?Emma?: Critique

Réal : Automne de Wilde. États-Unis/Royaume-Uni. 2020. 124 minutes.

Une jeune femme découvre qu'elle devrait être honnête à propos de ses propres désirs plutôt que de se mêler des affaires amoureuses des autres.Emma, une adaptation charmante mais pas particulièrement mémorable du roman de Jane Austen vieux de 205 ans. Pour son premier long métrage, la réalisatrice de vidéoclips Autumn de Wilde donne au matériel un soleil invitant, et Anya Taylor-Joy et Johnny Flynn dégagent une tension romantique. Mais même si la structure solide et familière de l'histoire reste résonnante, cette version ne semble jamais particulièrement inspirée ou révélatrice, malgré quelques beaux moments dispersés.

CeEmmaa du mal à être plus qu'une simple reproduction de l'histoire d'Austen

Emmaarrive dans les salles britanniques le 14 février et sur les écrans américains une semaine plus tard. Au milieu des années 1990, deux adaptations bien connues, dont une irrévérencieuse (Désemparés) et un fidèle (avec Gwyneth Paltrow), tous deux ont connu du succès, et la star de Taylor-Joy grandit grâce àLa sorcière,DiviseretPur-sang. S'adressant aux foules de Valentine, cette version universelle pourrait bénéficier de critiques chaleureuses et d'une pénurie de concurrence directe.

Taylor-Joy incarne Emma Woodhouse, une jeune femme chic de 20 ans qui se considère comme une entremetteuse experte. Mais lorsqu'elle conseille à sa jeune associée Harriet (Mia Goth) d'épouser le vicaire M. Elton (Josh O'Connor), ses intrigues se retournent contre lui et inspirent la condamnation de son ami de longue date George Knightley (Flynn), qui pense qu'elle devrait arrêter d'essayer. pour orchestrer des aventures amoureuses. Mais son agacement est-il aussi dû au fait qu'au fond, il a des sentiments pour Emma ?

De Wilde est l'un des photographes musicaux les plus célèbres, réalisant des couvertures d'albums, des vidéos et des portraits pour des artistes comme Beck, The White Stripes, Spoon et d'autres. Mais ceux qui pensaient qu'elleEmmaserait visuellement voyante sera surprise par la simplicité de son traitement. En collaboration avec le directeur de la photographie Christopher Blauvelt et le chef décorateur Kave Quinn, elle orne les somptueux domaines du film de couleurs pastel et d'un soleil abondant, laissant entendre très tôt que la fin heureuse d'Emma ne sera jamais mise en doute.

L'un des plaisirs durables d'Emma est que, au moins au début, elle est une protagoniste obstinée, voire braillarde, savourant la possibilité de jouer à Dieu chez ses amis ? vies. Ce qui a rendu le roman d'Austen si apprécié, bien sûr, c'est qu'Emma finit par acquérir la sagesse et l'humilité, tout en trouvant le véritable amour. C'est donc amusant de voir Taylor-Joy, qui a déjà joué des personnages nerveux ou intenses, s'intéresser à l'attitude condescendante d'Emma ? puis révèle plus tard une femme plus gentille qui a appris sa leçon.

L'actrice se révèle adepte des deux côtés de cette équation, et bien que Flynn soit un peu bancal dans le rôle de l'honorable Knightley, ils partagent un rapport sexy alors que les personnages réalisent qu'il y a une étincelle entre eux. (De Wilde fait pour la première fois allusion à leur attirance lors d'un élément essentiel du drame littéraire de l'époque : la danse minutieusement chorégraphiée lors d'un bal élégant - et les acteurs nous font ressentir la poussée d'hormones d'Emma et Knightley.)

Et pourtant, ceciEmmalutte pour être plus qu'une simple reproduction de l'histoire d'Austen. Taylor-Joy a un visage si expressif ? ses émotions toujours à fleur de peau, prêtes à se libérer ? qu'il est facile de constater, par exemple, l'angoisse qu'elle ressent après avoir blessé la malheureuse Miss Bates (Miranda Hart) avec une insulte vicieuse. Mais les moments clés du livre, bien que toujours touchants, ne totalisent pas autant qu'ils le devraient. Toutes les adaptations littéraires n'ont pas besoin d'être mises à jour pour s'adapter aux sensibilités modernes, mais le film de Wilde est curieusement démodé plutôt qu'intemporel ? une production magnifiquement conçue qui n’a pas l’étincelle d’urgence qui la rendrait pertinente aujourd’hui.

Parmi le casting de soutien, Hart est une superbe Miss Bates, mettant en valeur les qualités les plus comiquement exaspérantes du personnage et révélant ensuite à quel point elle est fragile. En tant que père déconcerté d'Emma, ​​Bill Nighy active le magnétisme marmonnant, bien qu'il soit un peu idiot dans le rôle. Ce qui ressort peut-être le plus fort dans tout celaEmmaest-ce que l'idée selon laquelle un jeune amour peut être brutal ? plein de malentendus et de cœurs facilement brisés ? et Goth et Callum Turner (dans le rôle du fringant Frank Churchill) donnent à leurs personnages la bonne dose d'immaturité qui est endémique aux personnes de cet âge. Mais parce que le film de Wilde reste en surface, il ne parvient pas à capturer la douleur de la romance ? ou plaisir ? aussi puissamment que possible.