Analyse du box-office 2015 : Royaume-Uni

Lorsque les entrées au Royaume-Uni ont atteint 157,5 millions en 2014, soit 8 millions de moins qu'en 2013 et 15 millions de moins qu'en 2012, les chiffres suggèrent une tendance continue à la baisse. De nombreux acteurs du secteur ont considéré ce chiffre comme une erreur.

Heureusement, les voix rassurantes se sont révélées tout à fait prémonitoires, avec Jurassic World, Fast & Furious 7 et Cinquante Nuances de Grey, meilleurs que prévu, contribuant tous à égayer une image éclairée par les Minions et la plus grande non-suite de Pixar, Inside Out.

Le box-office du Royaume-Uni et de l'Irlande a dépassé 1,5 milliard de dollars (1 milliard de livres sterling) le 27 octobre de cette année, battant le précédent record établi en 2012 (lorsque le jalon avait été atteint le 10 novembre) et atteignant un rythme bien supérieur à celui de 2014 (qui a pris jusqu'à 23 novembre pour y arriver). Les dernières entrées au Royaume-Uni montrent que l'année 2015 est en avance de 8 % par rapport à 2014, et que le territoire devrait atteindre 170 millions d'entrées pour la sixième fois seulement ce siècle.

Le seul souci, estime Tom Linay, responsable du secteur cinéma chez DCM, leader du marché de la publicité au cinéma, est que "les films de niveau intermédiaire n'ont pas été aussi cohérents que les grands". Seul Home de DreamWorks Animation a atterri dans la fourchette de 37,5 à 52,6 millions de dollars (25 à 35 millions de livres sterling).

"Peut-être que les gens qui parlaient de voir Ted 2 ou Magic Mike XXL ont fini par aller voir Jurassic World à la place", suggère Linay.

Les chiffres du box-office indiquent un ralentissement de l'enthousiasme du public britannique pour la 3D. Parmi les titres rapportant au moins 1,5 million de dollars (1 million de livres sterling), seuls 23 ont été publiés dans ce format (contre 34 en 2014), et parmi eux, seuls trois - Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Everest et The Walk - ont atteint plus de 50. % de leur brut en 3D (contre six titres en 2014). Dans le cas des deux derniers films, Imax était la clé de ces chiffres 3D. Imax a contribué à plus de 10 % du total brut des titres 2D Chappie, The Transporter Refueled et Crimson Peak, ainsi que des titres 3D The Walk, Everest, Jupiter Ascending et Seventh Son.

En règle générale, un titre au Royaume-Uni devrait rapporter environ un dixième du montant brut américain, sauf si le signe dollar est remplacé par le signe livre. De nombreux films se sont conformés à cette règle, notamment Jurassic World, Avengers : Age Of Ultron et Fast & Furious 7. Il n'est pas surprenant de voir Spectre briser la tendance - 176 millions de dollars aux États-Unis et 127 millions de dollars (84,3 millions de livres sterling) aux États-Unis. Royaume-Uni - puisque James Bond surperforme traditionnellement dans ce qui est essentiellement son pays d'origine. Cinquante nuances de Grey – 166 millions de dollars aux États-Unis et 52,8 millions de dollars (34,8 millions de livres sterling) au Royaume-Uni – est un autre cas où le public britannique a démontré un appétit plus grand que celui manifesté par les cinéphiles américains. Le film de Sam Taylor-Johnson a également placé la barre encore plus haut pour un titre à 18 titres, battant le record établi un an plus tôt par Le Loup de Wall Street (29,3 millions de dollars).

Malgré une énorme campagne de marketing estivale autour de la star montante de la comédie américaine Amy Schumer, le public britannique n'a pas été en grand nombre pour Trainwreck, du moins par rapport aux États-Unis : seulement 4,9 millions de dollars (3,3 millions de livres sterling) au Royaume-Uni, contre 110 millions de dollars dans son film. territoire d'origine. Mais la comédie de Judd Apatow n'a pas particulièrement bien marché sur aucun territoire international, à l'exception de l'Australie où elle a rapporté 10 millions de dollars.

Le Royaume-Uni s'est révélé être le premier territoire international sur plusieurs films majeurs, notamment les grands succès de l'animation Inside Out, Home et Hotel Transylvania 2, ainsi que Pitch Perfect 2, Cinquante Nuances de Grey et Straight Outta Compton. Parmi les titres indépendants américains, Lionsgate UK s'est bien comporté avec Sicario, de loin le territoire international le plus puissant, et fournissant jusqu'à présent 21 % du total brut international.

