« C'est en nous tous » : revue SXSW

Dir/scr. Antonia Campbell-Hughes. Irlande. 2022. 92 minutes

La puissante présence à l'écran de Cosmo Jarvis est mise à profit dans le premier long métrage d'Antonia Campbell-Hughes. Jarvis, qui a auparavant élevé l'inarticulabilité brute torturée au rang d'art, exploite ici le genre de masculinité endurcie et désengagée qui cache toute trace de faiblesse sous un vernis de privilège, de richesse et de couture immaculée. Campbell-Hughes, qui apparaît dans le film dans un second rôle, est diplômée en réalisation de longs métrages après avoir fait ses armes dans des courts métrages et co-écrit le long métrage.Cordéliaavec son réalisateur Adrian Shergold.C'est en nous tousfait preuve d'une main de réalisateur sûre lorsqu'il s'agit d'évoquer un sentiment d'appartenance et de communauté, mais hésite légèrement dans l'écriture et la caractérisation - malgré toute l'œuvre d'une complexité intrigante, le personnage de plus en plus nihiliste qu'il joue reste une sorte d'énigme.

La musique, qui dérive à travers le film comme la brume des montagnes, ajoute à l'atmosphère maussade du film.

Hamish (Jarvis), élevé à l'image de son père homme d'affaires, arrive en Irlande et se connecte immédiatement avec le droit de naissance hérité de sa défunte mère. C'est un voyage perturbateur et troublant de découverte de soi. À la suite d'un grave accident de voiture, Hamish commence à remettre en question ses idées sur lui-même et sa famille. Une connexion intense avec un adolescent qui a également été impliqué dans l'accident n'est pas pleinement réussie en tant que dispositif, mais le lien féroce de Hamish avec la terre et la maison que sa mère a quittée est traité de manière évocatrice dans cette image atmosphérique et joliment montée qui devrait trouver plus loin. intérêt sur le circuit des festivals.

Impeccablement soigné et coûteux, Hamish est mal à l'aise au bureau de location de voitures de l'aéroport provincial irlandais où il se trouve. Ses manières, une sorte de luxe peiné, cèdent la place à une impolitesse totale lorsque l'employé tente de l'engager dans une conversation joyeuse pour accompagner sa BMW haut de gamme. Il est dans le Donegal, apprend-on, pour visiter la maison que sa défunte tante lui a léguée dans son testament. « Probablement une destruction », dit-il d'une voix traînante à un collègue de travail qui tient le fort à Londres. Mais avant même d'arriver à la maison et, peut-être pas par hasard, alors qu'il laisse un message à son père, Hamish est impliqué dans une collision frontale.

Hamish, meurtri et battu, sort de l'hôpital et parvient finalement à la maison de sa tante – qui s'avère également être la maison d'enfance de sa mère. Et ce n'est pas ce à quoi il s'attendait. Un bâtiment digne et debout, fier au bord de l'eau, il est austère mais pas désagréable – félicitations à l'équipe de conception de production pour avoir créé un espace qui incite Hamish à commencer à explorer et à remettre en question les lacunes de ses propres souvenirs d'enfance. De même la musique, qui dérive à travers le film comme la brume de la montagne et ajoute à l'atmosphère maussade du film.

Sur un coup de tête, Hamish assiste aux funérailles d'un adolescent décédé dans l'accident ; il croise les yeux avec un autre garçon, Evan (Rhys Mannion), qui a survécu à l'incident. Cela déclenche une danse entre les deux – Evan, explorant sa sexualité, flirte avec l'homme plus âgé ; Hamish est attiré par le garçon, non pas en tant que partenaire sexuel, mais plutôt en raison d'un lien avec la terre du peuple de sa mère. Evan lui montre les eaux où des générations de sa famille ont pêché ; danse pour lui près d'un feu de camp; lui présente une vache. Il y a un côté difficile dans cette relation qui est vraisemblablement délibéré, mais le fait que les motivations des deux personnages à se rechercher ne semblent pas pleinement convaincantes, ce qui rend difficile l'engagement dans leurs scènes ensemble. Leur tendance mutuelle à l’autodestruction est cependant terriblement convaincante. Pour certains hommes, côtoyer la mort est le seul moyen de ressentir – ou de cesser de ressentir.