Aucune petite quantité de mots n'a été écrite récemment en déballant l'état sous-optimal du monde et sa connexion avec la crise moderne de l'identité masculine. Au cours des dernières décennies, de nombreux hommes ont dû réexaminer les choses qu'ils ont déjà jugées. Mais il n'y a pas beaucoup de films américains qui, d'une manière substantielle et positive, essaient d'examiner l'ennui masculin et la dérive émotionnelle dans le monde moderne, en particulier de manière intergénérationnelle. Entrez l'écrivain-réalisateur Noah PritzkerEx-marins, une dramatique du père et des fils doux-amer qui semble étrangement pertinent tout en dégageant une ambiance de retour datée. Ce qui peut frapper certains en tant que poids léger se connectera avec des téléspectateurs plus à l'écoute en tant que collection observée avec compassion de moments juste - une nouvelle gamme cinématographique valable.
Ex-marinsse concentre sur le dentiste de New York Peter Pearce (), qui décourage la finalisation des documents de divorce de sa femme de 35 ans, Maria (Rosanna Arquette), pas tellement d'une notion erronée qu'ils pourraient concilier mais plus pour maintenir une emprise nostalgique sur la vie qu'ils ont partagée. Avec son propre père Simon (Richard Benjamin), lui-même un divorcé tardif, saisi par la démence, Peter décide qu'il est temps de se livrer à un peu d'évasion, sous la forme d'une escapade à Tulum, au Mexique.
Le frottement est que, sans soucembre par Peter (probablement), ses fils Nick (James Norton) et Mickey (Miles Heizer) se dirigent également vers Tulum le même week-end, pour la fête de célibataire de l'ancien. Incapable d'annuler, Peter forces à venir, promettant qu'il ne dérangerait pas les garçons. Une fois là-bas, les frères ont pitié et l'invitent pour le dîner, tandis que Peter essaie de garder une distance respectueuse. Finalement, Nick laisse glisser que sa relation est sur les rochers, laissant Mickey dans la position maladroite d'essayer de gérer l'implosion des romans de son père et de son frère.
Ce qui peut sembler, en surface, comme la prémisse pour une comédie farfelue se termine plutôt dans la vraie vie; aucune hijink ne s'ensuise dansEx-marins. En fait, les quelques scènes qui partagent l'ADN avec une version plus bawdère de la même configuration (comme un cadeau de bâillon sur le thème du sexe d'un homme-chauffeur Itérations de dénominateurs communs.
Gratifiant,Ex-marinsAu lieu de cela, se jette dans sa véritable dynamique relationnelle, et son attrait est ses performances vécues. Dunne a toujours eu une touche douée de transmettre l'angoisse intérieure des hommes urbains, bien nantis, généralement du nord-est en crise, avec beaucoup de ses rôles qui se penchent de manière chaleureuse sur cette personnalité ou en jouant. Ici, c'est le premier; Il imprègne Peter avec une lâche gagnante.
En tant que Nick, Norton livre juste le bon mélange de détachement non amarré sans jamais faire irruption dans la moroseté. En tant que frère cadet gay Mickey, pendant ce temps, Heizer capture un instinct discret mais omniprésent pour plaire. Ensemble, la dynamique du trio - qui,, mais aussi émotionnellement, a clôturé - effectue une crédibilité palpable. Le reste de la distribution est tout aussi fantastique, évidemment bien diffusé dans le ton et la vision du film.
Pritzker a un crédit de fonctionnalité précédent en tant que réalisateur, 2015Fumeurs, qui a également déballé le tumulte familial - bien que principalement du point de vue d'un adolescent à la recherche d'une stabilité qui ne lui a pas offert à la maison.
Ici, Pritzker élargit sa toile. Il établit également des attentes en voiture tôt, en faisant décrire Nick en train de regarder un film expérimental et la réalisation naissante de sa conduite plus que des vibrations que l'intrigue, et en assimilant cela à sa propre station actuelle dans la vie. C'est une description qui fonctionne au niveau du caractère (Nick a 35 ans, coincé dans une ornière professionnelle et diagnostiqué avec une «double dépression»), mais aussi un clin d'œil au public quiEx-marinslui-même est plus investi dans de petits moments d'observation et de réflexion que le dynamisme narratif.
Parmi ces morceaux et battements: la rencontre fortuite de Peter avec un ancien patient (John Ventimiglia), qui affirme une seule vie qu'il ne veut pas. Il y a une grande scène dans laquelle Peter Bond avec Otto (Nate Mann), un jeune homme en ville pour se marier, partageant une anecdote de sa jeunesse sauvage. Plus tard, il est totalement logique que (un ivrogne) Otto insisterait sur le fait que Peter le ferait visiter les ruines locales - seulement pour non-présentation le matin, laissant Peter passer du temps avec la marraine de la future mariée, Eileen (Eisa Davis ). L'illumination est également une brève séquence dans laquelle les amis de Nick partagent des réflexions en privé sur sa rupture.
Individuellement et collectivement, ces scènes s'éloignent de la prémisse que la configuration du film pourrait sembler augure. Pourtant, ils enrichissent non seulement le film dans son ensemble, mais colorent et ombragèrent intelligemment notre vision de la façon dont ces hommes voient le monde et comment ils sont vus par les autres.
Pas à chaque instant qui atterrit. La divulgation lâchée de Nick de sa rupture à son père vient à un moment peu convaincant, et un branchement pour Mickey apparaît comme artificiel, même si son gain lui donne plus tard un moment de réflexion gagnée. Mais Pritzker a une belle touche avec un motif conversationnel qui peut être amusant sans se sentir forcé («ne pas prendre de médicaments au 21e siècle a l'impression de ne pas utiliser un iPhone juste pour essayer de prouver un point», estime un personnage). Quand il reprend le film aux États-Unis pendant les 20 dernières minutes et plus, c'est momentanément surprenant, comme nous quittons Tulum avec des affaires inachevées. Mais c'est un jeu intelligent, repoussant les personnages dans des vies sur lesquelles ils avaient momentanément appuyé une pause.
Si les contraintes budgétaires du film semblent nourrir un manque d'imagination dans son vocabulaire visuel, ses stagings de base communiquent au moins une certaine assurance. Évitant les gros plans manipulateurs, la confession de Nick à Mickey sur la fin de sa relation se déroule dans le demi-noir, avec un joli mélange de démission et de conscience de soi. Une séquence dans laquelle Nick écoute la messagerie vocale à un projet de lettre à des amis et à la famille expliquant l'annulation du mariage rend une utilisation évocatrice et subtile de l'encadrement en accéléré, ce qui peut facilement se détacher de gadgets dans des mains moins qualifiées.
Ex-marinscomprend que l'incertitude, plutôt que la connaissance, stimule finalement nos vies, à la fois nous animer et nous connecter. Est-ce «drôle», vraiment? Non. Est-ce extrêmement dramatique d'une manière qui tire votre cœur? Non. Et pourtant il possède une authenticité indéniable, enroulant ses bras autour d'une vérité que la plupart des films évitent: il n'y a pas de certitude absolue dans la vie.
Directeur:Noah Pritzker
Écrivain:Noah Pritzker
Avec:Griffin Dunne, Rosanna Arquette, Richard Benjamin, Miles Heizer, James Norton
Date de sortie:21 février 2025
