Sandra Hüller suscite cette année le buzz pour deux performances marquantes : dansAnatomie d'une chuteetLa zone d'intérêt.Écranparle à l'actrice allemande du travail qui pourrait la propulser « si elle le souhaite » ? dans une carrière hollywoodienne.
Avec non pas un mais deux films qui reçoivent de sérieuses récompenses aux États-Unis, il n'est pas déraisonnable de se demander si Sandra Hüller a l'ambition de travailler à Hollywood. L’actrice d’origine est-allemande en rit cependant.
« Je ne sais jamais pourquoi cette question est si intéressante !? dit-elle. « Jusqu'à présent, les choses se sont bien passées et j'ai eu de la chance. Bien sûr, il y a des réalisateurs avec qui j'aimerais travailler, mais je ne dis jamais qui parce que si quelqu'un me manque, je me sens mal. Mais il serait certainement difficile, avec une base familiale en Allemagne, de travailler aux États-Unis. Vraiment, je n'ai aucune idée de ce qui va arriver. Rien ne s'est passé aprèsToni Erdmann[la comédie de 2016 qui a fait son nom] et la même chose pourrait se reproduire.
Les deux films en question ? Justine TrietAnatomie d'une chuteet Jonathan Glazer?La zone d'intérêt? a remporté les deux premiers prix au Festival de Cannes en mai et démontre la capacité de Hüller à jouer deux personnages radicalement différents. Sandra, dans le premier cas, est une romancière sophistiquée dont le refus de se plier aux conventions de genre la conduit au tribunal lorsque son mari décède subitement. Dans ce dernier, elle incarne Hedwige, l'épouse matrone de l'officier SS Rudolph Höss, commandant du camp d'extermination d'Auschwitz.
Sorti par Neon en Amérique du Nord et conjointement par Picturehouse Entertainment et Lionsgate au Royaume-Uni,Anatomie d'une chutevoit Hüller travailler de nouveau avec Triet après la comédie dramatique de 2019Sibylle. « Travailler avec Justine semble si simple » dit Hüller. « Techniquement, elle collectionne beaucoup de matériel ? c'est ce qui m'est familier en venant du théâtre, parfois faire fausse route et changer de direction. Peut-être que l’instinct de collecter beaucoup de matériel est un truc de femme ? La théorie du sac de transport d'Ursula K Le Guin sur l'évolution humaine ? mais j'ai vu des hommes le faire aussi.AnatomieCela ressemblait à une répétition constante enregistrée devant une caméra. C'était une exploration constante de la matière et des thèmes.
Triet n'a pas révélé au casting si Sandra est vraiment coupable ou innocente du meurtre de son mari Samuel (Samuel Theis), ce qui, selon Hüller, n'a pas affecté la façon dont elle a abordé le personnage. "Le film ne parle pas vraiment de savoir si elle l'a fait ou non", a-t-il ajouté. dit Hüller. « Il s'agit d'essayer de trouver votre propre vérité ; et si vous [voulez] la liberté, la retirez-vous automatiquement à quelqu'un d'autre ? Et du jugement d'une femme qui ose prendre ce dont elle a besoin et ce qu'elle veut.
Hüller parle français et anglais dans le film, mais pas d'allemand. "C'était juste ce qu'il fallait de défi pour le rendre agréable", dit-elle. « Cela m'a demandé beaucoup de préparation avec mon professeur de français, et cela m'a permis de me rapprocher du scénario, ce que je ne fais pas habituellement car je ne lis pas souvent le scénario. C'était donc très intéressant. J'espère pouvoir apprendre d'autres langues pour de futurs travaux parce que j'aime le processus consistant à découvrir comment ces choses fonctionnent. C'est comme résoudre une énigme.
Script pare-balles
Si la scène charnière du film ? une discussion dans laquelle Sandra et Samuel? semble si authentique qu'il s'inspire, dit modestement Hüller, du scénario de Triet et de son partenaire réel Arthur Harari. "Il y avait environ 60 brouillons de cette scène, donc c'était à toute épreuve", a-t-il ajouté. dit-elle. « Rien n'a été improvisé. Je n'aime pas inventer des mots. Les scénaristes ont beaucoup réfléchi au scénario, puis un acteur arrive et dit : « La la la ? ? cela n'a aucun sens pour moi.