Southpaw d'Entertainment a connu un succès encore plus marqué, contribuant à 32% du chiffre d'affaires international actuel.

Les films britanniques au box-office local

Cette année, les productions anglo-américaines ont remporté des succès majeurs, notamment Spectre de Sony/Eon et The Theory Of Everything de Universal/Working Title, mais aucun film britannique hors studio n'a approché le succès de 45 millions de dollars (30 millions de livres sterling) de Paddington en 2014. En tête de liste se trouve Legend de Studiocanal (27,6 millions de dollars / 18,3 millions de livres sterling), bien que le producteur principal Working Title appartienne à Universal (et, bien sûr, Studiocanal lui-même appartient à des Français). Vient ensuite celui de Marv Films

Kingsman : les services secrets, qui est une présentation de Fox. Juste derrière se trouve The Second Best Exotic Marigold Hotel de Blueprint, distribué par Fox au Royaume-Uni et dans d'autres territoires, et Fox Searchlight aux États-Unis.

La suite de la comédie pour retraités de John Madden s'est avérée loin d'être le seul interprète solide à bénéficier d'un public plus âgé notable. The Lady In The Van, avec Maggie Smith, s'élève à 9,7 millions de dollars (6,4 millions de livres sterling) après 17 jours.

Les suffragettes, qui s'adressent à une tranche d'âge plus large mais qui sont certainement soutenues par une forte participation des personnes âgées, coûtent 14,4 millions de dollars (9,7 millions de livres sterling). Woman In Gold avec Helen Mirren, Mr Holmes avec Ian McKellen, Testament Of Youth et 45 Years font tous partie du top 100 de l'année dans les cinémas britanniques. Tout comme Far From The Madding Crowd, Brooklyn et Suite Française, qui ont également fait preuve de solidité auprès de ce public.

La plupart de ces titres présentent une combinaison de décors d'époque, de sources littéraires et d'acteurs plus âgés, et représentent collectivement une solide performance dans l'année pour les tarifs prestigieux de milieu de gamme.

À l'extrémité la plus pointue de l'échelle indépendante britannique, les films destinés à un public plus jeune se sont comportés beaucoup moins favorablement, avec des titres bien évalués, notamment Catch Me Daddy, The Goob et Hyena, qui n'ont pas réussi à trouver beaucoup de traction théâtrale. Kill Your Friends, adapté du livre de John Niven sur un dirigeant amoral d'une maison de disques, est un autre exemple, qui n'a rapporté que 303 000 $ (201 000 £).

The Falling, avec Maisie Williams de Game Of Thrones, était décent en jeu limité, atteignant 624 000 $ (414 000 £). The Lobster s'est démarqué du créneau indépendant avec un joli montant de 1,9 million de dollars (1,3 million de livres sterling). Amy, avec 5,6 millions de dollars (3,8 millions de livres sterling), a réalisé le deuxième plus gros chiffre d'affaires jamais réalisé pour un documentaire britannique après le concert anglo-américain One Direction : This Is Us.

Comme toujours, il n’existe pas de formule pour réussir. Studiocanal a obtenu un score énorme avec Legend, son biopic sur les jumeaux Kray, mais a été déçu par l'histoire de Lance Armstrong, The Program (559 000 $/371 000 £).

Après I Give It A Year en 2013 et Cuban Fury en 2014, le distributeur a proposé une autre comédie romantique, Man Up, pour un montant terne de 1,8 million de dollars (1,2 million de livres sterling). Il est devenu plus difficile que jamais de peupler un film du genre avec des acteurs britanniques qui suscitent l’affection du public.

"Le problème que nous avons en tant que producteurs est que maintenant Benedict Cumberbatch a une franchise Marvel, plus ce qu'il fait sur scène, et Tom Hiddleston est pareil, la question est de savoir s'ils voudraient faire [une comédie romantique britannique]", explique Danny Perkins. , le patron de Studiocanal UK. «Ils peuvent être payés pour faire des films de super-héros et jouer des rôles intéressants [dans des drames]. Il s'agit donc de savoir si quelqu'un veut réellement être Hugh Grant.

