« Aggro Dr1ft » : Revue de Venise

Réal/scr : Harmony Korine. NOUS. 2023. 81 minutes.

Un assassin mélancolique (Jordi Mollà) rôde dans les entrailles sinistres de Miami et lutte avec un assortiment de démons. C'est une prémisse familière, avec une saveur nouvelle dans la dernière photo d'Harmony Korine.Aggro Dr1ftpar la décision de tourner le film entièrement en imagerie thermique et de renoncer au scénario. C'est une œuvre visuellement saisissante – le rapport hauteur/largeur serré et carré est inondé de couleurs vives et synthétiques qui apportent une artificialité conflictuelle et, parfois, il y a une beauté inquiète dans le film. Mais il semble assez paradoxal qu'un projet qui tente de repousser les limites en termes de réalisation – Korine affirme qu'il ne voulait pas faire un film, mais plutôt ce qui vient après le cinéma – s'enchaîne à un genre aussi cliché et joué comme le film du tueur à gages. Et c’est avant d’en arriver à l’approche décourageante et rétrograde de la représentation des personnages féminins.

Une structure disjointe et incohérente

Le premier long métrage de la société/collectif EDGLRD de Korine,Aggro Dr1ftadopte une approche sensorielle immersive qui s'inspire des vidéoclips, des jeux informatiques, de la 3D, de l'IA et des effets visuels pour créer une esthétique que Korine a surnommée « Gamecore ». Cela ressemble plus à la frange expérimentale conflictuelle de l'œuvre de Korine qu'aux provocations trash-pop de sa production la plus récente,Spring Breakers(2012) etLe clochard de la plage(2019). Une œuvre réalisée par un réalisateur si désireux de se détacher complètement des conventions du cinéma allait toujours présenter un défi lorsqu'il s'agissait de captiver le public. Et peut-être que ce que Korine a créé ici n’est pas du cinéma, ni même du post-cinéma, mais plutôt une œuvre mieux adaptée à un mode de consommation alternatif. Une expérience VR peut-être ? Ou une installation de galerie à parcourir (et à quitter) à volonté. Certes, en tant qu'expérience théâtrale,Aggro Dr1ftsera probablement source de division, même parmi les publics les plus réceptifs et les plus aventureux du circuit des festivals.

L'utilisation de la technologie d'imagerie thermique est une décision audacieuse : il s'agit d'une image saisissante et distinctive, avec des couleurs si saturées qu'elles s'égouttent pratiquement de l'écran et des palettes qui passent des magentas palpitants aux jaunes acides en colère à volonté. Une couche d'effets visuels nage dans et hors de la vue, révélant les diables et les démons qui se cachent sous la surface de ce monde souterrain obscur. Mais cette approche visuelle rend également pratiquement impossible d’avoir une idée des nuances de performance des personnages, ou même de les distinguer à des moments clés. Le fait qu’ils portent tous une cagoule n’aide pas.

L'histoire est un brin de chose : le personnage central, Bo (Mollà), est le plus grand tueur à gages du monde. Sa vie prend un sens grâce à ses deux enfants et à sa voluptueuse épouse. La femme, même si elle aime le style de vie pour lequel Bo paie, aime davantage son mari. Elle passe le temps quand il est au travail à twerker et à se tordre tristement sur leur lit tout en portant des sous-vêtements inutilement compliqués.

Bo a été embauché pour réaliser un hit bien rémunéré sur « le grand homme », un géant monstrueux brandissant une épée qui garde une collection de danseurs exotiques dans des cages. Mais Bo doit d'abord passer du temps sur son bateau avec un jacuzzi rempli de strip-teaseuses et son protégé assassin Zion (Travis Scott), qui, laisse-t-on entendre, le tuera et le remplacera à un moment donné dans un avenir pas si lointain. Zion semble être soit très défoncé, soit très stupide, ou peut-être les deux, donc la question de savoir s'il constitue une menace crédible pour la vie de Bo est discutable.

De toutes les décisions créatives de Korine, la moins réussie est celle de supprimer le scénario, ce qui conduit à une structure décousue et incohérente et oblige ses acteurs, en grande partie non professionnels, à improviser leurs répliques. Il en résulte quelque chose qui n'est pas un dialogue au sens conventionnel du terme, mais plutôt des phrases sombres et inquiétantes répétées dans un mantra monotone et nihiliste jusqu'à ce que finalement les mots perdent leur sens et que tout devienne plutôt fastidieux. Et même si l'on a le sentiment que Korine est pleinement en paix avec le manque de sens dans son travail, il est douteux qu'il ait voulu être ennuyeux.