"Nous avons seulement répété sur le plateau et avons laissé la caméra tourner tout le temps, parce que parfois on obtient de meilleurs résultats quand on n'y pense pas trop", a-t-il ajouté. continue-t-elle. « Il y avait deux caméras et le tournage a pris deux jours. Chaque fois, il était tourné en une seule prise [continue], donc cela semblait familier au théâtre.
Hüller est née à Suhl, en Allemagne de l'Est, en 1978. Elle a débuté sa carrière au théâtre, puis a passé six ans au Théâtre de Bâle après avoir obtenu son diplôme de l'Académie des arts dramatiques Ernst Busch de Berlin. Elle est aujourd'hui membre de la compagnie de théâtre Schauspielhaus. Bochum. Elle a été nommée meilleure actrice à la Berlinale 2006 pour le drame de Hans-Christian Schmid.Requiem, mais c'était son tour à l'avant-première cannoise de Maren AdeToni Erdmanncela a scellé sa réputation comme l’une des artistes allemandes les plus fortes et les plus intrépides.
Sa formation en théâtre lui a apporté des avantages mitigés lorsqu’il s’est agi de passer au grand écran. « La discipline a été la première chose que j'ai apprise au théâtre » dit-elle. ?Alors technique de scène ? rester concentré pendant longtemps. Ce que le théâtre ne m'a pas appris, c'est d'être là un petit moment puis de partir. J'ai du mal à filmer de petits extraits. Ce n’est probablement pas la chose la plus intelligente à dire, mais je ne sais pas comment faire. Le théâtre m'a aussi appris à utiliser le corps, que jouer n'est pas qu'une affaire de visage ? il est connecté à l'ensemble du système.
Lourde responsabilité
Cette capacité à utiliser le corps est mise en lumière dans A24 ?La zone d'intérêt, tandis qu'Hedwige de Hüller s'affaire avec élégance dans la maison et dans le jardin, vêtue de robes mal famées, de chaussures pratiques et de cheveux bouclés. « Travailler avec le corps était ma seule chance [d'entrer dans la peau de ce personnage] » dit Hüller, « parce qu'il n'y avait pas beaucoup d'âme là-bas. J'ai refusé de lui donner quoi que ce soit de ma part. La lourdeur qu'elle a, le poids de la culpabilité sur ses épaules qu'elle n'admettra jamais, son manque de sophistication, le fait qu'elle ne s'arrête jamais ? parce que, comme le disait Jonathan Glazer, pour réfléchir à ce que l'on fait, il faut s'arrêter, et si elle restait assise, les démons viendraient ? tout cela lui donne une sorte d'armure.?
Hüller a deux projets en préparation. Natja Brunckhorst est déjà filméeDeux contre un(Deux contre un), à propos de trois personnes qui remettent en circulation 3 000 tonnes de billets de banque est-allemands, enfouis sous terre après la réunification en 1990. L'année suivante, elle tourne le drame de Markus Schleinzer sur le XVIIe siècleRose, inspiré de récits documentés de femmes déguisées en hommes dans l'histoire européenne.
Ces histoires ont facilement retenu l'intérêt de Hüller, mais elle admet qu'elle s'est d'abord hérissée à l'idée de jouer dansLa zone d'intérêt, compte tenu de son sujet. « Les décisions de production [m'ont convaincu] » dit-elle. « Ils ont construit une réplique de maison à côté de la véritable maison Höss, reconstituée à partir de photos et d'entretiens.
« L'équipe était au sous-sol ou à l'extérieur et les caméras étaient cachées autour de la maison » continue-t-elle. « Il était clair que ce ne serait pas une chose courante ? Je ne peux même pas le dire ? Drame nazi, avec l'exploitation des uniformes, du glamour dont on profite parfois. Jonathan avait les mêmes doutes sur la représentation, ce qui m'a fait faire confiance à lui et à l'équipe.
« Le scénario n'a pas essayé de raconter une histoire dramatique. Il y avait une sorte de revanche là-dedans, parce qu'ils ne méritaient pas une bonne histoire, donc plus l'histoire était ennuyeuse, mieux elle était, et plus on réalisait ce qui se passait réellement.
