes de Honka contre les femmes vulnérables. Mais peut-être que, plutôt que de se vautrer ainsi dans les morts, l’option préférable dans ce cas serait de détourner le regard.
Le film est adapté du roman à succès du même nom de Heinz Strunk. Et c'est dans les territoires de langue allemande, où la familiarité à la fois avec le cas original et avec le livre primé de Strunk, que le film est susceptible de toucher le mieux le public. La réputation d'Akin devrait susciter davantage d'intérêt au festival, mais l'approche du film concernant la violence contre les femmes pourrait en faire un ajout controversé au programme.
Le monde de Honka – son grenier soufflé par les mouches, avec ses murs moites, ses tas de bouteilles de schnaps vides et ses pin-ups nues furieusement piratées dans des magazines pornographiques – est recréé avec le travail impressionnant du chef décorateur Tamo Kunz. Il y a une collection de poupées abandonnées qui regardent impassiblement tandis que Honka tente de scier sa dernière victime en morceaux, pour mieux la ranger dans son armoire à cadavres sous les chevrons. Les détails de la poupée semblent un peu trop excessifs – un cliché de conception d'horreur de film B – mais les images de scènes de crime, montrées dans le générique de fin, révèlent que Honka possédait en réalité une collection de poupées. Avec son visage pulvérisé et sa démarche précipitée de crabe, Fritz Honka ressemble à l'idée que se fait un scénariste hack d'un tueur en série.
Mais alors que le film est fasciné par les détails dégradés de la vie de Honka, ce qui manque, c'est une grande idée de ce qui a fait de lui le monstre qu'il est devenu. Il y a des indices d’un passé familial dysfonctionnel, de traumatismes passés. Mais bon, il n'y a pas beaucoup de gens dans le film, en particulier parmi la clientèle des morts-vivants du bar de Honka, The Golden Glove, qui ne portent pas les cicatrices d'une vie difficile. Le Golden Glove est plein de gens brisés et rafistolés qui se sont échoués dans ce bar de plongée de dernier recours parce que nulle part ailleurs ne les servira. La photographie chancelante a une qualité maculée, comme si l’image avait été mutilée par des décennies de doigts non lavés. C'est le terrain de chasse idéal pour Honka : les gens d'ici n'ont plus rien d'autre dans leur vie que l'alcool.
Il y a beaucoup de femmes blessées qui attirent l'attention de Honka, mais, à la manière dont le film le présente, une seule compte. Une écolière blonde et souple qui devient l'objet des fantasmes de Honka est la seule victime potentielle dont le sort, suppose le film, nous préoccupera profondément. En tant que tel, il n’y a pas beaucoup de différence entre la façon dont Honka voit ses victimes et celle du film – elles sont, à toutes fins utiles, de la viande. C'est là le problème de voir l'humanité à travers les yeux de quelqu'un de pathologiquement inhumain : des victimes qui ont déjà été privées de leur vie sont également privées de leur droit d'être considérées comme des personnes. La question n’est peut-être pas de savoir si le film devait être aussi sombre et implacable, mais plutôt s’il était vraiment nécessaire de le faire.
Sociétés de production : Bombero international
Ventes internationales : Match Factory[email protected]
Producteurs : Nurhan Sekerci-Porst, Fatih Akin, Herman Weigel
Scénario : Fatih Akin
Conception et réalisation : Tamo Kunz
Montage : Andrew Bird, Franziska Schmidt-Kärner
Photographie : Rainer Klausmann
Musique : unité FM
Acteurs principaux : Jonas Dassler, Margarethe Tiesel, Katja Studt, Martina Eitner-Acheampong, Hark Bohm, Jessica Kosmalla, Barbara Krabbe, Tilla Kratochwil, Uwe Rohde, Marc Hosemann