« Des murs de rêve ? : Revue de Berlin

Dirs/scr : Maya Duverdier, Amélie van Elmbt. Belgique/France/Pays-Bas/Suède/États-Unis. 2022. 80 minutes.

"J'ai toujours aimé être là où se trouvaient les grands", » dit une jeune Patti Smith devant la caméra dans les premières minutes du film captivant de Maya Duverdier et Amélie van Elmbt sur le vent du changement qui souffle sur l'emblématique Chelsea Hotel de New York. Patti avait certainement un choix de grands gars et de filles parmi lesquels choisir, avec d'autres anciens visiteurs et résidents couvrant toute la gamme de Dylan Thomas, Bob Dylan et Janis Joplin à Arthur C Clarke, Jimi Hendrix et bien d'autres, dont beaucoup que nous considérons comme fantomatiques. des projections sur la maçonnerie dans les sections les plus impressionnistes du film.

Sa forte résonance historique et sa collection de personnages excentriques en font un lieu artistique qui plaira au public.

À l'époqueMurs de rêvea été abattu, peu de temps avant que la pandémie ne frappe New York, le Chelsea en était à sa neuvième année de rénovations ? toujours en cours ? pour une nouvelle incarnation en tant qu'hôtel de luxe. Mais à l'intérieur de ses murs, tout comme son histoire, vivent de nombreux « résistants » résidentiels. Premier réalisateur Duverdier et van Elmbt ? qui a déjà deux documentaires,Tête la premièreetL'éléphant et le papillon,sous sa ceinture ? emmenez-nous des couloirs remplis de constructions au-dessus des seuils vers certains des mondes individuellement moins célèbres mais souvent artistiques et contre-culturels qui existent encore au sein de Chelsea.Murs de rêvedevrait être remarqué par les festivals et les distributeurs d'art et d'essai après sa première dans la section Panorama du Festival du Film de Berlin cette année, tandis que sa forte résonance historique et sa collection de personnages excentriques en font un public artistique qui plaira.

Parmi les habitants actuels notables de Chelsea se trouve la chorégraphe Merle Lister Levine, qui est déjà apparue dans le documentaire d'Abel Ferrera en 2008.Chelsea sur les rocherset qui vit dans l'hôtel depuis les années 1960. Elle utilise peut-être un déambulateur pour se déplacer ces jours-ci, mais elle ne montre aucun signe de ralentissement alors que nous la regardons faire le tour de l'hôtel, prendre des notes sur les travaux en cours et capter avec curiosité les derniers potins des ouvriers. Elle est également filmée en train de travailler sur un nouveau projet avec un danseur dans la cage d'escalier, un écho d'une pièce antérieure que nous voyons entrecoupée dans des images d'archives. Ce genre de mélange est révélateur des réalisateurs ? approche libre, parfois peu détaillée en termes de détails de fond et de structure lâche, mais leur énergie et leur esprit poétique sont tout à fait en accord avec l'ambiance de Chelsea.

Duverdier et van Elmbt s'intéressent peu aux tenants et aboutissants factuels des travaux de rénovation eux-mêmes, au-delà de leurs effets sur les habitants, nous laissant décider de ce petit champ de bataille entre capitalisme et culture/passé et présent, mais le film indique que non tout le monde s'oppose à ce que l'hôtel ait une nouvelle vie. Les principaux parmi ceux qui rêvent que les travaux soient enfin terminés sont Zoe et Nicholas Pappas, qui dénoncent leurs concitoyens qui les bloquent en intentant des poursuites judiciaires. D'autres offrant un aperçu incluent les artistes Rose Cory, Skye Ferrante et Susan Kleinsinger et son partenaire Joe Corey, dont la relation fournit certains des moments les plus émouvants du film. Rose résume peut-être l'histoire du bâtiment en disant : ? Je ne dirais pas qu'il y avait une pression pour être unique ou pour s'exprimer ? mais il n'y avait certainement aucune pression pour ne pas le faire ?.

L'ancien propriétaire Stanley Bard fait partie de ceux qui apparaissent dans les images d'archives ? beaucoup d'un documentaire de la BBC Arena sur l'hôtel en 1981, avec lequel ce film partage une sensibilité décalée. Les archives sont utilisées sous forme d'extraits qui leur confèrent la qualité d'un rêve dont on se souvient brièvement, plutôt que de chapitres et de vers. Cette sensation est reprise par la musique pop et les choix de créations orales, notamment Allen Ginsberg lisant Howl et Nico chantant Chelsea Girls, qui ponctuent Michael Andrews ? score.

Le plus poignant est l'inclusion de l'artiste recluse et alors la plus ancienne résidente de Chelsea, la nonagénaire Bettina Grossman, dont le travail a été exploré plus en détail dans le film de Corinne van der Borch de 2010.Fille avec des ballons noirs. Bettina est décédée entre le tournage du film et sa première, donnant à ses commentaires cinglants sur la nouvelle direction un poids supplémentaire. Duverdier et van Elmbt laissent le passé mythique du lieu hanter les bords du film tout en se concentrant sur les esprits vibrants de l'ici et maintenant.