Pas même un an aprèsGuerre civileBeème de nombreux Américains, Alex Garland revient sur le champ de bataille. Mais cette fois, au lieu de la conception d'une Britannique du pire des cas d'Amérique, Garland vise maintenant un conflit qui s'est réellement passé. Partenariat avec le vétéran Ray Mendoza en tant que co-scénariste et directeur, leet Le cinéaste crée un aperçu en temps réel des souvenirs de ceux qui ont servi dans la guerre en Irak. En premier coup d'œil,Guerrepourrait frapper comme intrinsèquement jingoistique - une collaboration entre un ex-sceau navy et un réalisateur non américain, ce dernier possédantdiscutableVues sur la politique américaine.Guerre civileétait une concoction idéologiquement incongru d'un US dystopique politiquement implosé, unMiroir noirépisode dans lequel le Texas et la Californie se sont alliés. Pourtant, viser une adhésion honnête aux expériences des anciens combattants de la guerre en Irak se termine comme anti-guerre, quelle que soit l'intention créative.
C'est 2006, etGuerreOuvre sur une chanson pop - la bande originale d'une vidéo d'entraînement salace et rétro que les soldats regardent ensemble, radicant en chantant. C'est un dernier hourra avant de se glisser dans la nuit pour étendre le poteau de montre parfait, les conduisant à déraciner une famille irakienne depuis leur domicile. Dans l'appartement de cette famille, ils ont mis en place une base pour une mission, aussi claire dans l'intention et la portée que les raisons américaines d'être en Irak en premier lieu. Mené par l'officier en charge Erik (Will Poulter), l'équipe - y compris les tireurs d'élite Elliot (Cosmo Jarvis) et Frank (Taylor John Smith), le petit-chef Sam (Joseph Quinn), Gunner Tommy (Kit Connor), et Lt McDonald (Michael Gandolfin) - les garanties de leur mission vague car ils ont un espion sur une faction terroriste dans une insurgée. Il y a une étanchéité dans l'atmosphère, mais toujours une attitude et des plaisanteries absents entre hommes qui n'ont pas encore vu d'effusion de sang. Alors qu'ils suivent un groupe d'individus suspects, il devient de plus en plus clair que les hommes se préparent à être attaqués. Une voix mégaphone annonce en arabe les conceptions explicites pour un djihad contre les soldats américains. Les hommes battent les écoutilles et se préparent au combat.
GuirlandecréditsLe film a été dirigé par Mendoza; Garland ressemblait plus à un instructeur de conduite sur le siège passager. Mais même sans cette connaissance,Guerreest un cinéma impressionnant et efficace. Parties égales claustrophobes et frénétiques, la caméra conserve en grande partie les perspectives des hommes, soit à l'intérieur de l'immeuble en béton, sur le toit, soit directement à l'extérieur pour la majeure partie du film. Il n'y a pas de tentative de prises en continu Gimmicky, mais le film maintient toujours un sentiment ininterrompu de continuité en temps réel. La logistique brumeuse et l'objectif de la mission sont moins importants que l'acte physique de passer par ces mouvements, l'acte de suivre comme des phoques navy raffineux et affamés de sexe se transforment en corps battus physiquement et spirituellement.
Ses 90 minutes rapides ne se sentent ni rembourrées ni coupées trop courtes, bien que le film manque de récit traditionnel.GuerreN'a pas d'arc d'histoire conventionnelle, pas d'antagoniste ou de protagoniste identifiable, sauf si l'on choisit d'interroger le film dans son interprétation binaire la plus simple des États-Unis contre l'Irak. Et bien qu'il puisse être lu de simpliste comme sympathique aux États-Unis, avec peu de perspective donnée au peuple irakien, ce manque de perspective est également le point. Les soldats américains ne sont pas des bons garçons de Rah-Rah qui se battent pour protéger les libertés américaines, mais les agneaux sacrificiels. L'obscurcissement de leur mission et les victimes qu'il cause rend leur engagement pitoyable. S'il y a un méchantGuerre,C'est l'apathie.
