« Matilda The Musical de Roald Dahl » : London Review

Réalisateur : Matthew Warchus. ROYAUME-UNI. 2022. 117 minutes

« Aucun de vous n'est spécial ? crie le panneau dans le couloir. C'est une épithète étrange pour une affiche de motivation ; encore plus étrange pour une personne pendue dans une école primaire. Mais il s'agit ici de Crunchem Hall, moins un lieu d'apprentissage qu'une prison, dirigée par la directrice/dictatrice Miss Trunchbull (Emma Thompson), peut-être l'un des méchants les plus terrifiants de Roald Dahl. Et c'est ici que l'écolière Matilda (Alisha Weir) ? l'un des héros les plus inspirants de l'auteur ? trouvera enfin le courage de se défendre. Alors que l'histoire de Dahl reste aussi résonnante que lorsqu'elle a été écrite en 1988, cette adaptation visuellement colorée mais thématiquement sombre de l'énorme succès du West EndMathilde : la comédie musicalele met à jour à nouveau.

CeMathilden'est pas seulement un grand film sur une petite fille qui trouve sa voix, mais sur la nécessité de dénoncer l'injustice, où qu'elle se trouve.

Écrit par Dennis Kelly, réalisé par Matthew Warchus et avec la musique et les paroles de Tim Minchin,Mathilde : la comédie musicaleouvert à Londres en 2010 et a remporté plusieurs prix dont sept Oliviers. Le public intégré à ce film est indéniablement large puisque Warchus le porte sur grand écran, et le casting de Thompson dans le rôle de Trunchbull ? sans parler d'une campagne publicitaire saine ? pourrait le prolonger davantage. Après avoir ouvert le Festival du film de Londres cette année,Matilda la comédie musicale de Roald Dahlsortira dans les cinémas britanniques le 25 novembre par Sony Pictures UK, puis sur Netflix dans le monde en décembre, et devrait connaître un solide succès sur les deux formats.

En tant qu'adaptation de la comédie musicale, cette version de ?Mathildese penche sur les aspects troublants d'une histoire qui a été traitée avec plus de douceur par l'adaptation de Danny Devito en 1996. Ce film a également déplacé l'action du Royaume-Uni vers l'Amérique, quelque chose de corrigé ici, tandis que Matilda n'était pas appréciée par ses parents, qui la traitaient avec un dédain ricanant plutôt qu'avec une cruauté abjecte. Ici, cependant, M. et Mme Wormwood (les tours de scène de Stephen Graham, avec des dents massives, et Angela Riseborough, avec des cheveux massifs) méprisent et négligent complètement Matilda (une superbe Alisha Weir). Ils l’insultent, détruisent ses livres bien-aimés et se délectent généralement de sa misère.

Michael, le frère de Matilda, a été exclu de ce récit, donc M. Wormwood lui reproche également de ne pas être le fils qu'il a toujours voulu. Dans une scène, nous le voyons jeter physiquement Matilda sur le sol de sa chambre mansardée. Que la maison de Matilda a l'air d'avoir été décorée par de nouveaux romantiques sous stéroïdes ? une somptueuse scénographie de Christian Huband et David Hindle et des costumes de Rob Howell tirant pleinement parti du décor des années 1980 ? ne peut pas dissimuler les horreurs qui se produisent entre ses murs aux imprimés léopard.

Le film ne le veut pas non plus. Le scénario ne consiste pas simplement à observer Matilda, il s'intéresse intimement à ce qu'elle ressent face aux mauvais traitements qu'elle a subis. Comment elle est obligée de mentir au monde à propos de ses parents. Comment trouve-t-elle les petits actes de rébellion ? coller le chapeau de son père sur sa tête, par exemple ? qui se transforme lentement en une révolution ouverte. Et lorsque Matilda découvre qu'elle peut déplacer les choses avec son esprit, cela est ouvertement interprété comme le point culminant de sa peur et de sa colère réprimées plutôt que comme un super pouvoir amusant résultant de son intelligence étonnante.

Le défi de Matilda grandit à mesure qu'elle découvre que le mauvais comportement des adultes ne se limite pas à la maison. Cette prise de conscience se présente sous la forme imposante de Miss Trunchbull, directrice de Crunchem Hall, une ancienne championne de lancer de poids jouée avec délectation par Thomson ? avec l'aide de quelques prothèses et d'une garde-robe qui danse délibérément sur la frontière entre une domination intimidante et un déguisement du Troisième Reich. Le formidable timing de la comédie de Thompson est utilisé à bon escient, et il y a des moments de rire à haute voix. Mais cela n’enlève rien au fait que sa méthode d’éducation est la maltraitance, brisant les enfants avec des insultes et des châtiments corporels pour qu’ils se conforment sans aucun doute à la ligne.

Le combat de Matilda contre l'autoritarisme est exploré plus en détail dans de somptueux numéros de chansons et de danses, avec une chorégraphie époustouflante d'Ellen Kane interprétée par un casting enthousiaste. Comme Dahl, Tim Minchin a le don de mélanger l'horrible et l'humour afin que ni l'un ni l'autre ne domine l'autre, et ses chansons affrontent les moments difficiles plutôt que de tenter de les passer sous silence. Certains, comme « The Smell Of Rebellion » de Trunchbull ? et la fête des enfants « Revolting Kids ? sont des agitateurs énergiques; d'autres, comme «Quiet» de Matilda? et « My House », interprétés par la douce enseignante Miss Honey (une charmante Lashana Lynch) sont introspectifs et véritablement émouvants. (La propre histoire tragique de Miss Honey a été étoffée, ses parents étant passés de médecins à artistes de cirque ; une sorte de licence dramatique, mais qui donne l'opportunité de réaliser un joli film dans un film).

Ce ?Mathilden'est pas seulement un grand film sur une petite fille qui trouve sa voix, mais sur la nécessité de dénoncer l'injustice, où qu'elle se trouve, et de trouver des gens qui croient suffisamment en vous pour vous apporter leur soutien. « Si vous le prenez toujours sur le menton et que vous le portez, rien ne changera » Mathilde note ; une leçon convaincante de prise de position qui reste toujours aussi pertinente.