Du point de vue de l'agent commercial HanWay Films, dont les titres de 2015 incluent Slow West, Brooklyn et A Royal Night Out (tous vendus à Lionsgate pour le Royaume-Uni), ainsi que Carol (Studiocanal) et High-Rise, Swallows And Amazons and The Limehouse Golem sur En route vers les cinémas en 2016, le Royaume-Uni reste compétitif pour les films locaux.

« Nous ne pouvions pas produire ces films sans la participation d'un distributeur britannique », explique Chiara Gelardin, directrice des ventes internationales de HanWay. «C'est le partenariat le plus important à mettre en place.» La plupart des sorties HanWay 2015 ont également bénéficié de la participation d'un diffuseur local, un facteur que Gelardin qualifie d'« incroyablement important », à la fois pour le plan financier et comme « vote de confiance » et « élément d'image de marque ».

Les producteurs établis – See-Saw dans le cas de Slow West, par exemple – sont tout aussi cruciaux pour la confiance des distributeurs britanniques.

« Ils veulent quelque chose qu’ils pensent pouvoir commercialiser, qu’il s’agisse d’un casting ou d’un sujet. Quelque chose qui sait quel est son public », explique Gelardin.

Films internationaux au box-office britannique

En 2007 et 2008, cinq films en langue étrangère non bollywoodiens ont rapporté plus de 1,5 million de dollars (1 million de livres sterling) au box-office britannique. En 2013 et 2014, le nombre atteignant ce seuil était tombé à un seul par an. En 2015, l'année se terminera sans qu'aucun film en langue étrangère non hindi ne remporte un chiffre à sept chiffres : le titre phare est la comédie noire argentine Wild Tales, avec 1,1 million de dollars (728 000 £).

La baisse continue des fortunes des titres en langues étrangères ne se constate pas seulement dans le segment haut de gamme. En 2013, neuf films ont rapporté 452 000 $ (300 000 £) ou plus. En 2014, ils étaient six.

Cette année, il n'y en a que trois : Contes Sauvages, Force Majeure et Tombouctou. Girlhood de Céline Sciamma, bien critiqué et titre buzz à Cannes en 2014, a rapporté 350 000 $ (232 000 £). De même acclamé, ni White God ni The Tribe n’ont décroché 150 000 $ (100 000 £).

Cette crise pourrait faire partie d’un phénomène plus vaste. "Plus que jamais, le marché est vraiment encombré", déclare Perkins de Studiocanal, qui envisage Dheepan et The Assassin. "Vous avez besoin de quelque chose de vraiment convaincant et qui puisse se démarquer parmi tout le bruit."

Le buzz du festival reste crucial, déclare Louisa Dent, directrice générale de Curzon Artificial Eye, qui a sorti les trois meilleurs titres de cette année à ce jour. « C'est là que ça commence. Vous pouvez partir de là et bâtir sur cela sans dépenser des millions en p&a. » Mais il ne s’agit pas nécessairement de remporter un prix, surtout pour le public britannique.

"Wild Tales et Force Majeure ont tous deux créé le buzz à Cannes, aucun des deux n'a remporté de prix, l'un était en compétition, l'autre non, mais tous deux avaient des accroches sur lesquelles on pouvait travailler et partir de là", explique Dent. « L'un d'entre eux était « Le film sur les avalanches » ; et l'autre était 'Mon Dieu, as-tu vu cette première scène ?'. Cela a vraiment créé un buzz.

Les titres sous-performants par rapport au box-office des autres grands territoires européens incluent la comédie dramatique brésilienne The Second Mother, qui a rapporté 123 600 $ (82 000 £) au Royaume-Uni - la moitié du résultat espagnol, un quart des chiffres obtenus en Allemagne et en Italie, et bien derrière celui de la France. 161 000 entrées. Le Royaume-Uni a également enregistré le chiffre d'affaires le plus bas parmi les cinq grands européens pour Phoenix de Christian Petzold.

À Londres, les nouvelles salles de cinéma créées en 2015 créent davantage d'opportunités pour les titres en langues étrangères, avec l'ouverture en mars du Bloomsbury de sept salles de Curzon sur le site de l'ancien Renoir à deux salles, suivi du fleuron de sept salles Picturehouse Central à la place d'un l'ancien Cineworld en juin, puis le tout nouveau Picturehouse Crouch End à cinq écrans en novembre. Cela dit, les grandes salles de ces cinémas ne proposent pas souvent des films en langue étrangère, et Picturehouse Central et Curzon Bloomsbury ont tous deux joué Spectre.

