Les cinéastes belges Jean-Pierre et Luc Dardenne visitent la Corée du Sud pour la première fois et assistent au Festival international du film de Jeonju où leur film primé à CannesTori et Lokitaa ouvert l'événement jeudi 27 avril.
Après avoir organisé une masterclass à Jeonju, le duo de cinéastes se rendra à Séoul samedi pour annoncer la sortie locale du film auprès du distributeur Jinjin Pictures, après avoir récemment fait la promotion du long métrage au Japon et aux États-Unis.
En plus d'écrire et de réaliser leurs propres films, les frères produisent et coproduisent pour d'autres cinéastes. Ils ont parlé àÉcransur la manière dont ils abordent de tels projets, la représentation à Cannes, les éventuelles collaborations avec l'Asie et le retour au cinéma.
Screen : Quels sont les films que vous produisez et coproduisez en ce moment ?
Luc (L): Nous avons le dernier film de Ken Loach [Le vieux chêne], qui sera à Cannes. À cause du Brexit, il leur est difficile d'accéder aux fonds, nous avons donc affecté deux techniciens au projet.
Jean-Pierre (JP): Et nous avons coproduit le Maiwenn [Jeanne Du Barry] avec Johnny Depp, qui fera l'ouverture du Festival de Cannes. Son producteur Pascal Caucheteux, qui est un ami, l'a proposé et nous en sommes financiers et coproducteurs. Nous avons aussi trois jeunes réalisateurs belges ? films que nous produisons en tant que productrice principale, dont Laura Wandele, qui a réaliséAire de jeuxqui était à Cannes il y a deux ans, Christophe Hermant et Matthieu Volpe. Nous coproduisons également le prochain film de la réalisatrice roumano-belge Theodora Ana Mihai, dontLe civilnous avons coproduit, qui était son premier film et qui était à Cannes.
Que pouvez-vous partager sur Michel Hazanavicius ? Sur le thème de l'HolocausteLa plus précieuse des cargaisons, que vous coproduisez ?
L :Il faut du temps pour faire de l'animation. Cela fait trois bonnes années que nous avons vu les images qu'il a créées et avons décidé de travailler avec lui. Certaines voix ont déjà été enregistrées, notamment celle de [l'acteur français Jean-Louis] Trintignant, qui est le narrateur et magnifique. Nous espérons qu'il sera terminé pour 2024. Les images et le scénario sont très beaux donc nous avons beaucoup d'espoir.
Gérard Depardieu est l'un des principaux doubleurs de l'animation. Êtes-vous préoccupé parrécentes accusations de harcèlement sexuel contre lui?
JP: Au niveau contractuel, nous sommes coproducteurs minoritaires et le réalisateur et le producteur principal ont le montage final en Europe et ailleurs. C'est donc à Hazanavicius et à son producteur de décider. Pour nous, se remettre en question, c'est un peu ? [ce que nous pensons ne ferait aucune différence]. Mais votre question est pertinente.
Comment décidez-vous dans quels projets vous impliquer ?
JP: Beaucoup d'entre eux sont des réalisateurs et des producteurs qui sont nos amis et nous proposent des projets. Parce que nous aimons leur travail, nous sommes heureux de pouvoir les aider à réaliser leurs films et à trouver des fonds en Belgique.
Votre participation est-elle principalement financière ou vous impliquez-vous également de manière créative ?
L: En Europe, le cinéma est connecté aux services publics ? c'est-à-dire des aides d'état comme le CNC ou le Centre national belge du cinéma ? et des abris fiscaux pour les entreprises, car nous créons des emplois, c'est donc une situation gagnant-gagnant. Lorsqu’il s’agit de coproduction, nous pouvons vous aider à trouver des fonds comme celui-ci. De plus, nous travaillons avec plusieurs équipes, nous avons donc du personnel et de l'équipage. Nous mettons les gens dans les caméras, le son, la post-production. Cela dépend du film. Mais nous n'aidons pas du côté artistique.
Et quand vous produisez ?
L: Quand on produit les films de jeunes réalisateurs belges, il y a un investissement artistique. Nous lisons le scénario, demandons des révisions et examinons la réalisation et la post-production.
