« Silent Roar » : Revue d'Édimbourg

Réal : Johnny Barrington. ROYAUME-UNI. 2022. 130 minutes

Construit autour du chagrin de l'adolescent surfeur Dondo (Louis McCartney) après la perte de son père en mer, le premier long métrage de Johnny Barrington est à la fois un drame sur le passage à l'âge adulte, une comédie absurde et un conte magique et réaliste. Le tout est surmonté d'une pincée de mysticisme et d'humour de cour d'école mais, en combinant autant d'éléments, il n'est pas étonnant que le scénariste/réalisateur ait du mal à trouver l'équilibre entre tous. Son cadre insulaire sauvage et séduisant des Hébrides rendRugissement silencieuxun choix judicieux pour ouvrir le Festival international du film d'Édimbourg, même si sa nature difficile à catégoriser pourrait signifier qu'il s'agit d'une vente plus délicate pour les distributeurs, en particulier en dehors de leur territoire.

L'histoire se déroule plus comme une série de rencontres étranges que comme un récit cohérent.

Le projet a mis du temps à venir depuis que Johnny Barrington, qui était l'une des étoiles montantes écossaises de Screen l'année dernière, a été nominé aux BAFTA pour son court métrage de 2012.Tumulte. C'est peut-être pour cela que ses débuts, produits parLe film Les intermédiairesChris Young, de Chris Young, se sent presque surchargé d'idées qui se sont accumulées au fil des années.

Dondo est un protagoniste sympathique, même s'il est difficile de comprendre ce qui le motive. Les plus grands moteurs de sa vie sont le chagrin suscité par la perte de son père (joué dans les flashbacks par Tip Cullen), qui l'amène à chercher du réconfort sur sa planche de surf, et son amitié avec la jeune fille locale Sas (l'étoile montante irlandaise Ella Lily Hyland). Elle est en quelque sorte un tison, contrairement à la façon dont Dondo est attirée par l'océan, une opposition élémentaire que Barrington met en place mais ne parvient jamais à exploiter pleinement.

Cela fait un an que le père de Dondo a disparu en mer et l'adolescent parle toujours de son père perdu sur une île quelque part, malgré le fait que sa mère (Victoria Balnaves) essaie de l'amadouer vers l'acceptation. Une visite du prêtre local Paddy (Mark Lockyer) – qui est tellement bizarre qu'il faitPère TedLes Craggy Islanders de semblent positivement gérés – voit Dondo commencer à s'intéresser à Dieu. Le contact de Dondo avec le mysticisme est traité à la manière d'un pistolet à dispersion, en témoignent les visites oniriques de « Jésus Suisse » (Éducation sexuelleChinenye Ezeudu de Chinenye) – qui, pour des raisons qui ne sont jamais expliquées, arrive toujours avec un lapin noir dans ses bras – et rencontre sur la plage trois mystérieux surfeurs qui, lorsqu'on leur demande d'où ils viennent, répondent : « Planète Terre », « Système solaire ». et « Voie Lactée ».

Sas, d'autre part, est plus préoccupée par les aspects physiques de l'ici et maintenant, essayant d'obtenir une augmentation des adultes qui l'entourent comme un acte de rébellion contre sa pieuse mère Norma (Fiona Bell) entre deux sorties avec Dondo. , lui demandant si « Dieu a un pénis » ou non. Ce genre d'humour bas est comme de l'huile sur l'eau du côté le plus doux du film, les deux ne se mélangeant jamais correctement. De plus, bien qu'il soit censé être dans la même classe à l'école, Hyland semble avoir plusieurs années de plus que McCartney, ce qui ne fait que fausser davantage leur dynamique.

Les séquences de surf du film, qui tirent le meilleur parti de l'heure magique de l'Écosse, sont tournées avec brio par le directeur de la photographie Ruben Woodin Dechamps (une autre star de l'écran de demain en 2020) et le caméraman sous-marin John Frank, et font allusion à un ressac plus émouvant qui aurait pu utiliser davantage de lumière. nourriture. La partition d'Hannah Peel, quant à elle, offre une combinaison énergique et agréable de tout, du son de la fanfare au marimb mélodique, et frappe une note convenablement jeune.

Le mélange d'idées du film, bien que tout aussi ambitieux, s'assemble moins harmonieusement, car l'histoire se déroule davantage comme une série de rencontres étranges que comme un récit cohérent, et le ton de l'humour passe difficilement du doux au juvénile. Les vagues d'imagination de Barrington sont peut-être grandes et audacieuses, mais elles sont également indisciplinées, ce qui rend difficile pour le public de rester avec lui alors qu'il essaie de surfer entre elles.