La bataille en cours pour les terres autochtones à Bornéo éclaire ce premier film à combustion lente
Réal/scr : Loeloe Hendra. Indonésie/Philippines/Taïwan/Qatar. 2024. 98 minutes
Le conflit autour des terres autochtones est une source de traumatisme durable pour une jeune femme DayakConte de la terre. Le premier long métrage langoureux de la réalisatrice indonésienne Loeloe Hendra est une histoire de perte et d'exil dans laquelle une histoire individuelle est utilisée pour refléter des problèmes plus larges liés aux temps changeants, aux intérêts particuliers et aux environnements hostiles.
Se déroule à un rythme doux et sans hâte qui correspond à l'état émotionnel fragile de son personnage central
Hendra, qui a d'abord attiré l'attention avec son court métrageonomastique(2014), permet à ses débuts intrigants, dont la première est dans la section New Currents de Busan, de se dérouler à un rythme doux et sans hâte qui correspond à l'état émotionnel fragile de son personnage central May (Shenina Cinnamon). Suite au décès de ses parents, May vit désormais avec son grand-père Tuha (Arswendy Bening Swara) sur une maison flottante qui dérive sur les eaux autour de l'île de Bornéo. Le bâtiment est à la fois un sanctuaire et une prison, et le décorateur Digit D. Pratama a créé une structure délabrée de manière convaincante qui semble avoir été arrachée de ses racines et jetée sur les eaux. Il s'agit d'un bâtiment disparate et délabré, avec un toit en tôle ondulée nécessitant des réparations constantes. « Notre maison va-t-elle couler ? demande May anxieuse. Tahu semble convaincu que leurs ancêtres prendront soin d'eux
May et Tahu ont une existence autonome. Ils ont des poules à bord, pêchent tout autour d'eux et gagnent un petit peu leur vie en vendant des chapeaux en rotin et des articles tissés sur les marchés locaux. Il ne semble pas y avoir de raison de risquer les dangers apparents de la vie sur terre. Le directeur de la photographie Fahrul Tri Hikmawan ajoute à l'aspect terne de leur existence, en situant l'histoire dans une palette de gris avec peu de distinction entre le ciel couvert et les eaux troubles. Il y a plus de lyrisme dans les images ultérieures d'un grand troupeau de buffles se dirigeant vers un lac, ou de silhouettes d'encre capturées dans la lumière du jour déclinante.
Tahu semble protecteur envers May, l'avertissant constamment de ne pas quitter le bateau ou de marcher sur la terre ferme. Chaque plan d'action est accompagné d'avertissements de danger. Le scénario commence à nous amener à nous demander si son inquiétude n’est qu’un masque pour une nature plus contrôlante. Tout ce qu’il dit a un côté qui dévalorise ou démoralise May, érodant toute confiance qu’elle pourrait encore posséder.
Le look pâle et les manières sobres de Shenina Cinnamon présentent efficacement May comme une femme piégée à la fois physiquement et émotionnellement. Sa peur de la terre se confirme lorsqu'elle tente de débarquer et souffre d'un saignement de nez avant de perdre connaissance. Seul du sang de poulet frais semble capable de la tirer d'un profond sommeil.
L'inquiétude de May pour un buffle d'eau blessé la pousse d'abord à tenter d'atteindre la terre ferme. Finalement, la bête est transportée sur le côté de la maison flottante et laissée sous sa garde, mais cet acte de compassion la met en contact avec le éleveur de bisons Kai (Mohammad Syabir), son acolyte au bon cœur Yus (Yusuf Mahardika) et aussi Lawa ( Angga Yunada), le propriétaire du buffle.
Il y a des échos deOù chantent les CrawdadsdansConte de la terre,alors qu'Hendra reste concentrée sur May, sa relation avec l'eau, la terre, les animaux et le monde de ses ancêtres. De petits détails sont dévoilés lentement sur la famille de May, les actions d'une société minière locale et le sort de ceux dont la terre ne peut plus être considérée comme sacrée ou comme foyer. Un filet de séquences fantastiques et oniriques, peu utilisées, parlent des rituels et des traditions de son peuple. Il s’agit d’un récit souvent insaisissable, mais la ligne émotionnelle est claire à mesure que les pressions augmentent sur May, et il y a de l’espoir qu’elle puisse trouver la détermination intérieure pour vaincre toutes ses peurs.
Société de production : KawanKawan Media
Ventes internationales : KawanKawan Media, Amerta Kusuma [email protected]
Producteurs : Yulia Evina Bhara, Amerta Kusuma
Photographie : Fahrul Tri Hikmawan
Conception et réalisation : Digit D. Pratama
Montage : Carlo Francisco Manatad
Musique : Teresa Barrozo
Acteurs principaux : Shenina Cinnamon, Arswendy Bening Swara, Angga Yunanda, Yusuf Mahardika, Mohammad Syabir