Lorsque SunnyMarch a chargé le dramaturge et scénariste Nick Payne d'adapter un livre en cours de développement avec Studiocanal, la société de production britannique a peut-être été déconcertée par le pivot créatif qu'il a finalement proposé. « Un jour, il s'est retourné et a dit : « Puis-je faire autre chose ? J’ai une meilleure idée et je veux vraiment, vraiment la faire.
Leah Clarke, directrice du film de SunnyMarch, raconte le cours des événements qui ont conduit à la création du drame romantique britannique contemporainNous vivons dans le temps, scénarisé par Payne, réalisé par John Crowley (Brooklyn), produit par SunnyMarch en association avec Shoebox, et avec Andrew Garfield et Florence Pugh.
"Nous étions ravis à l'idée que Nick fasse un original pour nous, en particulier quelque chose de romantique et de significatif", ajoute Clarke. SunnyMarch a rapporté la proposition à Studiocanal, « et ils ont été très aimables et prêts à l'accepter ».
Ce déroulement fluide des événements peut paraître surprenant, étant donné l'accent actuel mis sur l'adaptation à l'écran de sources existantes ou de sujets biographiques/historiques – qui, dans le cas de Studiocanal, incluent des succès récents.Retour au noir,Méchantes petites lettresetLe dépassement. Et Clarke reconnaît qu'il a été difficile de proposer des titres de compilation pour le film à Studiocanal et à ses collègues bailleurs de fonds A24 (qui détient les droits nord-américains) et Film4. Elle mentionneLivre de jeu des doublures argentéesetBleu Saint-Valentin.
«Mais ces films sont américains, et ce genre d'espace indépendant [drame romantique original] n'existe pas vraiment ici [au Royaume-Uni]. Donc la seule façon pour que cela se réalise, c’est s’il y avait deux grandes stars qui avaient une alchimie formidable.
L'étape suivante de SunnyMarch a été de recruter un metteur en scène, et elle a contacté Crowley, le metteur en scène de la pièce de Payne.La même eau profonde que moiau Donmar Warehouse en 2013. Payne est surtout connu pour jouerConstellations, qui a été produit pour la première fois au Royal Court Theatre en 2012 et offre une perspective ludique sur l'amour tout en remuant des idées pétillantes sur la science et la cosmologie ainsi qu'un scénario impliquant une maladie en phase terminale et l'aide à mourir.
Nous vivons dans le tempsOn pourrait dire qu'il occupe un territoire tonal similaire, utilisant une chronologie confuse pour raconter l'histoire du chef Almut (Pugh) et du directeur des céréales pour petit-déjeuner fraîchement divorcé Tobias (Garfield) qui naviguent dans des priorités divergentes qui atteignent leur paroxysme après qu'Almut développe un cancer de l'ovaire et doivent finalement décider de la meilleure façon de passer son temps qui diminue rapidement. Les deux hommes se rencontrent lorsqu'Almut renverse Tobias épuisé sur la route et le conduit à l'hôpital.
"J'adore l'écriture de Nick et la vivacité d'une scène à l'autre était immédiatement puissante", explique Crowley, se rappelant comment il a reçu le scénario pour la première fois en 2021. "J'étais un peu réticent à la tristesse que j'avais ressenti lors de ma première lecture."
Nous vivons dans le tempsse déroule, de manière non chronologique, à travers trois périodes différentes, que Crowley explique comme « un jour courant contre six mois courant contre cinq ans ». Et c'est la partie « un jour » du film, où Almut finit par accoucher dans les toilettes pour handicapés d'une station-service après que le couple ait été pris dans les embouteillages du réveillon du Nouvel An sur le chemin de l'hôpital, qui a d'abord accroché Crowley.
«Cela a combiné tous les tons», dit-il. "J'ai ri aux éclats parce que c'était drôle, puis j'ai été profondément ému, et tout était lié par l'absurdité de la situation."
Le scénario, ajoute-t-il, « se rapporte à une question plus vaste, à savoir ce que l’on ressent et ce que signifie être en vie. C’était un territoire très riche enveloppé dans un film assez léger, ludique, contemporain et pertinent. Cela occupait un juste milieu entre beaucoup de choses qui ne sont pas faites.
Aider Crowley à imaginer que ce filmseraitse réaliser, dit le cinéaste, c'est le fait « qu'il avait en sa faveur deux rôles brillamment écrits et éminemment castables ». Pour le rôle principal masculin Tobias, les pensées du réalisateur se sont tournées vers un acteur qu'il avait choisi dans le drame de Channel 4 en 2007.Garçon A, mais je n’ai jamais eu l’occasion de retravailler avec lui.
