« Nous avons dû refaire ce programme plus d'une fois », explique Mathilde Henrot à propos des circonstances très inhabituelles dans lesquelles elle et son collègue programmateur Alessandro Raja ont créé l'encadré Kinoscope du Festival du film de Sarajevo.
Jusqu'à récemment, Sarajevo devait se dérouler sous la forme d'un événement physique avec des projections en plein air. Mais, huit jours seulement avant la soirée d'ouverture, au milieu d'un deuxième pic de cas de Covid-19 dans toute la région,le festival s'est entièrement déroulé en ligneà l'exception de quelques-unsprojections en plein air dans la ville voisine de Mostar.
«Nous avons eu peu de temps pour discuter avec les ayants droit et réadapter notre programme», explique Henrot à propos de la ruée vers le virtuel.
Les détenteurs de droits derrière les titres Kinoscope de cette année ont apporté un soutien massif. Presque tous ont mis leurs films à disposition sur la plateforme VoD du festival. La sélection Kinoscope est donc toujours aussi éclectique et intrigante.
Les films vont de deux titres ukrainiens percutants – le dystopique de Valentyn VasyanovychAtlantideet le documentaire d'Iryna TsylykLa Terre est bleue comme l'orange- au drame policier danois de Jeanette NordahlTerre sauvageet le drame indépendant américain de Kitty GreenL'assistant, explorant l'expérience de harcèlement d'une jeune femme alors qu'elle travaillait pour une société cinématographique.
Cela fait neuf ans que Kinoscope a été lancé en 2012 par Henrot et Raja, les fondateurs de Festival Scope Pro et Festival Scope, avec d'anciensÉcran Internationalle rédacteur en chef et ancien patron du protagoniste Mike Goodridge, qui n'est plus impliqué.
L’objectif était de présenter le meilleur des longs métrages narratifs et documentaires innovants, dirigés par des auteurs, souvent réalisés par de nouveaux venus du monde entier.
«Je pense que l'esprit est toujours le même», déclare Henrot. « Lorsque nous avons créé Kinoscope, nous étions tous les trois toujours attentifs aux nouveaux arrivants. Nous avons toujours voulu que Kinoscope présente nos valeurs. Pour nous, le programme est un mélange de valeurs non seulement esthétiques mais aussi politiques et éthiques.
Dès le début, l’accent a été mis sur « la représentation des cinéastes de toutes les régions », avec une attention particulière accordée aux cinéastes débutants et à l’équilibre entre les sexes.
Dans le même temps, les programmateurs ont recherché des films qui « trouveraient un bon écho » auprès du public local de Sarajevo, en particulier des jeunes. «Nous voulons avoir la chance de surprendre ce public», déclare Henrot.
Rester réel
Le documentaire est mis au premier plan à travers le volet Kinoscope Real.
Dans l'émission de cette année, Henrot cite le film du réalisateur du Lesotho Lemohang Jeremiah MoseseCe n'est pas un enterrement, c'est une résurrectioncomme exemple d'un film dont les festivaliers de Sarajevo ne savent probablement rien à l'avance mais qui les ravira une fois qu'ils l'auront réellement regardé. Elle le décrit comme « une belle découverte ».
"Parfois, nous nous trompons, mais nous avons aussi le ressenti et l'intuition de ce qui va bien se passer", explique Henrot. "Nous voulons aussi avoir la chance de surprendre le public."
Parmi les autres titres dont Henrot parle, citonsA L’Abordage, dont le réalisateur Guillaume Brac s'impose rapidement comme un talent majeur, et la comédie dramatique de science-fiction de Noah HuttonChute, qu'elle et Raja ont découvert via le SXSW annulé de cette année.
Parmi les autres plaisirs potentiels du public, citonsGens de garage, un documentaire explorant la vie des habitants de garages dans une colonie russe derrière le cercle polaire arctique, etGargarine, le début très salué de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh, qui aurait pu cartonner à Cannes si le festival avait eu lieu.
Mouvement de film de genre
Ces dernières années, le Kinoscope a commencé à se concentrer davantage sur les films de genre mais sur ceux qui dépassent la misogynie et les clichés de certains films de genre. Henrot cite l'horreur psychologiqueSainte Maud, réalisé par Ross Glass, et le drame d'horreur de Natalie Erika JamesRelique, avec Bella Heathcote et Emily Mortimer, comme de parfaits exemples du « genre de films de genre que nous aimons vraiment ».
Ces films disposent de leur propre section dédiée, Kinoscope Surreal, anciennement connue sous le nom de Kinoscope Midnight.
"Nos projections ont commencé à minuit mais c'était trop tard", explique Henrot à propos du changement de nom. « Il y a un bar très populaire à côté du cinéma et, à mi-chemin du film, la musique devenait de plus en plus forte à mesure que de plus en plus de gens dansaient. Nous avons pensé décaler un peu l’horaire et commencer les projections à 23 heures.
Désormais, le Kinoscope, comme le reste du festival, se déroule virtuellement.
"Le défi d'un festival de films en ligne en été est d'amener les gens chez eux, plutôt qu'à l'extérieur, à regarder des films dont ils n'ont jamais entendu parler - très souvent, ces films ne sont pas encore sortis", reconnaît Henrot. "Vous comptez sur la forte curiosité du public."