Taxi Tehran de New Wave a régulièrement fait salle comble au Curzon Bloomsbury, et cette salle unique a contribué à hauteur de 40 600 $ (27 000 £) sur les 191 000 $ (127 000 £) bruts britanniques du film au moment de la publication - mais il aurait probablement pu faire plus s'il était sorti des 28 -salle de places dans laquelle il jouait. Dans l’état actuel des choses, il a quand même réussi à battre Spectre (dans la grande salle de Bloomsbury) quelques jours en milieu de semaine.

En ce qui concerne les films hindi, 2015 a offert deux gros succès notables, avec Bajrangi Bhaijaan (3,9 millions de dollars/2,6 millions de livres sterling) et Prem Ratan Dhan Payo (2,3 millions de dollars/1,5 million de livres sterling jusqu'à présent). Le premier a généré le plus gros chiffre d'affaires britannique depuis Dhoom 3, qui a atteint 4 millions de dollars (2,7 millions de livres sterling) en décembre 2013.

Où sont toutes les femmes ?

Les réalisatrices, scénaristes et stars sont extrêmement sous-représentées dans le top 100 britannique. Louise Tutt rapporte

Sur les 100 meilleurs films du box-office britannique entre 2015 et le 19 novembre, seuls cinq ont été réalisés uniquement par des femmes. Il s'agissait de Cinquante Nuances de Grey de Sam Taylor-Johnson, Pitch Perfect 2 d'Elizabeth Banks, dans lequel elle a également joué, Suffragette de Sarah Gavron, The Intern de Nancy Meyers et Selma d'Ava DuVernay. Lana Wachowski a co-écrit et réalisé Jupiter Ascending.

Seuls sept films ont été écrits uniquement par des femmes : Cinquante nuances de Grey (Kelly Marcel et EL James), Pitch Perfect 2 (Kay Cannon), Suffragette (Abi Morgan) et The Intern (Meyers), ainsi que Trainwreck, écrit par Amy Schumer et réalisé. de Judd Apatow et Testament Of Youth, écrit par Juliette Towhidi et réalisé par James Kent. Dix autres ont été co-écrits par une femme ou comptaient une femme dans l’équipe de rédaction.

Les statistiques sont sinistres, mais elles constituent une amélioration par rapport à 2014, où aucun film du top 40 britannique n'était réalisé par une femme et seuls deux des 100 premiers avaient une réalisatrice. Les deux titres étaient destinés aux enfants : Nativité 3 : Mec, où est mon âne ?, écrit et réalisé par Debbie Isitt, et l'animation The Pirate Fairy, réalisée par Peggy Holmes.

Entre 2015 et le 19 novembre, 28 des 100 meilleurs films avaient une protagoniste féminine principale. Il existe une poignée de sorties en décembre susceptibles de figurer dans le top 100 des films de l'année et d'améliorer légèrement ces chiffres. The Hunger Games : Mockingjay - Part 2 est co-écrit par la romancière Suzanne Collins et met en vedette Jennifer Lawrence ; The Dressmaker est réalisé et co-écrit par Jocelyn Moorhouse et met en vedette Kate Winslet ; et By The Sea est écrit et réalisé par Angelina Jolie qui joue également dans le film.

Les stars féminines sont en vedette dans Carol (Cate Blanchett et Rooney Mara), scénarisée par Phyllis Nagy, Christmas With The Coopers (Diane Keaton), Grandma (Lily Tomlin, Julia Garner, Marcia Gay Harden, Judy Greer et Laverne Cox) et Sisters (Tina Fey et Amy Poehler), écrit par Paula Pell.

Parmi les cinq meilleures réalisatrices de 2015, Johnson a décidé de laisser de côté Cinquante nuances plus sombres, tout comme l'écrivain Marcel ; Banks a signé pour réaliser, produire et jouer dans Pitch Perfect 3 et une comédie télévisée intitulée The Greater Good ; Gavron est sur la piste des récompenses avec Suffragette ; Meyers écrit une multitude de nouveaux projets, notamment une mise à jour du soldat Benjamin avec Rebel Wilson ; et DuVernay travaille avec Oprah Winfrey pour créer une série télévisée intitulée Queen Sugar et développe un projet de long métrage sans titre sur l'ouragan Katrina.