« La vache qui a chanté une chanson dans le futur ? : Revue de Sundance

Réal: Francisca Alegría. Chili/France/États-Unis/Allemagne. 2021. 98 minutes

Un conte magnifiquement étrange et résonant sur la maternité et le monde naturel, de Francisca AlegríaLa vache qui chantait une chanson vers le futuraurait tout aussi bien pu s'appeler «Des vaches et des femmes». Solidement ancrée, regorgeant d'idées stimulantes, merveilleusement atmosphérique et souvent visuellement frappante, cette fable écologique réaliste et magique sur une mère décédée qui revient pour transformer la vie de sa famille dysfonctionnelle paie le prix de sa propre ambition et est tout simplement incapable. pour maintenir l’intensité jusqu’au bout. Mais en attendant, c'est une balade hypnotique et envoûtante.

Le grand nombre d’idées avec lesquelles le scénario essaie de jongler commence à pousser l’histoire vers l’incohérence.

Vache?, qui semble provenir du même endroit que le choquant documentaire d'Andrea Arnold sur le thème bovin de 2021, est essentiellement un développement du court métrage qui a valu à Alegría le prix du meilleur court métrage international de fiction à Sundance 2017 (Et le ciel entier tient dans l'œil de la vache morte). Un prélude époustouflant et magnifiquement photographié d'un paradis empoisonné, mettant en scène des poissons morts au bord d'une rivière, fournit le contexte du reste d'un film dans lequel non seulement le monde naturel, mais aussi les liens naturels de parenté luttent pour leur survie.

Magdalena (Mia Maestro) émerge de l'eau telle une déesse de la rivière en tenue de moto : elle s'est suicidée des années auparavant en faisant du vélo dans une rivière qui est maintenant contaminée par des produits chimiques provenant d'une usine de papier voisine. (Il s’agit d’un événement réel qu’Alegría s’approprie.)

Cecilia (Leonor Varela), la fille de Magdalena, est une chirurgienne stressée dont la relation avec son fils Tomas (Enzo Ferrada), au genre fluide, est problématique. Elle est appelée d'urgence à l'hôpital suite à l'effondrement de son père Enrique (Alfredo Castro), désormais âgé, producteur laitier, le mari de Magdalena, qui prétend avoir vu sa femme décédée.

Emmenant la famille à la ferme de campagne pour garder un œil sur Enrique, Cecilia, initialement sceptique, sent un étrange changement en elle. Perdue lors d'une promenade nocturne dans les bois, elle échange un regard mutuel et spirituel avec une vache, vraisemblablement celui du titre ? et cela témoigne du pouvoir d'Alegria dans la création de son monde cinématographique qu'un moment aussi potentiellement ridicule ne semble pas du tout idiot.

Pendant ce temps, à travers des séquences traitées avec beaucoup de soin et de délicatesse, Magdalena devient visible aux autres personnages, à commencer, peut-être inévitablement, par Alma (Laura del Rio), la fille solitaire de Cecilia : on apprend que de son vivant, Magdalena détestait l'idée que les vaches devraient être séparés de leurs petits et exploités par les humains pour leur lait. À son retour, Cecilia commence à assimiler certaines de ces valeurs et peut entamer le voyage vers sa propre rédemption maternelle.

Comme l’ont montré à plusieurs reprises les réalisateurs des adaptations cinématographiques des romans de Gabriel García Márquez, le réalisme magique fonctionne mieux dans les mots que dans l’écran, car les événements surréalistes ont tendance à être ressentis de manière plus crédible dans les images mentales que dans les images filmées. Malgré cela, Alegría, le photographe Inti Briones (cadrant souvent astucieusement la technologie et la nature dans le même plan) et la directrice artistique Bernardita Baeza font un travail terriblement persuasif tout au long de la première moitié du film, lorsque les choses se mettent en place.

Mais dans sa dernière partie, le grand nombre d'idées avec lesquelles le scénario essaie de jongler commence à pousser l'histoire vers l'incohérence, donnant à certaines scènes un aspect superficiel. Certains événements passés, tels que les véritables raisons pour lesquelles Magdalena s'est suicidée, sont brièvement évoqués sans être approfondis, tandis qu'un volet impliquant un échange physique entre un motocycliste mapuche et Magdalena, décédée depuis longtemps, donne l'impression qu'un thème PC de trop a été chaussé.

Varela réussit à exprimer les changements subtils qui se produisent à l'intérieur de Cecilia, tandis que Maestro est superbement expressif dans un rôle presque muet. Dans le monde d'Alegría, les gens doivent à la fois communiquer et rivaliser avec les créatures, et le réalisateur fait preuve d'habileté et de sensibilité en décrivant les interactions particulières entre les personnages et les vaches, dans des scènes vibrantes et authentiquement émouvantes.