"En tant qu'être humain", dit Crowley à propos d'Andrew Garfield, "c'est quelqu'un qui est très à l'aise avec ses émotions, et certainement en tant qu'acteur, sa grande source, sur le plan créatif, est l'émotion. Dans Tobias, vous avez un gars doux, émotionnellement en contact et qui n'est pas débile. Quelqu'un qui est à l'aise avec le fait que sa femme soit la star de la relation et qui n'est pas menacée par cela.
Tobias travaille (de manière peu glamour) pour la marque britannique de céréales Weetabix. «Il y avait des éléments en lui qui, selon moi, pourraient être sur-caractérisés à tort – l'homme de M. Weetabix – mais entre les mains d'Andrew, ils seraient tout simplement crédibles. Il les ferait et il les jetterait.
Florence Pugh était une candidate évidente pour Almut, mais l'actrice très demandée était engagée dans le film MarvelCoups de foudre*et d'autres rôles. Alors que Crowley et sa femme, Fiona Weir, directrice de casting, étaient sur le point de partir, « plutôt tristement et sans enthousiasme », la nouvelle arriva que leCoups de foudre*Le tir avait reculé et Pugh avait une fenêtre, une qui coïncidait avec celle de Garfield. Le défi était que cette fenêtre était imminente, ce qui signifieNous vivons dans le tempsa dû passer immédiatement à la pré-production complète.
"Cela a été sept semaines assez excitantes pour le monter dans ce laps de temps", dit Guy Heeley de Shoebox, pince-sans-rire, qui avait été invité par SunnyMarch à s'associer en tant que producteur sur le film.
Plus-values
Payne vit à Herne Hill, dans le sud de Londres, et c'est là qu'il a tourné une grande partie de l'histoire. L'équipe de réalisation a décidé de s'en tenir à ce choix.
«C'est un Londres que l'on ne voit pas souvent dans les films», explique Heeley. «Nous ne présentions pas un Londres avec Tower Bridge. Nous voyions toujours un Londres qui ressemblait à une expérience vécue à Londres – ce qui était important pour nos personnages, qui vivaient une période très vécue de leur vie.
La ferme intention de Pugh pour Almut, annoncée lors de la première réunion, était de demander à Tobias de lui couper les cheveux pour de vrai dans le film, plutôt que de porter toute une série de perruques. Cela a ajouté de la véracité, a permis de gagner du temps dans la coiffure et le maquillage et a aidé la performance de Pugh, mais a également dicté l'ordre de tournage des scènes.
« Nous devions non seulement trouver des lieux qui fonctionnaient de manière créative, non seulement disponibles, mais qui devaient tous s'intégrer dans le puzzle du parcours capillaire de Florence », explique Heeley. Le film a été tourné pendant 34 jours, à partir de fin mars 2023.
Une chronologie confuse était intégrée au scénario de Payne, mais lorsqu'il s'agissait de le monter avec la monteuse Justine Wright, après sept ou huit semaines de montage astucieux, « ce n'était pas vraiment un jeu, nous avons dû tout démonter et presque repartir de zéro avec la structure », révèle Crowley. Et avec une structure fracturée, les possibilités semblaient soudain illimitées.
«C'est toujours un moment effrayant», ajoute-t-il. « C'est comme gravir une falaise. Mais vous prenez un pied, et vous en prenez un autre, vous tracez votre chemin. Nous essayions de faire en sorte que tout semble inévitable et que tout se passe au bon endroit et au bon moment.
Nous vivons dans le tempsa été créé à Toronto en septembre, la sortie nord-américaine d'A24 en octobre atteignant un box-office sain de 24,6 millions de dollars au moment de la mise sous presse ; Studiocanal sort le film dans les cinémas britanniques le 1er janvier.
Tout en reconnaissant les défis commerciaux de toute histoire originale sur le marché, Adam Ackland, copropriétaire de SunnyMarch, qui produitNous vivons dans le tempsaux côtés de Clarke et Heeley, ont toujours eu confiance que le public s'identifierait à une histoire sur les choix de vie alors que le temps semble soudainement limité – pas nécessairement à partir de son expérience personnelle, mais de sa propre famille ou de son groupe d'amitié. Le slogan de l’affiche, « Chaque minute compte », s’appuie sur cette idée.
« Malheureusement, je pense qu'il n'y a pas beaucoup de gens à qui cela ne parlerait pas », déclare Ackland. « Oui, c'est une chose difficile à vendre car il y a absolument de la tristesse qui la traverse, mais elle parle d'amour et d'humanité. Nous avons toujours pensé que si vous réussissez, cela pourrait être vraiment spécial.
