« Rebecca ? : Critique

Réal. Ben Wheatley. ROYAUME-UNI. 2020. 122 minutes

Cela fait 80 ans que Hitchcock a remporté le prix du meilleur film pour son adaptation du roman de Daphné du Maurier, et, comme la Rebecca du titre, son fantôme traîne autour du film de Ben Wheatley comme un gothique surperformant : cela semble très C'est Mme Danvers qui appelle cela un imitateur timide. C'est beaucoup trop dur. Parce que Wheatley, malgré toutes ses balistiques extérieures, est devenu une télévision parfaite du dimanche soir pour Netflix. Même si cela ressemble surtout à une collision deAbbaye de DowntonavecGatsby,ce drame facile à regarder est brillamment accessible d'une manière dont la plupart des drames britanniques ternes de l'époque des demeures majestueuses ne peuvent que rêver. Hitchcock a filmé en noir et blanc menaçant, mais Wheatley est passé à la couleur, dans tous les sens, et les chiffres devraient être robustes.

Rébeccac'est tout le bouquet TV haut de gamme

Revenir à l'intrigue originale ? Hitchcock a-t-il contourné l'éthique du dénouement ? mais en interprétant le résultat final quelque peu différemment, l'écrivain Jane Goldman atteint tous les objectifs sauf la menace, ce qui en fait un voyage agréable à Cornwall en compagnie de la belle si pas tout à fait aussi damnée que F Scott Fitzgerald. Avec Armie Hammer dans le rôle de Maxim de Winter et Lily James dans le rôle de l'héroïne jamais nommée de Du Maurier, c'est une excursion en or, qui se déroule initialement sur la Côte d'Azur, où ce veuf maussade et majestueux propriétaire de tas rencontre la compagne naïve des jeunes dames.

Avec Ann Dowd jouant à fond sa garce d'employeur, Mme Van Hopper, les choses semblent bonnes pour Wheatley d'adopter une perspective de gargouille surRébeccamalgré l'ambiance luxueuse initiale de Grace Kelly/Monte Carlo. Max, assez joyeux au départ, est propriétaire du légendaire domaine Manderley en Cornouailles, présidé jusqu'à récemment par sa défunte épouse Rebecca, un modèle de style infâme. Une romance éclair aboutit au mariage et à un retour à Manderley (un ensemble de plusieurs demeures seigneuriales) et à la gouvernante en attente, Mme Danvers (Kristin Scott Thomas).

Le personnage de Mme Danvers, ou Danny, est une icône de la page et de l'écran, et Scott Thomas ne semble que trop heureux de s'essayer au rôle si campagnard immortalisé par Judith Anderson dans la version Hitchcock. Elle est plus contrôlée, mais glacialement détendue dans sa persécution de la deuxième Mme de Winter, alors que Max lui-même devient en colère et aigre, se précipitant pour gérer sa succession et laissant à sa sœur (Keeley Hawes) le soin d'essayer de verser de l'huile sur un peu de très mauvais goût. eaux troubles. Le mystère entourant la mort de Rebecca et sa liaison avec son cousin (Sam Riley) plane sur Manderley comme un brouillard, et son successeur timide et surclassé va devoir faire des choix difficiles au fur et à mesure de l'avancée du film. Pourtant, le scénario de Goldman n’est pas assez nuancé pour s’attarder sur leur défi moral.

Il y a ici quelques occasions manquées. La séquence dans laquelle Mme Danvers incite sa maîtresse à envisager le suicide est presque un jetable. Tourner sur place, et non sur une scène sonore hollywoodienne, donne à Wheatley le luxe de vues spectaculaires, mais elles semblent faire fondre le sentiment de claustrophobie gothique dont dépend le roman. Manderley n'a pas de personnalité, et c'est aussi important dans le film que quiconque y vit. Hammer et James sont des gens très agréables avec qui passer du temps, bien que en compagnie beaucoup moins épineuse que Laurence Olivier et Joan Fontaine, mais pas aussi menaçants/menacés.

Rébeccaest l'ensemble du package haut de gamme. La scénographie de Sarah Greenwood est un tourbillon de lieux d'époque habillés avec finesse. (Un couloir particulier semble très familier dans une autre production, mais le film ne reste jamais longtemps au même endroit). Le score de Clint Mansell est juste au bon niveau. Wheatley n'essaie jamais de déchirer les règles ? c'est plus un doux hommage, quoique plus doux que ce à quoi on pourrait s'attendre de la part du réalisateur deUn champ en Angleterre. De nombreux films rendent hommage à Hitchcock, même si peu osent le répéter. On ne s'en souvient plus très bien maintenant, mais Gus Van Sant a réalisé un remake plan par plan dePsychoen 1998. Il mettait en vedette Vince Vaughan et Anne Heche. C'était ridiculisé à l'époque, mais en fait, c'était OK ? mais pas génial. On peut en dire autant.