JP: Lorsque nous sommes producteur principal, nous recherchons des coproducteurs étrangers avec lesquels nous pouvons travailler et nous sommes les architectes du financement du film. Nous avons une productrice dans notre société qui s'en charge, Delphine Tomson.
Vous êtes venu à Cannes à de nombreuses reprises avec beaucoup de succès (notamment en remportant la Palme d'Or en 1999 pourRosetteet en 2005 pourL'enfant). Comment le festival a-t-il évolué depuis votre première visite et que pensez-vous des critiques concernant la représentation en Sélection Officielle ?
JP: Ils ont les films les plus intéressants du monde, que ce soit en sélection officielle ou dans d'autres sections. La preuve arrive plus tard dans l’année. Où que vous alliez, les films les plus réussis sont ceux sélectionnés par Cannes.
L: Je pense qu'il y a beaucoup de critiques inutiles. Je crois qu'ils regardent tous les films soumis avant la sélection et qu'il y a toujours autant de films dans la sélection provenant, par exemple, de femmes, d'Afrique ou de minorités, et il n'y a aucune intention de les exclure.
JP: Il faut se demander s'il ne s'agit pas d'une sorte de chasse aux sorcières. La critique est une bonne chose, mais elle doit être faite de bonne foi.
Le Marché de Cannes aa lancé une initiative appelée Spotlight Asiaencourager les collaborations entre l’Europe et l’Asie. Seriez-vous un jour intéressé à travailler avec l’Asie ?
L: Pourquoi pas? Peut-être Lee Chang-dong [réalisateur du titre de la Compétition de Cannes 2018Brûlant] nous demandera de faire quelque chose. [Rires]. S'il veut venir tourner en Europe, bien sûr, ou si de jeunes cinéastes veulent venir de Corée ou d'autres régions d'Asie. Bien sûr, il faut une participation belge ? équipe ou hôtels, nourriture, quelques scènes tournées en Belgique ? il y a donc des emplois et des revenus qui nous permettent de maximiser les avantages de l'abri fiscal ou d'autres formes de soutien.
JP: Il doit y avoir des accords [de coproduction] entre les pays. Mais nous serions heureux de pouvoir [travailler ensemble].
Rencontrez-vous Lee Chang-dong en Corée ?
JP :Peut-être. Cela faisait partie du programme [qu'il modérerait la masterclass mais il a été remplacé par Yoon Ga-eun car il ne pouvait pas y assister]. Donc pas à Jeonju mais peut-être à Séoul.
Que pensez-vous du retour des gens au cinéma après les fermetures de ces dernières années ?
L: La Belgique revient bien. Nous sommes partenaires d'un cinéma public - le Cinema Palace à Bruxelles - et les audiences reviennent à des niveaux similaires à ceux d'avant la pandémie ? peut-être moins 5 ou 6 % par rapport à avant. Notamment, nous avons connu le meilleur mois de mars de tous les temps le mois dernier. Il parait qu'il y a d'autres cinémas qui font moins de 30% donc c'est encore difficile mais on revient petit à petit à la normale.
Préférez-vous que les gens voient vos films sur grand écran ?
L (en anglais): Grand écran !
JP: Le grand écran, c'est mieux. Aujourd’hui, on ne peut plus regarder des films uniquement sur grand écran et c’est bien qu’il existe d’autres options. Mais avant tout, il est important que les grands écrans continuent d’exister.
L: Il est important que les professeurs viennent voir des films et amènent ensuite leurs élèves. Ils font des documents pour prouver que c'est à des fins éducatives et cela rapporte 25 000 étudiants par an [avec l'aide de l'État]. Le rôle de l’État n’est-il pas de lutter pour les nouvelles technologies et le capital numérique ? Netflix et les plateformes ? mais pour éduquer la jeunesse. De la même manière que vous enseignez des livres et construisez des bibliothèques, le gouvernement devrait apprendre aux étudiants à aller au cinéma, aux films et à leur histoire.
Screen : Que pouvez-vous dire sur votre prochain projet ?
L :J'espère que nous tournerons l'année prochaine, à la fin de l'année ou à l'automne, pour espérer avoir un film terminé pour 2025.
Cette interview a été réalisée en anglais, français et coréen avec les réalisateurs parlant principalement français par l'intermédiaire d'un interprète coréen-français et a été traduite en anglais avec quelques modifications.
