La réalisatrice Karyn Kusama s'entretient avecÉcransur la sécurisation de Nicole Kidman pour un thriller policierDestructeur, défiant les attentes du public et racontant des histoires qui transcendent le genre.
La scène finale du thriller policier de Karyn KusamaDestructeurdélivre l'un des coups de poing les plus dévastateurs de l'année. Dans un passage souterrain crasseux de Los Angeles, à quelques pas de l'horizon scintillant, la détective de police en spirale Erin Bell (une Nicole Kidman pratiquement méconnaissable) est assise immobile dans sa voiture, contemplant la dévastation qu'elle a provoquée dans sa propre vie. C'est un moment cathartique à la fois pour elle et pour le public du film, qui a ressenti chaque étape de la douloureuse enquête d'Erin sur un meurtre brutal - un voyage qui l'a obligée à affronter à la fois son passé difficile de détective infiltré et ses échecs en tant que mère. .
Si le film s'avère si immersif, c'est non seulement grâce à la performance transformatrice de Kidman, mais aussi à la manière dont Kusama a abordé cette histoire tortueuse de vengeance et de rédemption, ouvrant lentement la psyché fracturée de son protagoniste pour révéler le traumatisme intérieur. Pour Kusama, qui a de nouveau fait équipe avec les scénaristes Phil Hay et Matt Manfredi avec qui elle a réalisé le film d'horreur de 2015L'invitation, cette intimité a été cruciale dès les premières étapes du projet.
"Ce dont Phil et Matt ont toujours parlé, c'est que, d'un point de vue structurel, le public devrait avoir l'impression de regarder l'enquête sur un crime", explique Kusama. « Au fur et à mesure que le film avance, nous commençons à comprendre qu’il s’agit d’un personnage qui enquête sur lui-même. J’ai pensé qu’il serait intéressant de pouvoir amener le public dans son intérieur au fil du temps, pour se rapprocher de la source de son agonie. »
Peu de temps après que Hay et Manfredi aient terminé la première ébauche du scénario au printemps 2017, le projet a attiré l'attention de Kidman. "Elle appelait son agent depuis Cannes pour lui dire : 'J'ai lu ce scénario, je dois le rencontrer'", se souvient Kusama à propos de l'intérêt immédiat de l'actrice. L'attachement de Kidman a cependant conduit à quelques ajustements narratifs nécessaires.
"Phil et Matt avaient initialement indiqué que le personnage avait la trentaine, nous avons donc dû modifier un peu le scénario pour arriver à la fin de la quarantaine", explique le réalisateur. « J'avais l'impression que tous les changements que nous apportions approfondissaient l'expérience du film, dans le sens où nous ne voyions pas une ingénue du passé devenir une ingénue brisée 17 ans plus tard. Nous regardions une femme d’âge moyen qui a commis beaucoup d’erreurs en tant qu’adulte. Pour moi, cela en a fait une expérience beaucoup plus riche et inattendue.
Kusama dit que l'implication de Kidman a non seulement aidé au développement du personnage, mais a également galvanisé la constitution d'une équipe majoritairement féminine derrière la caméra, comprenant la directrice de la photographie Julie Kirkwood, la monteuse Plummy Tucker et la décoratrice Kay Lee. C’était, dit-elle, une « décision consciente ». J'ai souvent dit que plus, je cite, le rôle de chef de service est « masculin », plus il est impératif de mettre des femmes à ces postes ».
Kidman, note Kusama, a également « incité de nombreux acteurs intéressants », dont Sebastian Stan, Tatiana Maslany et Bradley Whitford, à se joindre au projet. Alors qu'ils réalisent tous des performances puissantes, Kusama reconnaît que Kidman est la star de la série, incarnant sans effort un personnage difficile qui est à la fois intransigeant dans son comportement épouvantable et de plus en plus sympathique à mesure que son passé est révélé.
"Il était important que nous sentions qu'elle est un défi, mais un défi d'une manière que vous puissiez comprendre", explique Kusama à propos de l'équilibre du ton. « Que le public soit prêt à se mettre à sa place. »
Il est clair que remettre en question les idées préconçues du public est une chose qui intéresse Kusama depuis longtemps, comme le démontrent des films comme celui de 2000.Combat de filleset 2009Le corps de Jennifer. EncoreDestructeurLa protagoniste féminine inébranlable de s'avère si subversive que le réalisateur a répondu à une myriade de questions sur l'approche d'un terrain aussi « masculin ». Elle répond avec un véritable enthousiasme à une observation selon laquelle le film n'est pas intrinsèquement masculin, mais simplement une exploration d'une autre facette de l'expérience féminine.
"Je suis tellement reconnaissant que ce soit comme ça que tu le vois!" s'exclame-t-elle. « La façon dont nous voyons la féminité en général est cette expérience divisée et très binaire. Littéralement, le bien et le mal, la mère et la pute. Et cela nous diminue si nous disons que ce genre de récit est, en soi, masculin. Je considère Erin comme faisant partie, je l'espère, d'une tradition narrative plus large, qui tourne autour de l'idée d'un simple conflit. Conflits avec la nature, conflits avec autrui, conflits avec soi-même. Ce sont des histoires universelles qui, si nous leur attribuons un genre, passent vraiment à côté de l’essentiel.
Dans la mesure où il est de la responsabilité d'un cinéaste de présenter de manière proactive différents points de vue, Kusama est mesurée dans sa réponse. « Cela commence à ressembler à du service public lorsqu'on vous demande de, je cite, « représentez », dit-elle. « Mais je crois qu'il est important que nous nous enfoncions dans une certaine forme de spécificité personnelle. Cette spécificité répond, à certains égards, à l’objectif de représentation. Vous devez être précis afin de représenter avec précision votre coin du monde. J’espère qu’en tant qu’artistes, nous nous sentirons parfois habilités à aller au-delà de ce que nous pensons connaître et à pénétrer dans des domaines que nous ne connaissons pas.
Authenticité émotionnelle
L'authenticité a toujours été la clé de Kusama, qui a passé plusieurs années immergées dans le monde de la boxe amateur avant de réaliser Girlfight, et c'est un trait qui confère à Destroyer une grande partie de sa puissance viscérale. C'est une montre indéniablement dévastatrice et, de la même manière, s'est avérée être une « expérience émotionnellement épuisante » pour le réalisateur et la star.
« Erin fait un voyage très profond », note Kusama, « et c'est quelque chose auquel je devais rester émotionnellement ouvert. Le chagrin accessoire de sa vie, ainsi que tous ses regrets et sa honte, se sont inévitablement répercutés dans la vie quotidienne. Ce n'était pas facile pour Nicole de basculer entre Nicole, plus légère et plus aérienne, et Erin Bell, beaucoup plus lourde et beaucoup plus angoissée. Elle est donc restée avec Erin, et moi aussi, pendant le tournage. Elle avait besoin que quelqu'un soit là avec elle. Cela faisait partie de mon travail.
"C'était un espace intense à occuper, mais en tant que réalisateur, c'est un privilège de raconter des histoires qui osent défier émotionnellement le public et de lui demander quelque chose", poursuit Kusama. « Je ne l'échangerais pour rien au monde. Mais il y a une raison pour laquelle je vous parle maintenant avec le pire rhume de ma vie. Tout cela me rattrape. Tout s’est posé entre mes yeux.
Destructeur, entièrement financé par 30West, est diffusé par Annapurna aux États-Unis le 25 décembre et par Lionsgate au Royaume-Uni un mois plus tard.