Mis à part ses forces en tant que recréation tendue et perturbante d'une mission réelle,Guerren'hésite pas à dépeindre le mépris occasionnel du combat; Pas seulement entre les soldats et les civils, mais entre les soldats eux-mêmes. "Ne craint pas" n'est pas tout à fait vrai - une représentation est tout simplement inhérente à l'objectif de Mendoza de revivre ce jour particulier. Cela rend également le film Baldly politique par défaut. Ce n'est pas une coïncidence que les soldats aient instruits à l'extérieur avant les bombardements, ceux qui sont instantanément tués par l'explosion, sont les Irakiens. La mémoire de Mendoza est trahie par la politique implicite de sa propre expérience. Mais tout comme les soldats ne tiennent pas compte de la famille irakienne terrifiée, ils ont déplacé au milieu de la nuit, il en va de même pour un soutien arrivantsalon de l'équipenégligence envers leurs semblables. Un bombardement surprise directement à l'extérieur de l'immeuble ne laisse aucun soldat indemne. Ceux qui ont évité l'explosion sont instantanément traumatisés, et ceux capturés dans les feux croisés se retrouvent avec des blessures caverneuses sculptées dans leurs jambes. Lorsque la B-Team apparaît (dirigée par Jake, jouée par Charles Melton), les blessés sont traités comme des enfants babillants. Les membres qui se regroupent avec du sang sont intentionnellement lancés par ceux qui sont censés être des camarades. Les hommes qui ont été témoins du vrai carnage ne sont pas les mêmes hommes que ceux qui ne l'ont pas fait.
Malgré son manque de complot conventionnel, il y a une poignée d'attributs de film de guerre familiers qui se sentent incontournables, comme les soldats viriles pleins de joie de vive au début qui deviennent des victimes traumatisées à la fin. Mais il n'y a pas de dénouement courageux pour ces hommes, seuls les survivants assiégés se précipitent dans les véhicules de sauvetage - une bouchéeVenez voir.Décepte simplement la vérité simple et laide du combat humainGuerreD'autant plus efficace en tant qu'œuvre d'art qui s’émettait à évoquer un temps et un lieu. La pièce de bombardement est à parts égales horrible et passionnante; Les cinéastes tirent la réalité sensorielle du massacre alors que les hommes arrivent lentement, désorientés, les oreilles qui sonnent, conduisant finalement à une frénésie de confusion, d'Agita et d'agonie hurlante. La cacophonie du tourment et sa réaction chez les hommes destinées à arriver avec aide sont aussi sombres que la résistance bureaucratique à envoyer des véhicules médicaux pour donner aux blessés de survivre à leurs blessures.
Lorsque les hommes quittent enfin les locaux, la famille irakienne qui y habite, qui se sont recouvertes de peur à travers toute cette épreuve, se réjouissent doucement de leur absence. Leur maison a été détruite, au service d'étrangers qui ont combattu pour rien d'autre que leur propre ruine. Il y a un dévouement dans les crédits à la vraie vie Elliot, pour laquelle Mendoza a réalisé le film; Quelque chose à servir de visualisation, à la place des souvenirs qu'Elliot ne possède plus en raison d'un traumatisme cérébral. Il y a aussi un dévouement de gratitude aux hommes qui ont servi et leur volonté de toujours «répondre à l'appel». Mais quel appel, à quelle fin et à qui? Le dévouement peut être lu comme un patriotisme obligatoire, mais après le film, il porte un nage sous-jacent. Dans les événements rappelés pour ce film,Guerreoffre un aperçu qui donne à réfléchir dans la boucherie inutile de la vie humaine, et l'indifférence s'est élevé vers elle, au nom du nationalisme aveugle.
Directeur:Ray Mendoza, Alex Garland
Écrivain:Ray Mendoza, Alex Garland
Avec:D'Haraoh Woon-Tai, Will Poulter, Cosmo Jarvis, Kit Connor, Finn Bennett, Taylor John Smith, Michael Gandolfini, Adadin Bradaley, Noah Centine, Evan Holtzman, Henry Zaga, Joseph Quinn, Charles Melton
Date de sortie:11 avril 2025
