«DJ Ahmet»: revue Sundance

Réal/scr : Georgi M Unkovski. Macédoine du Nord/République tchèque/Serbie, Croatie. 2025. 99 minutes.

"La musique est le médicament pour tout le monde", déclare un homme au milieu de ce charmeur de passage à l'âge adulte, résumant l'un des thèmes essentiels de cette histoire d'un adolescent dont les grandes ambitions sont en contradiction avec la réalité de la vie dans une campagne de Macédoine du Nord. village. Le cinéaste Georgi M Unkovski utilise la musique sous diverses formes dans son premier long métrage, abordant le choc entre la rébellion de la jeunesse et la culture traditionnelle avec une chaleur sans jugement et un cœur ouvert.

Charmeur de passage à l'âge adulte

DJ Ahmetest présenté en avant-première au World Cinema Dramatic Competition à Sundance, où le court métrage d'UnkovskiAutocollantjoué en 2019. Même si son scénario de long métrage est un peu lâche par endroits, sa douceur qui plaira au public devrait permettre au film de se faire un nom au-delà du festival.

La musique est une forme d'évasion pour Ahmet (Arif Jakup), 15 ans, et son jeune frère Naim (Agush Agushev), qui rayonnent de joie en dansant ensemble dès qu'ils en ont l'occasion. Le couple vit avec leur père bourru et en deuil (Aksel Mehmet) et, après la mort de sa mère, Ahmet a dû quitter l'école pour aider son père avec les moutons. Naïm ne parle plus, ce qui amène leur père à l'emmener régulièrement chez le guérisseur local.

Les premières scènes entre les garçons établissent en douceur leur relation, qui apparaît comme une proximité sans besoin de conversation. L'ébouriffé Jakup apporte une timidité gagnante à Ahmet, qui est néanmoins farouchement protecteur envers son frère, même si c'est Agushev qui se révèle être un voleur de scène de petite taille à presque chaque tour.

C'est la musique qui les emmène dans l'orbite d'Aya (Dora Akan Zlatanova), une fille locale, qui l'utilise également comme évasion. Elle a été ramenée d'Allemagne au village pour un mariage arrangé non désiré avec l'aîné Hakan (Metin Ibahim). Unkovski ne plonge pas particulièrement profondément dans la tradition de ce type d'union, même s'il est clair que l'exposition d'Aya au monde entier signifie qu'elle est contre le projet. Il y a une arrière-pensée à ses réunions secrètes avec ses amis pour pratiquer une routine de danse pour un prochain festival, aidée par le nouveau système audio de tracteur d'Ahmet. Ces rencontres apportent des perspectives de romance – et de problèmes – pour le couple.

Unkovski fait un clin d'œil à la familiarité de ses thèmes intemporels avec un dispositif de cadrage légèrement employé dans lequel un groupe de femmes plus âgées – vues uniquement dans un plan large lointain, nous donnant envie de nous rapprocher d'elles – s'engagent dans un acte de narration et de rêve collectif. souvenir qui fait référence à l'histoire qu'on nous raconte. L’ajout de cet élément fable aide le public à accepter les éléments les plus étranges du drame, notamment l’apparition soudaine d’un mouton rose vif.

Le scénariste/réalisateur obtient des performances si engageantes de la part de son casting en grande partie jeune que cela aide à adoucir l'intrigue épisodique, qui ne se déplace pas toujours de manière transparente entre les segments impliquant Ahmet et Naim et ceux mettant en vedette la relation croissante entre Ahmet et Aya. Même si le soutien de l'ancienne génération, mené par Mehmet et Selpin Kerim, en tant que père d'Aya, est solide, leurs personnages sont principalement là comme une simple opposition à leurs enfants et pourraient utiliser plus de complexité. Pendant ce temps, la composition des frères et sœurs compositeurs Alen et Nenad Sinkauz associe ses éléments plus traditionnels à des cuivres énergiques.

Les moutons récalcitrants sont un gag courant (et bêlant) efficace, et Unkovski fait preuve d'un talent pour la comédie, y compris les tentatives du village d'employer la « technologie » autour de l'appel à la prière, qui sont habilement exploitées pour leur humour et leur caractère poignant. L'utilisation du ralenti pour souligner des moments ou des ambiances fonctionne mieux dans certains endroits que dans d'autres, mais Unkovski et le directeur de la photographie Naum Doksevski font un usage créatif de la lumière, des plans d'une heure magique à des feux d'artifice inattendus.

DJ Ahmeta une énergie colorée en général, grâce à ce mouton day-glo et aux tons vifs des vêtements traditionnels des femmes. Le film d'Unkovski chante peut-être sur une partition d'hymne familière, mais cela fait partie de son charme.