"Horizon : Une saga américaine" : Critique de Cannes

Réal : Kevin Costner. USA. 2024. 181 minutes

Le western frontalier de longue gestation de Kevin Costner a été conçu à l'origine comme un seul film en 1988 ; d'après ses récentes déclarations, il s'agit désormais de deux, voire de trois éléments – peut-être même de quatre si tout se passe bien. Comme en témoigne Chapter One, un film de trois heures présenté en avant-première hors compétition à Cannes et qui devrait sortir dans plusieurs territoires le 28 juin,Horizon : une saga américainesouffre toujours d’une crise d’identité. Magnifiquement filmé, avec une maîtrise habile des détails d'époque et un casting de stars, l'épopée de Costner sur la guerre civile offre une célébration à l'ancienne de l'esprit pionnier - et une série d'intrigues qui n'ont jamais vraiment le temps de s'engager avant que le film ne continue. .

Une célébration à l’ancienne de l’esprit pionnier

Il est curieux que, près de 35 ans aprèsDanse avec les loups– un western révisionniste qui semble toujours radical dans la manière dont il recadre le point de vue moral et narratif du genre pour les peuples amérindiens – Costner est devenu traditionaliste enHorizon. C'est dans la nature de l'histoire bien documentée, co-écrite par Costner et le nouveau venu Jon Baird, qui se concentre sur les énormes défis auxquels sont confrontés les premiers colons de l'Ouest américain, qui essayaient de vivre sur une terre sauvage qui ne le faisait pas. leur appartiennent. Mais vous choisissez vos histoires, et le fil narratif unique et sous-développé dédié à une communauté des Premières Nations ici ressemble à un correctif plutôt qu'à un engagement.

Le public d’humeur pour une saga de selle luxuriante et démodée de l’Utah ne sera probablement pas déçu, même s’il s’orientera presque certainement vers un groupe démographique plus âgé – qui comprend les légions de fans qui ont fait sonPierre jauneÉmission télévisée (qu'il a maintenant quittée) un succès multi-séries. Mais même un public qui a peut-être apprécié le ballet pensif Montana Bullet de CostnerGamme ouverte(2003) risquent d’être aliénés parHorizonLes pivots brusques et toniques entre ses différentes histoires.

Quatre volets centraux sont introduits par des titres à l'écran, seul le premier portant une date : « Vallée de San Pedro, 1859 ». Tous tournent autour d'une seule destination : la colonie d'Horizon, un terrain fictif situé au cœur du territoire amérindien dans une vallée de l'Arizona, qu'un promoteur sans scrupules commercialise comme le paradis des colons. Costner lui-même apparaît assez tard dans le rôle de Hayes Ellison, un mystérieux solitaire tout droit sorti du cahier de Clint Eastwood – un homme taciturne et épuisé par la bataille, aussi las de dégainer son arme que doué pour l'utiliser.

Après avoir côtoyé le personnage le plus intéressant du film – un flingueur brutal et arrogant incarné avec brio par Jamie Campbell Bower en sorte de psychopathe grunge-rock – Hayes partira en cavale avec Marigold d'Abbey Lee, peut-être vers une certaine convergence avec les autres contes qui sont filés ici – bien que tout ne soit pas révélé dans ce premier chapitre.

L'histoire finale de ce premier volet de la saga, qui arrive à bonne fin, est un parfait exemple de la façon dont le film oscille entre fascination et frustration. Il suit un train de wagons sur le sentier de Santa Fe, dans l'ouest du Kansas, sur le point d'effectuer la traversée dangereuse du désert aride de Cimarron. L'un des wagons appartient à un jeune couple britannique raffiné et aérien interprété par Ella Hunt et Tom Payne, qui se dirigent vers Horizon. Pris les uns dans les autres, dans leurs livres et leurs croquis, ils sont tellement inconscients de l'éthique de travail commune de ce convoi de colons qu'ils se méritent une réprimande de la part du chef élu réticent du groupe, Matthew van Weyden (Luke Wilson). C’est intrigant : les westerns en wagons-trains soulignent généralement la solidarité de cette communauté mobile isolée, et non ses fractures. Mais comme il y a tellement de pression pour revenir à l’un des autres scénarios suspendus, le thème est arraché avant de pouvoir être pleinement exploré.

Horizon lui-même – une magnifique et sauvage étendue de garrigue fluviale – remplit la majeure partie de la première heure et sert de toile de fond à une séquence d'action palpitante se déroulant en grande partie à l'intérieur de la cabane en bois d'une famille de colons lors d'une attaque Apache qui se transforme en un massacre à grande échelle. Là-haut avec la fusillade finaleGamme ouverte, cette scène montre Costner intégrant une fois de plus une tension dramatique dans le réalisme : des balles tâtonnantes pendant le chargement, des tunnels d'évacuation qui n'étaient jamais pourvus de trous de respiration.

C'est au lieutenant de l'armée américaine Trent Gephardt (Sam Worthington) de rectifier le tir en disant aux survivants qu'ils n'ont jamais été autorisés à s'installer ici, loin de là où l'armée surchargée peut les protéger – et quel genre d'imbécile essaie même de construire. une ville sur la traversée de la rivière Apache ? Ce discours expédié, le militaire honnête de Worthington sert principalement de prétendant maladroit à l'un de ces survivants – Frances Kittredge, la veuve courageuse de Sienna Miller, qui fait de son mieux pour donner un peu de poids émotionnel à un rôle cliché.

Le directeur de la photographie J Michael Muro tire le meilleur parti des paysages grand écran. Il y a une poursuite à cheval filmée au clair de lune et des vues sur de grands ravins érodés sculptés par le vent et l'eau, le tout intégré dans une vision fascinante d'une terre qui serait encore, pendant quelques années fragiles, un lieu de merveilles. Un montage hâtif de nouvelles scènes aléatoires qui servent de coda « Coming Next » suggère que Costner a beaucoup plus à dire.