Adriek van Nieuwenhuijzen, directrice industrielle de longue date de l'IDFA, et son équipe ont travaillé sur un nombre record de soumissions au Forum de cette année. L'événement de quatre jours de présentations de pitch, de réunions individuelles et d'événements de réseautage de l'industrie, présentera 55 titres parmi les 820 impressionnants qui ont été présentés.
Les projets sont de tous genres et de toutes tailles, mais certaines tendances se dégagent. Les budgets augmentent. Les cinéastes se concentrent de plus en plus sur la coproduction et beaucoup reconnaissent désormais qu'ils ne peuvent plus compter sur les streamers américains comme partenaires financiers. Plusieurs des films présentés abordent également les conflits en cours au Moyen-Orient, en Ukraine et au Soudan.
Le Forum aura lieu à Felix Meritis et Pathé City à Amsterdam du 17 au 20 novembre.
Van Nieuwenhuijzen s'entretient avecÉcransur ce que nous pouvons attendre de l'événement de cette année.
Pourquoi pensez-vous avoir reçu un si grand nombre de candidatures ?
Nous avons également été stupéfaits. C'est le plus jamais vu. Post-Covid, on s'est dit : OK, les chiffres ont augmenté l'année dernière parce qu'il y a eu une nouvelle vague de films après le ralentissement de l'industrie. Mais à notre grande surprise, c'était 50 ou 60 [projets déposés] de plus que l'année dernière.
Vous pouvez le lire comme si les gens avaient de plus en plus de mal à trouver leur financement et ont donc besoin de ces plateformes. Ils voient l’IDFA comme une bonne opportunité.
Et qui fournit le financement potentiel des projets ?
On constate un retour vers les radiodiffuseurs européens en lien avec les bailleurs de fonds européens. Il y a toujours eu un immense appétit pour les collaborations internationales. Cela augmente et c'est ce que je vois dans les projets que nous avons sélectionnés parmi cette énorme pile. Il y a beaucoup de projets qui ont des collaborations très intéressantes et inhabituelles. Par exemple, celui de Pietra BrettkellyCrocodileest un projet Nouvelle-Zélande-Nigéria.
je vois aussiNanyang,une coproduction entre le Danemark et l'Italie, d'Enrico Parentin [et sur la fille d'une personnalité éminente du Parti communiste chinois). [Les producteurs Elliot Films et Final Cut For Real] l'ont mis en place en coproduction et cherchent à trouver davantage de partenaires en Europe et au-delà.
Il existe une vaste gamme de projets dans le Forum. Étant donné qu’ils sont si différents, quels sont vos critères de sélection ?
Ce qui est toujours notre point central, c'est qu'il s'agit d'un documentaire créatif. Nous n'opterons jamais, disons, pour un résultat très simple. Pour nous, c'est vraiment important soit qu'il y ait une grande urgence, soit qu'il y ait un point de vue artistique très nouveau et audacieux.
Est-il exact que les budgets augmentent ?
De nombreux films ont des budgets assez importants et élevés. Par exemple, il y aLe huitième continent, un projet néerlandais [de Luuk Bouwman et Tomas Kaan, sur la course aux ressources dans l'espace] qui dispose d'un budget d'un peu plus d'un million d'euros. C'est un projet très ambitieux tel quelNanyang.
Aux Pays-Bas, il existe une façon de penser selon laquelle si nous voulons réaliser de grands films internationaux d’envergure, les gens doivent disposer d’un budget important.
Êtes-vous d’accord avec les agents commerciaux sur le fait que les radiodiffuseurs publics sont de plus en plus réticents à prendre des risques et prudents dans leurs acquisitions de documentaires ?
Je vois que les vendeurs ont du mal parce qu'ils ne parviennent pas à vendre beaucoup de films et que le prix qu'ils obtiennent n'est pas assez sérieux. Tous nos espoirs reposaient sur les streamers pendant quelques années, mais les gens commencent à voir qu'il ne s'agit que de quelques films [acquis par les streamers américains]. Les gens se rendent compte que s’ils veulent vraiment réaliser un travail créatif, un travail audacieux, non pas un documentaire grand public, mais réellement d’un point de vue artistique, alors ils ont besoin d’un autre type d’argent.
Mais les streamers sont toujours les bienvenus à l’IDFA ?
Bien sûr. Je dis simplement que ce qu'ils peuvent faire, quel est leur mandat, ne résout pas le problème du marché. Le problème est qu’il y a trop de films, des œuvres magnifiquement créatives avec beaucoup d’aspirations de cinéastes talentueux, mais il n’y a pas assez de budget pour réaliser tous ces films. C'est vraiment là le problème. Le fait que de plus en plus de gens aient les moyens et la possibilité de faire des films – nous saluons une grande diversité. Mais cela signifie aussi que de plus en plus de personnes entrent sur ce marché. C'est beau mais s'il n'y a pas plus d'argent, il deviendra de plus en plus difficile d'augmenter son budget.
Le Forum est dominé cette année par des projets de femmes cinéastes. Est-ce lié à vos choix de sélection ou y a-t-il eu davantage de femmes cinéastes qui ont postulé ?
L’année dernière, pour la première fois depuis de nombreuses années, nous n’avons pas atteint la parité hommes-femmes dans la section Forum. Nous l’avons remarqué mais, en même temps, nous avons dit que ce sont les meilleurs projets et que nous voulons les avoir. Cette année, nous n’avons eu aucun problème. Notre façon de travailler est de procéder d'abord à la sélection, puis de commencer à l'examiner [en termes de parité entre les sexes]. Cette année, la sélection a été immédiatement équilibrée entre les sexes.
